5 raisons pour lesquelles un photographe professionnel regrette parfois cette décision

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Anonim

Suivre son rêve n'est pas toujours facile. En fait, ce n’est jamais facile.

Pour être franc, je pense que la seule façon d'atteindre un objectif de rêve est de ne pas se laisser d'autre choix. Vous ne pouvez pas dire, par exemple, "Je vais essayer ceci pendant un moment et voir comment cela se passe." parce que vous trouverez toujours une raison (souvent assez bonne) pour abandonner et faire autre chose. Vous devez être pleinement engagé. Cela facilite la prise de décision, car vous ne vous laissez littéralement pas d'autre choix que de continuer à avancer. Mais le processus lui-même est encore très difficile.

Alors, c’est ce que j’ai fait et maintenant je prends des photos pour gagner ma vie. J'écris aussi pour des magazines et des journaux. Parfois, je vends mes images par elles-mêmes, mais je vends toujours mes articles avec mes photos. Je le fais depuis longtemps maintenant, et je n’imagine pas d’autre façon de gagner ma vie. Mais cela ne veut pas dire que cela n’a pas été une lutte. Parfois, quand tout semble aller contre moi, j'ai des regrets d'avoir choisi la photographie pour une carrière. Les voici, sans ordre particulier.

#1. Les bas salaires

Les photographes travaillent dur, qu'ils photographient des mariages, des zones de guerre ou des wallabies. Mais le salaire n'est généralement pas très élevé, ce qui n'est qu'une façon polie de dire que ça craint. Il y a des exceptions, bien sûr, mais ce sont, eh bien, des exceptions. Donc, vous travaillez dur et êtes bon dans ce que vous faites, mais vous ne gagnez pas beaucoup d’argent. Vos amis gagnent beaucoup plus que vous, ce qui est bien, mais après un certain temps, cela donne une signification numérique à combien vous vous êtes sacrifié pour être photographe.

Bien sûr, il est possible de gagner beaucoup d’argent en photographie, comme Peter Lik vous le dira, mais si gagner de l’argent est une priorité dans votre vie, vous feriez bien mieux de choisir une autre carrière.

Maintenant, je sais ce que vous pensez. Vous avez déjà entendu cela, et cela ne posera pas de problème, vous êtes prêt à vivre avec parcimonie. Vous dites cela maintenant, mais ressentirez-vous la même chose dans dix ans?

# 2. Inspiration

S'il est certainement vrai que vous devriez essayer de travailler sur quelque chose que vous aimez, cela a ses conséquences. Le plus évident est que ce que vous aimez devient du travail. J'ai des amis qui prennent des images simplement parce qu'ils l'apprécient et parfois je pense: "hmm, ils semblent s'amuser plus que moi!"

La vérité est que prendre des photos dans le but de les vendre est différent, la plupart du temps, de prendre des photos pour le pur plaisir si c'est le cas. Beaucoup de gens confondent les deux choses.

Ce n’est pas que je l’aime moins, je ne pense pas, mais il est parfois difficile de suivre l’enthousiasme que je vois chez les photographes amateurs. Autant j'aime prendre des photos - hé, c'est moi qui ai décidé d'en vivre - j'aime aussi faire d'autres choses. Je suppose que c'est une façon de dire que lorsque vous faites ce que vous aimez dans la vie, vous choisissez autre chose comme passe-temps.

# 3. Le travail ne se termine jamais

L'un des avantages d'être un entrepreneur indépendant est que si lundi le temps est beau et qu'un ami appelle et suggère un long déjeuner sur une terrasse quelque part, à ce moment-là, vous pouvez dire: «Bien sûr, ça sonne génial!" Ou peut-être, si vous êtes plus discipliné que moi, vous dites: «Peut-être que la prochaine fois, je dois vraiment faire du travail.» Mais le fait est que vous avez le choix. La liberté est assez grande.

Bien sûr, cela a un coût, car selon la façon dont vous le regardez, vous n’êtes jamais vraiment libre. Vous pouvez tracer la frontière entre le travail et les loisirs où vous voulez, oui, mais c'est à la fois une bonne et une mauvaise chose. Parce que vous ne travaillez jamais. J'envie parfois mes amis qui ont des emplois réguliers du lundi au vendredi parce que quand je les vois le week-end, ils sont vraiment en congé. Pas moi.

Aussi, des vacances? Presque jamais. Je vais dans beaucoup de bons endroits, ne vous méprenez pas, mais surtout par moi-même. Je sais que cela ressemble à des rêves, mais croyez-moi, cela fonctionne toujours. Vous partez en mission quelque part et dites à vos amis que vous êtes allé à telle ou telle destination, et tout ce qu'ils pensent est "Ah, vacances." Mais être dans un lieu de vacances et être en vacances sont deux choses très différentes. Je comprends, car les vacances sont géniales - j'aimerais pouvoir en prendre une.

# 4. Perte de contribution créative

Selon le type de photographie que vous faites, il peut être difficile de conserver une vision personnelle ou une contribution créative, vraiment. J'ai été une fois dans le studio d'un de mes amis, un photographe commercial qui attire de nombreux clients importants. Je n’étais pas impliqué dans le tournage de quelque façon que ce soit, il m’a juste invité, alors je suis resté dehors et ai regardé, écorcher les sushis gratuits quand personne ne regardait.

Le tournage était celui d'un jeune couple qui avait trouvé la maison de leurs rêves. Ce serait une publicité d'une page entière dans les magazines et les journaux. Le directeur artistique était là et il savait exactement ce qu'il voulait. Il a eu un extrait d'une photo prise par quelqu'un d'autre, l'a donné à mon ami et a essentiellement dit: «Copiez ceci. C'est exactement ce que nous voulons. »

C'est un exemple extrême, mais le fait est que si vous voulez gagner de l'argent en prenant des photos, vous photographiez ce que les autres veulent. À tout le moins, vous filmez ce que les autres veulent mais dans votre style, et c’est le meilleur des cas.

C’est pourquoi de nombreux photographes acceptent des emplois moins bien rémunérés qui leur permettent un meilleur contrôle créatif. Sinon, il y a des moments où vous n'êtes qu'un robot qui place la caméra là où les autres le veulent et qui appuie sur le bouton quand ils le disent. À moins que vous ne soyez un photographe commercial superstar, mais si tel est le cas, vous avez déjà payé votre cotisation, j'en suis sûr.

Je n'ai généralement pas de directeur artistique sur mon épaule pour me dire quoi faire, mais je soumets toujours mes images aux éditeurs de photos et aux designers, et ils peuvent choisir lesquels sont utilisés, pas moi.

# 5. Le mythe d'être votre propre patron

Certaines personnes qui ont des emplois réguliers, quels qu’ils soient, me disent: «Vous avez tellement de chance, vous êtes votre propre patron.»

Eh bien, je suppose que je suis, d'une certaine manière, mon propre patron. Mais cela dépend de la façon dont vous le regardez. De mon point de vue, la situation est bien pire parce que je n’ai pas qu’un seul patron, j’en ai plusieurs. Chacun de mes clients est mon patron.

J'ai eu la chance de trouver de nombreuses personnes formidables avec qui travailler (pour?), Mais j'ai aussi eu ma part de clients cauchemardesques. Certaines de ces personnes paient assez bien, et même si j’aimerais énormément leur dire de se faire quelque chose qui n’est pas imprimable ici, eh bien, vous savez comment cela se passe. Parfois, j’ai le courage de licencier un client bien rémunéré, et parfois non. Mais si vous pensez qu'être indépendant vous permet d'échapper au désagrément d'avoir à traiter avec certains patrons, détrompez-vous.

Vous envisagez de devenir pro? Voici une autre bonne lecture sur le sujet du point de vue d'un photographe professionnel différent: 6 choses à considérer avant de devenir photographe professionnel

Mike Randolph est écrivain et photographe professionnel depuis plus de 20 ans. Ses photos ont été publiées dans les publications du National Geographic ainsi que dans des centaines d'autres. Pour des conseils photo, des techniques et des discussions sur l'équipement, consultez son blog de photographie de voyage.