La macrophotographie nécessite un ensemble unique de compétences, mais avec ces compétences vient un nouvel ensemble d'erreurs à surmonter. Heureusement, bon nombre de ces erreurs de macrophotographie sont facilement corrigées.
Dans cet article, je discute de cinq erreurs courantes commises en macrophotographie. Ensuite, je vous donne les outils pour les corriger sur le terrain, ce qui se traduira instantanément par de meilleures images macro.
1. Prise de vue en plein soleil de midi
La première erreur souvent commise en macrophotographie est de partir quand le soleil est haut dans le ciel (midi). Bien que la lumière pendant cette période soit brillante, elle est également très dure et contrastée. Les images prises à ce moment sont difficiles à bien exposer et les couleurs sont beaucoup moins saturées.
L'angle du soleil pose des problèmes supplémentaires. Il bat directement sur votre sujet, ce qui fait que le dessous devient sombre.
J'essaie d'éviter de sortir pour tourner les après-midi ensoleillés. Cette image de tulipe a été prise un jour de printemps nuageux.
Comment résoudre ce problème?
Vous avez quelques options. Tout d'abord, essayez d'attendre le soir, lorsque la lumière est chaude et douce. Cela réduira le contraste et éclairera votre sujet plus uniformément. Vous pouvez également projeter vous-même une ombre sur le sujet ou trouver un sujet à l'ombre. Cela réduira la mesure dans laquelle votre sujet rencontre la lumière dure et contrastée.
Ces tulipes ont été photographiées le soir, lorsque la lumière était beaucoup moins forte.
Les jours nuageux sont la troisième option. Ensuite, le ciel agit comme une énorme boîte à lumière et la lumière se diffuse sur le sujet.
Autre photo par temps nuageux: remarquez la sensation douce et délicate et les couleurs plus saturées.
Si vous décidez de sortir à midi, vous pouvez envisager d'apporter un flash ou un réflecteur pour ajouter du punch à vos images et réduire les ombres de midi. Bien que cela n'annule pas les problèmes décrits ci-dessus, cela les réduira.
2. Prise de vue de sujets mourants ou sales
Une deuxième erreur courante en macrophotographie est de photographier des sujets mourants ou sales.
Ce n’est pas vraiment un problème avec la photographie d’insectes, mais lorsque vous photographiez des fleurs, il faut faire attention à l’état de votre sujet. Si les bords d’une fleur virent au brun, je ne la photographierai généralement pas. Même chose si le centre a des étamines effilochées.
J'ai cherché dans un certain nombre de dahlias jusqu'à ce que j'en trouve un en parfait état.
Les fleurs peuvent également devenir sales, surtout si elles sont basses au sol. Quelques petits morceaux de saleté n’ont pas à s’inquiéter - ce n’est rien dont le clonage ne puisse s’occuper - mais trop de saleté, et il devient difficile d’obtenir une image forte.
Comment résoudre ce problème?
La première méthode consiste simplement à inspecter soigneusement votre sujet avant la prise de vue. Si la fleur est mourante ou sale, trouvez une autre fleur. Vous pouvez également envisager d'essuyer de petits morceaux de saleté avec votre doigt ou une manche de chemise.
Il est important de vérifier le centre des fleurs; il est facile de rater les anthères qui sont sur le point de disparaître. Heureusement, cette rose a permis quelques images.
La deuxième méthode est plus difficile et consiste à cacher les parties mourantes de la fleur grâce à des compositions créatives. Par exemple, vous pouvez vous assurer que les parties froissées des pétales sont floues ou masquées par une autre partie de la fleur.
L'extérieur de cette fleur était un peu usé, j'ai donc choisi de mettre en valeur les étamines à la place.
3. Centrer le sujet
C'est une erreur courante dans tous les types de photographie: placer votre sujet au point mort du cadre.
Bien que cela puisse avoir du sens d'un point de vue visuel, cela se traduit généralement par une image inconfortable et moins que souhaitable. La composition semble déséquilibrée ou ennuyeuse.
Comment résoudre ce problème?
Placer cette fleur décentrée a permis une composition légèrement plus forte.
Au lieu de placer le sujet au centre de l'image, placez-le de côté. Essayez d'utiliser la règle des tiers. De plus, vous pouvez ajouter un peu de dynamisme à la composition en inclinant votre appareil photo et en plaçant la fleur le long d'une ligne diagonale. Cela garantira une image beaucoup plus dynamique qui retiendra l’œil du spectateur.
4. Utilisation d'arrière-plans et d'avant-plans occupés
Une quatrième erreur de photographie macro souvent commise consiste à utiliser des avant-plans et (surtout) des arrière-plans qui sont désordonnés.
Par exemple, les arrière-plans malpropres peuvent avoir des taches de couleurs, peuvent être remplis d'éléments légèrement flous ou avoir des transitions soudaines de la lumière à l'obscurité ou de l'obscurité à la lumière. Les premiers plans malpropres, en revanche, sont constitués de branches, de brindilles ou d'autres fleurs qui distraient le spectateur et gênent le sujet principal.
Bien que cette photographie de cœur saignant puisse sembler chaotique, elle n’est pas particulièrement désordonnée - il y a un point de mise au point clair (la fleur) qui n’est pas dominé par l’arrière-plan.
Comment résoudre ce problème?
J'écris beaucoup à ce sujet, mais c'est parce que c'est un problème si courant (et facilement corrigé). Cela implique un peu de considération mesurée avant la prise de vue. Assurez-vous simplement qu'il n'y a pas d'éléments de premier plan ou d'arrière-plan gênants. Comme discuté ci-dessus, ceux-ci comprennent des branches, des brindilles ou des bâtons. Il peut également s'agir simplement de couleurs contrastées ou de taches sombres.
Remarquez l'arrière-plan lisse et uniforme de cette image de fleur.
5. Capturer un sujet comme sujet
Cette dernière erreur de photographie macro est un peu moins simple: capturer un sujet comme ce sujet.
Qu'est-ce que je veux dire par là? En vérité, ce n’est pas si compliqué. Fondamentalement, les photographes macro voient souvent un sujet intéressant et tentent de photographier ce sujet efficacement. Le problème est que le sujet manque alors d'intérêt. On a l'impression que cela fait partie d'un instantané lorsque vous voulez que cela ressemble à une photographie délibérée.
Comment résoudre ce problème?
Si vous photographiez une fleur, n’essayez pas de la capturer comme une fleur. Recherchez les aspects intéressants du sujet. Qu'est-ce qui vous a donné envie de le photographier en premier lieu?
Essayez d'aller au-delà de cette essence de base «c'est une fleur» et communiquez quelque chose sur la fleur. At-il un centre photogénique? Pétales colorés? Une belle forme? Soulignez cela à travers votre photographie.
J'ai choisi de m'approcher extrêmement près de ce dahlia afin de souligner le motif de ses pétales.
Conclusion
J'ai discuté de cinq erreurs courantes en macrophotographie, ainsi que d'un certain nombre de moyens simples de les corriger. En suivant ces directives, vous devriez être en mesure d'améliorer votre macrophotographie et de garantir des images toujours meilleures.
Connaissez-vous des erreurs que j'ai manquées? Faites-moi savoir dans les commentaires!
