Il y a des moments où la planification et la patience peuvent aboutir à un tir meurtrier. Cette étoile nocturne traîne le selfie (ci-dessus) que j'ai capturé dans les Rocheuses canadiennes était l'un de ces moments. J'avais prévu de photographier des traînées d'étoiles au-dessus du mont Rundle et de la ville de Banff, en Alberta, tout en capturant les reflets du lac Vermillion, entouré par la fonte des glaces.
Ma vision initiale était un ciel complètement sans nuages, mais les petits nuages bas mais persistants ont fini par ajouter une qualité éthérée au plan auquel je ne m'attendais pas.
Quand j'ai repensé à ma première exposition de 30 secondes, j'ai tout de suite su que ce cliché avait un certain potentiel. Tout ce que j'avais à faire était de mettre les choses en place correctement et de jouer ensuite au jeu d'attente.
Je voudrais partager avec vous exactement comment j'ai pris et traité cette image afin que vous puissiez vous aussi vous essayer aux sentiers d'étoiles, et peut-être même à un selfie comme je l'ai fait.
Équipement requis
- Un appareil photo numérique avec une application d'intervalleomètre
- Un trépied robuste
Capturer la photo
Étape 1 - Emplacement et conditions
Dans ce cas, mon emplacement était déjà défini car je voulais que Mount Rundle soit au centre de la composition. J'avais besoin d'une nuit relativement claire avec une bonne visibilité des étoiles. S'il avait été nuageux, je serais simplement resté à la maison. Lorsque vous planifiez un emplacement, consultez les prévisions météorologiques et déterminez dans quelle direction vous allez faire face pour avoir une idée de la direction des traînées d'étoiles. Pour plus d'informations sur le mouvement de la terre et la direction des traînées d'étoiles, lisez cet article.
J'étais en train de photographier le coucher de soleil plus tôt dans la soirée, donc j'avais une bonne idée de la façon dont les choses allaient se passer. Voici le cliché bonus que j'ai capturé en attendant l'arrivée des étoiles.
Étape 2 - Composer le plan
Chaque fois que je photographie des traînées d’étoiles, il est important de se rappeler que j’aurai besoin d’environ 60 à 70% du cadre dédié à un ciel qui ne fait probablement pas grand-chose. Je ne peux pas voir les traînées d'étoiles tant que j'ai fini de traiter vos images et cela signifie que je dois imaginer les traînées et cadrer la composition en conséquence.
Étape 3 - Réglage de l'ouverture, de l'exposition et de l'ISO
La photographie de nuit exige que nous utilisions des paramètres ISO beaucoup plus élevés que nous le ferions pendant la journée. C’est ainsi que nous augmentons la sensibilité des caméras à la lumière. Avec ce cliché, j'ai pu m'en tirer avec ISO 2000 car il y avait beaucoup de pollution lumineuse des villes de Banff et Canmore.
L'utilisation d'une ouverture de f / 2,8 signifiait que mon objectif attirait autant de lumière que possible et avec une exposition de 30 secondes. J'étais content de la luminosité de l'image, en particulier des étoiles.
Voici l'une des images RAW avant le traitement. Même avec la brume et la pollution lumineuse de Banff, je pouvais voir que les étoiles étaient suffisamment brillantes pour capturer des sentiers. Vous pouvez même voir quelques oies amoureuses sur la photo juste dans le reflet du mont Rundle.
Étape 4 - Configuration de mon intervalomètre timelapse
Je photographie avec l'appareil photo Sony A7R qui a une application de timelapse cool. Cela fonctionne essentiellement de la même manière qu'un intervalomètre matériel que vous pouvez obtenir pour à peu près n'importe quel reflex numérique. Cela fonctionne en prenant des photos en continu à un intervalle que j'ai défini. Je dis à l'application / l'intervalleomètre de prendre 120 expositions et que je veux qu'elles durent toutes 30 secondes. Je ne veux pas d’espace entre les prises de vue, ce qui signifie que la caméra prend immédiatement une photo après l’autre sans période de repos.
En faisant cela, je m'assure de désactiver la réduction de bruit intégrée de la caméra car cela peut gâcher la synchronisation de l'intervallomètre. La réduction du bruit dans l'appareil photo peut prendre un certain temps à traiter. Je ne veux donc pas que la mémoire tampon de mon appareil photo soit bloquée et occupée alors qu'elle est censée prendre la prochaine exposition.
Je souhaite également utiliser la carte mémoire la plus rapide que je puisse me permettre.

L'application Sony Timelapse
Les utilisateurs de reflex numériques Canon seront ravis d'apprendre que Magic Lantern dispose d'un intervalomètre pour la prise de vue en accéléré.
Étape 5 - Vérification finale et c'est parti
Avant de commencer à filmer un long timelapse, je vais faire une dernière vérification de la mise au point, m'assurer qu'il me reste beaucoup de batterie, beaucoup de mémoire et que le trépied est stable et peu susceptible de bouger pendant la prise de vue. J'ai appris à mes dépens que ces choses peuvent ruiner un timelapse par ailleurs parfaitement exécuté.
Étape 6 - Commencez la prise de vue et…. pose
Une fois que vous avez commencé votre timelapse, vous devez maintenant accepter votre ennui. Je n'avais pas prévu de faire un selfie, je me suis en fait promené dans le cadre de ma photo parce que je ne faisais que regarder des trucs. Si vous prévoyez de faire un selfie, assurez-vous simplement de rester en place suffisamment longtemps pour qu'au moins une des expositions vous capture. Pour être prudent, essayez de rester en position pendant une minute complète.
Cela pourrait même être vraiment cool si vous vous tenez dans plusieurs positions pour que cela ressemble à une foule de modèles identiques.
Astuce pour le tournage de Star Trails ou Timelapse
Je recommande vivement d'apporter un deuxième appareil photo afin de pouvoir continuer à photographier pendant que votre appareil photo A est ligoté pour photographier les traînées d'étoiles. Non seulement cela atténue l'ennui écrasant, mais c'est aussi une excellente pratique. Vous pratiquez non?
Étape 7 - Vérifiez vos photos avant de partir
Une fois mon timelapse terminé, je vérifie les images sur la caméra avant de faire mes valises et de partir. J'ai ma caméra réglée pour lire mes images pendant que je fais tourner la molette, un peu comme une animation de flip book. C'est génial pour vérifier comment le mouvement des étoiles a fonctionné et je suis toujours étonné par les choses que la caméra a captées que je n'ai pas vues. J'avais beaucoup d'oies fringantes qui nageaient dans et hors de mes prises de vue alors qu'elles vaquaient à leurs affaires d'oies bruyantes.
Si je repère un désastre dans la lecture (disons un bug sur mon objectif), il est temps de tout recommencer. Après environ une heure d’attente, je serai réticent à recommencer, mais parfois vous devez simplement sourire et supporter si vous voulez ce coup de feu.
Traitement des clichés
Pour traiter les images de traînées d'étoiles avec cette technique de prise de vue, j'ai utilisé Adobe Bridge, Camera RAW et Photoshop.

Adobe Bridge nous permet de prévisualiser rapidement notre timelapse de traînées d'étoiles. Maintenez simplement la touche curseur du bas enfoncée pour parcourir toutes les images et regarder une animation approximative.
Étape 1 - Ajustez les fichiers RAW
Dans Adobe Bridge, je sélectionne mes 120 images, puis je clique avec le bouton droit de la souris et je choisis Ouvrir dans Camera RAW. Cela charge les images dans Adobe Camera RAW où je peux réduire le bruit, modifier la balance des blancs et apporter les modifications de couleur que je souhaite. Voici une liste de ce que j'ai modifié.
- Ajout de la netteté
- Changement de la balance des blancs sur Auto
- Ajout d'une légère réduction du bruit
- Augmentation du contraste
- Ombres et noirs renforcés
- Clarté et éclat accrus
- Mèches et blancs réduits
- Outil de redressement utilisé pour fixer la ligne d'horizon
Lorsque j'ai terminé les ajustements, je clique sur Sélectionner tout, puis sur Synchroniser pour que les ajustements que j'ai apportés à mon premier fichier RAW soient appliqués aux 120 images. Ensuite, j'ai appuyé sur le bouton Terminé pour me ramener à Adobe Bridge où je peux maintenant voir ces ajustements ACR appliqués aux 120 vignettes d'image.

J'ai utilisé Adobe Camera pour apporter des corrections d'image, puis appliquer les mêmes corrections à TOUTES les images.
Étape 2 - Enregistrer en tant que JPG.webp basse résolution
Cette prochaine étape nécessite beaucoup de ressources informatiques. Mon PC actuel ne dispose que de 16 Go de RAM, donc je savais que je devrais créer des versions basse résolution de mes fichiers RAW pour pouvoir charger les 120 images dans des calques Photoshop. Si jamais j'imprime cette image, je devrai retraiter cette image en pleine résolution, ce qui nécessitera un traitement majeur, mais pour une utilisation sur le Web, je sais que je peux m'en tirer avec une résolution JPEG.webpS plus petite pour créer mon image finale.
Pour ce faire, je sélectionne à nouveau tous mes fichiers RAW récemment modifiés dans Adobe Bridge. Je clique ensuite avec le bouton droit de la souris et je choisis Ouvrir dans Camera RAW. J'ai appuyé sur Sélectionner tout, puis choisissez Enregistrer les images en bas à gauche. Cela ouvre une boîte de dialogue où je peux spécifier un emplacement, un format de fichier et surtout, la résolution et la taille de l'image.
Je choisis JPEG.webp, puis je spécifie une résolution de 72 pixels par pouce et je lui dis de redimensionner mes images à une résolution beaucoup plus petite que je sais que Photoshop peut gérer mais qui aura toujours fière allure pour une utilisation Web. Enfin, je clique sur Enregistrer et je vais préparer du café en attendant que les 120 images soient traitées.
Étape 3 - Chargez les JPEG.webp dans les calques Photoshop
De retour dans Adobe Bridge, je navigue jusqu'à l'endroit où j'ai enregistré mes fichiers JPEG.webp basse résolution. Il est préférable de les exporter dans un dossier séparé pour garder les choses en ordre. Une fois de plus, je sélectionne tous mes fichiers JPEG.webp, puis je choisis Outils> Photoshop> Charger des fichiers dans des calques Photoshop.
L’exportation des fichiers JPEG.webp prendra encore plus de temps. Je vais donc descendre et regarder un épisode de House of Cards.
Étape 4 - Pouvez-vous ressentir la magie?
C'est là que la magie opère et j'arrive enfin à voir mes traces d'étoiles. Avec toutes les 120 images chargées dans les calques Photoshop, je vais dans le panneau Calques pour sélectionner TOUS mes calques. Cela peut être fait en cliquant sur le calque supérieur pour qu'il soit mis en surbrillance en bleu clair, en maintenant la touche Maj enfoncée, puis en cliquant sur le calque inférieur - je dois faire défiler vers le bas pour voir les 120 calques.
Avec mes 120 calques sélectionnés, je change maintenant le mode de fusion des calques en Lighten et BAM - Star Trails!
Noter: Vous pouvez également utiliser un programme gratuit comme StarStax pour rassembler les pistes si vous n’avez pas Photoshop.
À partir de ce moment, je peux traiter l'image avec quelques modifications finales dans Photoshop. Pour ce faire, je fusionnerai tous les calques en un seul en appuyant sur ctrl + E. Ensuite, je peux changer le contraste, l'équilibre des couleurs, le recadrage, ajouter une vignette et tout ce que je pense qui convient à la composition.
Mon selfie terminé sur les sentiers des étoiles est terminé et prêt à être partagé avec le monde. J'espère que tu aimes.
Pourquoi ne pas essayer?
Il existe une méthode beaucoup plus simple mais un peu moins contrôlée pour obtenir une photo comme celle-ci. Suivez les étapes un à trois, puis utilisez simplement un déclencheur à distance lorsque votre appareil photo est réglé sur le mode Bulb et prenez une très longue exposition. Vous pouvez laisser l'obturateur ouvert pendant une heure ou deux pour capturer le même effet. Veillez simplement à ce que votre objectif ne s'embue pas pendant que l'appareil photo chauffe.
Vous n'aurez pas le même contrôle précis sur chaque exposition avec cette méthode plus simple, mais c'est un excellent moyen de vous lancer dans les traînées d'étoiles filantes si vous n'avez pas le temps de passer par toutes ces étapes de post-traitement.
Note de l'éditeur: attention - de longues expositions de cette nature entraîneront une surchauffe de votre capteur, ce qui pourrait l'endommager comme des pixels bloqués ou pire. Veuillez le faire à vos risques et périls.
Si vous préférez la méthode plus longue que j'ai utilisée, vous obtiendrez la qualité d'image maximale possible et si vous décidez de faire de la modélisation selfie, vous pouvez choisir l'exposition exacte qui vous capture le mieux. Dans mon cas, c'était l'arrière de ma tête.