Votre famille et vos amis sont ravis de votre travail. Vos amis Facebook vous donnent le pouce lorsque vous publiez vos images. Mais est-ce que cela suffit pour savoir que votre travail est vraiment bon? Compte tenu du nombre d'images différentes que nous voyons chaque jour, les gens ne devraient-ils pas être en mesure de reconnaître une bonne à une mauvaise? Et comment pouvez-vous être sûr que votre travail est à la hauteur de celui des autres? Voici 3 façons de vous aider:
1. Participez aux compétitions. Au moment où vous participez à un concours, vous devez regarder votre travail d'un œil plus critique et moins personnel. Veillez à ne pas vous attacher trop émotionnellement aux images que vous soumettez. Mettez-vous à la place du juge et imaginez sa critique pas à pas concernant la composition, la profondeur de champ, l'éclairage, etc. Vous pouvez augmenter vos chances de vous démarquer en photographiant un sujet inhabituel ou en photographiant quelque chose d'ordinaire de manière inhabituelle. Participez à des compétitions gratuites, apprenez les ficelles du métier et regardez les autres entrées. Les concours - et les refus que vous êtes sûrs d'obtenir au début - sont de bons moyens d'améliorer votre photographie, de vous pousser vers de nouvelles idées et de sortir de votre zone de confort. Et, bien sûr, gagner un prix dans le processus est aussi amusant!
2. Soumettez votre travail aux agences boursières. La plupart des micro-agences vous demanderont de voir quelques images de test avant de pouvoir leur soumettre régulièrement votre travail. Mais méfiez-vous! Les normes des agences boursières sont très élevé, alors attendez cette étape jusqu'à ce que vous ayez acquis une peau épaisse et que vous soyez vraiment prêt à apprendre de ce processus. Que vous soyez un photographe débutant ou chevronné, prenez leurs commentaires comme une leçon précieuse. Si vos images sont rejetées - et au début beaucoup seront rejetées - la plupart des agences vous diront pourquoi. C'est une opportunité incroyable d'apprendre à examiner votre travail de manière plus critique et à améliorer votre métier.
3. Examen du portefeuille. À un moment donné, chaque photographe ressent le besoin d'envoyer son portfolio à un professionnel et de demander un examen. Ne fais pas ça! Ils reçoivent des dizaines de demandes de ce type chaque jour et ne peuvent pas s'attendre à passer des heures à examiner des images gratuitement. Voudriez-vous? Certains photographes réputés fourniront des revues de portefeuille moyennant des frais, mais demandez d'abord. Leurs commentaires professionnels sont un autre bon moyen de se faire une idée de la valeur de votre travail et de la manière dont vous pouvez l'améliorer. Les salons de photographie et les mini-conférences proposent souvent des revues de portefeuille, alors soyez à l'affût de ces opportunités. Si vous êtes aux États-Unis, consultez votre chapitre local de l'American Society of Media Photographers pour leurs événements qui peuvent inclure des revues de portefeuille.
La chose la plus importante à retenir est que nous, en tant que photographes, devons toujours apprendre et expérimenter. Obtenir des commentaires sur les concours, les agences boursières et les revues de portefeuille sont des moyens de s'améliorer! L'encouragement des amis est bien, mais les commentaires de sources objectives sont essentiels.
Avez-vous essayé l'une de ces idées? Si tel est le cas, veuillez les partager avec d'autres lecteurs dPS. Nous pouvons tous apprendre les uns des autres!