Vous êtes-vous déjà demandé comment les doubles expositions sont effectuées dans les appareils photo numériques? J'ai. À l'époque du cinéma, nous savions que pour double exposer une image, tout ce que vous aviez à faire était de la rembobiner jusqu'à l'image que vous venez d'exposer, prenant ainsi deux clichés séparés en utilisant une image du film. De nos jours, avec les reflex numériques, il n'y a pas de film à réexposer et pas de mécanisme de rembobinage pour revenir à une photo précédente afin que vous puissiez refaire une photo dessus. Cependant, une double exposition et des expositions multiples peuvent être effectuées assez facilement en post-production. Mais ce petit tutoriel se concentrera sur la façon de prendre une double exposition dans l'appareil photo à l'aide d'un appareil photo numérique.
Équipement nécessaire pour les doubles expositions
Ce dont tu auras besoin:
- Un trépied.
- Ta caméra.
- Déclencheur, récepteur ou émetteur-récepteur à distance.
- Pistolets flash (flashes) ou stroboscopes (un ou deux).
- Certains modificateurs de lumière (facultatifs) tels que les parapluies, les softbox ou les octaboxes.
- Une toile de fond ou un mur.
Pour mon expérience ci-dessous, j'ai utilisé deux stroboscopes montés sur des supports et modifiés par des octabox maillés. J'ai utilisé les Cybersyncs de Paul Buff pour le système d'émetteur-récepteur à distance sans fil. J'avais aussi trois décors: un noir, un beige et un à motifs. Voir l'image ci-dessous pour la configuration de mon studio et une photo iPhone des coulisses.
Les paramètres de l'appareil photo et du flash
Les stroboscopes ont été maintenus sur un réglage constant et j'ai choisi la puissance la plus basse. Mon ISO était également sur le réglage le plus bas (ISO 100) pour la plupart des prises de vue, à l'exception de celles f / 16 où je l'ai un peu augmentée. L'ouverture variait entre f / 8 - f / 16, en fonction de l'apparence que je recherchais et de la durée de mon exposition. La vitesse d'obturation variait également entre une seconde et quelques secondes, à ampoule. En d'autres termes, expérimentez jusqu'à ce que vous ayez le bon look.
Comment prendre la double exposition
C'est ça le truc. Pendant que l'appareil photo expose l'image de manière à ce que l'obturateur soit ouvert, continuez à déclencher le flash. Pour ces prises de vue, j'ai déclenché le flash 2 à 4 fois en fonction de la durée de l'exposition et de la vitesse à laquelle je pouvais appuyer sur le bouton de déclenchement. Le flash fige l'action, de sorte que plus le flash se déclenche, plus les actions sont figées sur votre image.
Cela nous amène bien au premier conseil.
# 1 Un mouvement exagéré est la clé
Si votre sujet effectue des mouvements très petits et mineurs, il est probable que les images se placent les unes sur les autres. Cela peut entraîner une image finale qui ressemble à un désordre flou comme sur la photo ci-dessus plutôt que de nombreuses images figées séparées sur une seule photo, comme indiqué sur la photo ci-dessous. Il est préférable de dire à votre sujet de s'éloigner distinctement de la première position afin que les mouvements soient séparés. La caméra capture toujours la trace du mouvement sous forme de flou. Mais lorsque vous déclenchez le flash, ce moment particulier est rendu net et immobile.
J'ai demandé à mes enfants de traverser le cadre en comptant chaque pas et sur un certain nombre de faire tourner la tête. Je déclenchais le flash quand ils se déplaçaient sur le côté ou tournaient la tête. À d'autres moments, j'ai demandé à l'un des enfants de ne rejoindre le cadre que sur le troisième flash afin qu'il n'y ait qu'un seul d'entre eux qui s'enregistre. Je les ai aussi fait marcher vers moi (voir photo en haut de l'article). C'est à ce stade que j'ai changé mon ouverture à la plus petite permise par mon objectif, dans ce cas, f / 16 pour que je puisse toujours avoir la tête nette à différentes profondeurs de champ.
Sur la photo ci-dessous, j'ai demandé à mes enfants de secouer la tête aussi vite et autant de fois qu'ils le pouvaient. Je voulais que l'accent soit mis ici sur le mouvement plutôt que sur leurs visages figés. N'ayez pas peur d'expérimenter. La beauté du numérique est que, contrairement au film, vous avez un nombre infini d'images à votre disposition, vous pouvez donc vous permettre de faire de nombreuses erreurs jusqu'à ce que vous obteniez ce que vous recherchez.
# 2 Un fond sombre, c'est mieux
Comparez l'image ci-dessus avec le fond clair aux autres images avec le fond noir. La différence dans l'image finale est vaste. Je préfère le fond sombre où mon intention était de figer plusieurs portraits et le fond plus clair où je me concentrais sur la capture de la traînée des mouvements. Dans l'ensemble, j'ai pris et préféré davantage d'images avec un fond sombre car la délimitation entre les actions et la clarté des sujets sont plus faciles à voir. Le contraste entre la peau et d'autres parties plus claires de l'image était également plus facile à obtenir par rapport aux images prises avec le fond beige. Sur la photo ci-dessous, j'ai édité de manière assez agressive pour obtenir le contraste que je souhaitais. J'ai également ajouté du grain pour simuler un aspect de film.
# 3 Expérimentez avec des matériaux et des textures
Apportez d'autres matériaux tels que du papier d'aluminium. Celui-ci est une couverture d'urgence. Deux de mes enfants se sont tenus de chaque côté, ont tenu et ont agité la couverture de haut en bas devant l'enfant du milieu afin que l'obturateur lent capture une partie du mouvement de la feuille. Les enfants portaient également une torche (lampe torche) et ont fait de la peinture à la lumière. Le problème que j'ai trouvé avec les deux photos était l'aspect flou de leurs visages. Parce qu'ils ne faisaient pas de grands mouvements avec leur corps, les photos figées capturées par chaque flash étaient juste empilées à peu près au même endroit. Vous pouvez également utiliser des bâtons lumineux, des lumières clignotantes, des lumières mobiles, des écrans d'iPhone et d'iPad - à peu près tout ce qui reflète ou émet de la lumière.
N'ayez pas peur de tester également les arrière-plans. Sur les photos ci-dessous, j'ai changé l'arrière-plan en un tapis noir et blanc à rayures zébrées juste parce que je voulais voir ce qui se passerait. J'ai utilisé les mêmes techniques de mouvement que ci-dessus et les mêmes réglages de caméra et de lumière mais les résultats étaient très différents et uniques. La dernière image ci-dessous était un heureux accident. Mon troisième enfant a levé la tête sur le troisième flash, mais elle s'est rapprochée de l'appareil photo que je ne l'avais prévu, de sorte que le flash n'éclairait pas assez son visage. Cependant, je pensais que cela avait l'air vraiment efficace car cela fournissait le ton gris de l'image ainsi qu'une forme solide au milieu, rendant ainsi l'image globale plus dynamique et intéressante.
J'espère que vous avez apprécié ce petit tutoriel sur les doubles expositions dans l'appareil photo à l'aide du flash. Si vous avez plus d'idées, partagez-les ici dans les commentaires ci-dessous!