Améliorez votre composition en changeant votre point de vue

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Anonim

Il existe de nombreuses règles, directives, suggestions et idées autour de ce qui fait une bonne composition photographique. Chaque personne a sa propre esthétique et sa propre façon de voir, et il peut être difficile de trouver votre chemin à travers toutes les informations jusqu'à un concept qui vous convient.

Cependant, il existe un conseil simple qui peut être le moyen le plus simple et le plus rapide d'améliorer vos images. C'est gratuit et ne vous oblige généralement pas à acheter quoi que ce soit. Tout ce que vous avez à faire est de vous arrêter, de réfléchir et de faire un choix différent. Quel est ce choix? Le choix de changer votre point de vue.

La grande majorité des images sont prises à partir d'une position debout, regardant vers l'extérieur ou vers le bas sur le sujet. Alors, au lieu de faire ce que tout le monde fait, pourquoi ne pas essayer quelque chose de différent?

Changez votre point de vue

# 1 - Allez bas

Mettez-vous au sol aussi bas que possible (en fonction de vos capacités physiques ou de ce qui pourrait vous gêner). Cela peut vous donner une connexion beaucoup plus intime avec n'importe quelle créature que vous photographiez - être au niveau des yeux avec le sujet est toujours idéal.

Être sur le même plan qu'un sujet au sol est inattendu. Trop souvent, nous voyons le monde d'une position debout, donc ce point de vue nous interpelle.

Je m'accroupis aussi bas que possible sans effrayer ce curieux bandicoot.

S'allonger à plat sur le sable humide à 6 heures du matin sur une île tropicale n'est pas une mauvaise façon de commencer la journée.

J'ai passé quelques heures à ramper sur mes mains et mes genoux au bord d'un cimetière, capturant ces Fly Agaric en pleine floraison.

2. Allez haut

Grimpez sur une clôture, montez des escaliers, un arbre ou une échelle et utilisez cette hauteur pour un meilleur effet. Regarder directement votre sujet est une vision très étrangère pour la plupart des gens. C'est en grande partie pourquoi la photographie par drone est si populaire, elle nous permet de voir notre monde d'une manière totalement différente.

3. Voir sous un angle différent

Combien de fois dirigez-vous la caméra vers le bas ou vers le bas? La plupart des gens regardent rarement immédiatement au-dessus d'eux-mêmes, c'est donc une image tout à fait différente. Si vous combinez ajouter de la hauteur et regarder vers le bas, vous pouvez être très créatif car cela est inattendu pour les téléspectateurs qui ont normalement les pieds fermement plantés sur le sol.

Photo de nature morte au-dessus de la tête à plat vertical.

Le fait de pointer la caméra directement vers le bas de la cage d'escalier depuis le dernier étage offre un angle unique.

Stalactites dans une grotte calcaire juste au-dessus de ma tête.

4.Faites un choix d'objectifs différent

Passer de votre objectif standard à un autre peut également faire une grande différence.

Essayez d'utiliser un objectif macro ou un ultra grand angle. Mieux encore, ne les utilisez pas de manière conservatrice. Utilisez l'ultra-large pour prendre des photos macro et utilisez l'objectif macro pour prendre des portraits.

Procurez-vous un objectif vintage bon marché, qui a toutes sortes d'effets visuels intéressants à l'intérieur du verre (ils doivent généralement être mis au point manuellement). Jouez avec un Lensbaby ou un autre objectif de type spécialisé. N'ayez pas peur d'expérimenter. Après tout, quel est le pire qui puisse arriver?

La seule façon d'intégrer cet équipement agricole très large dans le cadre était de prendre des photos de près avec un objectif ultra grand angle. Cela a également permis le choix créatif d'inclure également tous les merveilleux nuages ​​dans le ciel.

Les objectifs macro offrent une fenêtre sur un monde que nous ne pouvons normalement pas voir avec une vue standard. De petits détails fascinants deviennent visibles.

Tourné avec un objectif russe antique, il présente beaucoup de distorsion circulaire sur les bords, ce qui, lorsqu'il est utilisé de manière créative, peut être efficace. Le bonus est que ces objectifs sont très bon marché et faciles à trouver dans les magasins d'antiquités. Généralement manuel à utiliser.

5. Tirez bien

Collez cet objectif tout près de votre sujet, serrez-vous bien. Remplissez le cadre avec le sujet, autant que vous le pouvez. Allez complètement abstrait si vous le souhaitez, mais sortez de votre zone de confort. Rapprochez-vous le plus possible, puis rapprochez-vous encore.

6. Prenez votre temps

Les longues expositions peuvent être très amusantes et vous donner une image très différente. Les effets d'eau douce sont agréables, mais qu'en est-il d'une très longue exposition où l'eau ressemble à de la fumée et de la brume? Plans nocturnes de danseurs de feu faisant des motifs dans l'obscurité? Jouer avec le light painting? ICM ou mouvement intentionnel de caméra? Ralentir l'action et la capturer peut offrir beaucoup de plaisir créatif.

La photographie en basse lumière ou de nuit offre de nombreuses possibilités d'utiliser de longues expositions de manière créative. L'astrophotographie est très populaire en ce moment et vous oblige à utiliser un trépied et à prendre souvent plusieurs vues de longue exposition. Sentiers légers de la circulation dans les rues animées de la ville ou d'une voiture grimpant sur une route de montagne au loin.

Ces types d'images prennent du temps à faire, ce qui vous oblige à y réfléchir et à les planifier à l'avance. Il peut être frustrant de devoir attendre pour les atteindre, mais la création d'une image dans des conditions difficiles est très gratifiante.

Danseurs de feu sur la plage

Danseur de feu utilisant une barre lumineuse colorée et pris avec une exposition plus longue pour capturer le mouvement de rotation

Un arbre drapé de brins de lumières devient une image très différente lorsque le mouvement intentionnel de la caméra est appliqué. Juste un temps d'exposition légèrement plus long et une agitation du poignet et vous obtenez ceci.

7. Soyez abstrait

Se rapprocher vraiment d'un sujet ou n'en sélectionner qu'une partie à inclure dans le cadre est un excellent moyen d'intégrer des concepts abstraits dans votre travail. Vous taquinez le spectateur avec juste assez de sujet pour qu'il se demande ce que c'est. Cela les amène souvent à s'engager plus longtemps avec l'image car ils réfléchissent davantage à ce qu'elle pourrait être.

Il y a une ligne fine entre assez et trop abstrait, selon votre sujet. Bien sûr, vous voudrez peut-être aller jusqu'à l'abstrait, ce qui est parfaitement valable, bien que cela puisse défier votre public et perdre son engagement.

Ce sont les orteils très battus d'une paire de pointes de ballet

Résumé

Faire des efforts et réfléchir à la manière dont vous utilisez votre équipement photo est à mon avis l'un des moyens les plus efficaces d'améliorer vos images. Des compositions fortes et accrocheuses peuvent être réalisées avec n'importe quel type d'appareil photo à condition que vous y consacriez beaucoup de temps et de réflexion.

Oui, pour certains types de photos, vous aurez peut-être besoin d'un équipement spécial, comme un objectif macro pour ces très bons gros plans. En général, cependant, vous pouvez toujours voir une amélioration notable de vos images en prenant simplement le temps de vous arrêter et de réfléchir AVANT de prendre la photo. Posez-vous les questions suivantes avant d'appuyer sur le bouton:

  • Quel est l'angle évident ici?
  • Quelles autres options pourrais-je utiliser à la place?
  • Ai-je le temps d'expérimenter?
  • Y a-t-il un espace et une opportunité pour moi de passer physiquement à un point de vue différent?
  • Est-ce sécuritaire / légal?
  • Vais-je causer des dommages à la propriété ou à l'environnement en changeant de position?

Apprendre à voir différemment a été une étape cruciale dans mon parcours photographique. En élargissant mes options et en développant de nouveaux styles, mon travail a été remarqué et commenté beaucoup plus. Cela m'a incité à expérimenter encore plus et à vraiment remettre en question mes propres limites préconçues.

Avoir la capacité de tirer de différentes manières ajoute de la flexibilité et de la profondeur à vos compétences. Journée froide et pluvieuse? Sortez l'objectif macro et faites une descente dans le garde-manger pour quelque chose de différent à photographier. Choisissez une fleur du jardin et apportez-la à l'intérieur. Promenez-vous dans les rues de la ville à la recherche des petits détails intéressants et concentrez-vous sur eux. Soyez abstrait, racontez une histoire de votre point de vue. Prenez des photos des pieds de personnes traversant un passage piéton ou des vues panoramiques d'un cycliste évitant la circulation.

À ton tour

Prenez votre temps pour regarder et voir ce qui vous entoure, puis réfléchissez à la façon dont vous pouvez l'encadrer. Sois créatif. N'ayez pas peur d'essayer quelque chose de nouveau. Cela peut prendre quelques essais pour comprendre ou vous pourriez tomber amoureux de voir le monde qui vous entoure d'une manière complètement différente immédiatement.

Mettez-vous au défi de grandir et de vous améliorer. Et veuillez partager vos réflexions et expériences dans les commentaires ci-dessous.