Créer un reflet à l’aide de Photoshop est l’une de ces choses qui, à première vue, semblent vraiment difficiles, mais qui ne l’est pas vraiment, une fois que vous avez décomposé les étapes (juste Light Painting que j’ai couvert dans une autre série en deux parties). Dans cet article, je vais démystifier la création d'une réflexion, une technique qui fonctionne particulièrement bien sur les images avec une chaussée ouverte, et les images traitées HDR qui ont tendance à rendre la chaussée déjà humide.
Nous allons apprendre comment partir de là…
Pour ça!
En moins de 10 minutes!
J'ai récemment montré à l'un de mes cours HDR comment faire cela, et ils m'ont tous suivi étape par étape. Certains d'entre eux utilisaient Elements (ce qui fonctionne très bien, mais vous pouvez trouver que les menus et les choix sont légèrement différents), et cette technique peut également être réalisée en utilisant ce programme, donc si vous utilisez Elements, ne vous inquiétez pas. Beaucoup de mes étudiants étaient également autoproclamés «novices de Photoshop» et quand je leur ai demandé s'ils pensaient pouvoir le faire lorsque j'ai montré les images avant et après, la plupart ont répondu «non»! Mais ils l'ont tous fait, et nous avons terminé en moins de 10 minutes. ** Notez que cela m'a également permis d'aller très lentement pour m'assurer que chacune des 12 personnes de la classe était sur la même longueur d'onde avec moi. Je suppose que cela prendra moins de 5 - prêt GO!
Voici les six étapes faciles à suivre dans Photoshop. Ceci est la version super condensée pour ces lecteurs et skimmers rapides.
- copie une section de l'image
- pâte comme une nouvelle couche
- retourner il
- positionner il
- monnaie le mode de fusion des calques
- masquer il
C'est ça! Vous voulez plus de détails?
Plongeons un peu plus dans chaque étape
ÉTAPE UN - COPIER
À l'aide de l'outil de sélection («M» est le raccourci clavier), dessinez un cadre autour d'une zone de votre image qui deviendra le reflet (voir la figure 1 ci-dessous). Assurez-vous d'aller bord à bord sur les côtés et d'obtenir suffisamment d'image verticalement. Si vous en prenez plus que ce dont vous avez besoin, c'est bien, nous le déplacerons et le masquerons plus tard de toute façon.
Figure n ° 1 faire une sélection
Copiez la sélection en tant que nouveau calque. Vous pouvez le faire de plusieurs façons.
- cliquez avec le bouton droit de la souris sur l'image et dans le menu qui apparaît, choisissez «calque via copie» (voir la figure 2 ci-dessous)
- dans le menu d'édition, choisissez «copier» ou en utilisant le raccourci clavier «commande / contrôle + c» (voir la figure 3 ci-dessous)
Figure n ° 2 clic droit> Calque via copie
Figure # 3 Copier à partir du menu Edition
ÉTAPE DEUX - COLLER COMME NOUVELLE COUCHE
Si vous avez choisi la méthode «calque via copie» ci-dessus, la sélection est déjà collée en tant que nouveau calque. Si vous ne l'avez pas déjà fait, continuez et collez l'un ou l'autre à partir de l'option de menu Edition> Coller du raccourci clavier "commande / contrôle + v". Vous vous retrouverez avec quelque chose qui ressemble à ceci, figure n ° 4 ci-dessous.
Figure # 4 coller un nouveau calque
Cela n'a pas l'air très différent, n'est-ce pas? Droite! Parce que c'est fondamentalement sur lui-même. Mais regardez vos calques, il est là sur un nouveau calque et il n'a saisi qu'une partie de l'image. Maintenant, la magie commence!
TROISIÈME ÉTAPE - FLIP IT
Ensuite, dans votre menu Edition, choisissez "Edition> Transformer> Retourner verticalement" pour retourner ce nouveau calque à l'envers. Vous devriez vous retrouver avec quelque chose de drôle ressemblant à la figure 5 ci-dessous.
La figure n ° 5 se retourne verticalement
QUATRIÈME ÉTAPE - POSITIONNEZ-LE
Figure n ° 6 outil de déplacement
Ensuite, sélectionnez votre outil MOVE dans votre palette d'outils (voir Figure # 6 à droite - «v» est le raccourci clavier) et saisissez le calque inversé et faites-le glisser vers le bas jusqu'à ce que les images commencent à s'aligner là où la réflexion commencera. À mon image, j'utilise le bord du trottoir devant le restaurant. S'il ne s'aligne pas parfaitement, ne vous inquiétez pas, vous pouvez masquer tout élément imparfait plus tard à l'étape six.
Vous voulez maintenant avoir quelque chose qui ressemble à la figure 7 ci-dessous. Le reflet est à peu près dans la bonne position. Assurez-vous de ne pas vous déplacer d'un côté à l'autre, juste vers le bas, sinon vous aurez des espaces sur les bords de votre reflet.
REMARQUE: une fois que vous avez sélectionné l’outil Déplacer, vous pouvez également utiliser les flèches haut et bas de votre clavier pour déplacer le calque de haut en bas. Cela fonctionne très bien pour les petits ajustements lorsque vous vous approchez de la position.
Figure # 7 positionner le calque
ÉTAPE CINQ - CHANGER LE MODE DE MÉLANGE
À partir de votre panneau des calques, changez le mode de fusion des calques en un des «mode éclaircissement». Vous trouverez les modes de fusion des calques en haut de votre panneau des calques, à côté de «opacité». Par défaut, le mode de fusion est «normal».
Figure # 8 Éclaircir les modes de fusion
Les modes Éclaircir sont ceux de la troisième section vers le bas (voir Figure # 8 à droite), ils comprennent: Éclaircir, Écran, Dodge couleur, Dodge linéaire, Couleur plus claire. Les modes de fusion des calques modifient la manière dont le calque sélectionné interagit avec celui du dessous (l'image d'origine). En sélectionnant l'une des options de cette section, il affichera uniquement les zones de ce calque qui sont plus claires que celle du dessous, et toutes les zones plus sombres n'apparaîtront pas. Pour les reflets, je choisis généralement Eclaircir ou Ecran, cela dépend de l'image. Essayez-les tous et choisissez celui qui correspond le mieux à votre image. Pour cet exemple, j'utilise le mode Écran.
J'ai maintenant quelque chose qui ressemble un peu plus à un reflet réel (voir la figure n ° 9 ci-dessous).
Es-tu encore avec moi!? Avez-vous quelque chose de raisonnablement similaire?
Figure # 9 changer le mode de fusion des calques
ÉTAPE SIX - MASQUEZ-LE
Figure # 10 ajouter un masque de calque
D'accord, nous avons presque terminé et ça a l'air plutôt bien. Mais à mon image, l'enseigne au néon dans le reflet est trop brillante. Cela n’a pas l’air naturel, car les reflets sont généralement plus sombres que l’original. Nous allons donc les atténuer à l’aide d’un masque et de l’outil Dégradé.
Tout d'abord, créez un masque de calque en cliquant sur l'icône «Ajouter un masque de calque» en bas de votre panneau Calques (Figure # 10 à droite). Vous pouvez également le faire en allant dans le menu Calques> Masque de calque> Tout révéler.
Outil de dégradé de la figure 11
Sélectionnez ensuite l'outil Dégradé dans votre panneau d'outils. Le raccourci clavier est «g», mais assurez-vous que vous disposez de l'outil de dégradé et non du pot de peinture. Voir la figure 11 à gauche. Appuyez sur la touche «d» de votre clavier pour définir vos couleurs de premier plan / arrière-plan par défaut, puis appuyez sur «x» pour les changer. Assurez-vous de voir le noir comme couleur de premier plan et le blanc comme couleur d'arrière-plan (voir la figure 12 ci-dessous).
Figure n ° 12 couleurs de premier plan / arrière-plan
Une fois que vous avez défini vos couleurs sur noir et blanc et que votre outil de dégradé est sélectionné et prêt à être utilisé, assurez-vous que vous êtes sur le masque de calque et non sur le calque. Vous pouvez le dire parce que tout ce qui est actif est entouré de crochets. Si la vignette de votre calque est sélectionnée, cliquez simplement sur la vignette du masque de calque blanc pour la rendre active. Nous devons nous assurer que nous faisons cela sur le masque, PAS sur le calque.
Le fonctionnement des masques est que tout ce qui est en blanc sur le masque révèle le contenu du calque. Partout où il y a du noir sur le masque, il cache cette zone du calque. Nous voulons donc masquer les bords extérieurs de ce calque afin qu'il s'estompe progressivement vers le bas de l'image et semble plus naturel.
Avec l'outil Dégradé, il peint par défaut de la couleur de premier plan à l'arrière-plan - en passant de l'un à l'autre en fonction de la façon dont nous créons le dégradé. Parfois, il faut un peu d'expérimentation pour bien faire les choses, mais vous pouvez toujours «annuler» en utilisant le raccourci pratique «commande / contrôle + z» de votre clavier et cela revient d'une étape en arrière ou annule ce que vous venez d'appliquer.
REMARQUE: "annuler" est votre meilleur ami dans Photoshop, si vous n'apprenez aucun autre raccourci clavier, mémorisez celui-ci!
Donc, pour l'appliquer à notre réflexion, commencez par le réticule de l'outil au milieu de votre image, vers le bas. ASTUCE: maintenir la touche SHIFT enfoncée empêchera le dégradé de s'appliquer à un angle, il ira tout droit vers le haut. Cliquez et faites glisser l'outil vers le haut (vous verrez une ligne dessinant le dégradé) et relâchez-le lorsque vous vous approchez du sommet de votre réflexion. Si ce n'est pas exactement ce que vous voulez, vous devrez peut-être commencer un peu plus loin du bord inférieur, ou le faire glisser plus haut, ou d'autres variantes.
REMARQUE: avec l’outil Dégradé sur un masque, vous n’avez même pas besoin «d’annuler» si vous faites simplement glisser un autre dessus, il remplace le premier. Mais il est toujours bon de savoir comment annuler!
Voici l'image avec mon dégradé appliqué au masque de calque. Remarquez sur le masque que ça passe du noir au blanc? Donc, il cache la zone inférieure de ce calque, ce que nous voulons. Voir la figure 13 ci-dessous.
Dégradé de la figure 13 appliqué au masque de calque
TOUCHES DE FINITION OPTIONNELLES
Maintenant, si vous souhaitez faire un autre masquage pour afficher ou masquer certaines zones de la réflexion, utilisez simplement votre outil Pinceau (raccourci "b") à une opacité réduite (10-20%) et peignez avec du noir sur le masque sur les zones que vous souhaitez pour masquer et blanc sur les zones que vous souhaitez afficher. Dans cette image, j'ai peint sur les bords du restaurant où je sentais qu'il était encore un peu trop lumineux. Vous pouvez également modifier l'opacité de votre calque pour l'ajuster de cette façon également.
Voir la figure n ° 14 ci-dessous pour ma version finale. Remarquez mon masque où j'ai peint un peu sur les côtés pour masquer un peu plus ces zones. Vous pouvez également peindre un peu au milieu du reflet là où le trottoir est le plus sombre si vous le souhaitez. C’est ce qui est bien avec la photographie - tout est subjectif!
Il est très facile de s'énerver ou de blesser des sentiments quand quelqu'un d'autre dit quelque chose que nous percevons comme négatif à propos de l'une de nos images, quelque chose dans lequel nous mettons du sang, de la sueur et des larmes, n'est-ce pas!? Eh bien, mon opinion personnelle est que ce n'est que leur opinion, une personne, et vous n'avez pas à être d'accord avec elles. S'ils ont une critique valable ou constructive, VOUS décidez si vous voulez la prendre en compte ou, simplement, acceptez de ne pas être d'accord et passez à autre chose. La vie est trop courte pour se soucier de plaire aux autres.
Faites de la photographie pour vous! Si d'autres personnes aiment ça, alors tant mieux!
Sinon, eh bien! Avancez et la vie continue.
Figure n ° 14
OK À VOTRE TOUR!
Alors, pensez-vous pouvoir faire ça? Essaie!
Voici mon image avec laquelle jouer, au cas où vous n'en auriez pas une qui fonctionnera. Il a une largeur de 2000 pixels, ce qui est suffisamment grand pour ce test.
Téléchargez l'image du dîner - cliquez simplement sur ce lien et enregistrez l'image qui s'ouvre dans un nouvel onglet.
Quelques choses triviales pour info à propos de cette image:
- il a été pris à Rochester, NY, USA quand j'étais dans la région et que je visitais Eastman Kodak House. Si jamais vous y êtes, allez-y, ça vaut le détour pour voir où la photographie a pris racine et a grandi
- c'est un HDR 5 images, tonalité mappée dans Photomatix et fini avec LR4
- pendant la plus longue exposition de ma série entre parenthèses, un enfant sur une planche à roulettes, portant un poisson rouge dans un sac a patiné à travers le parking devant moi. Pourquoi n'est-il pas venu? Parce que mon exposition a duré 30 secondes et si vous n’êtes pas là pendant plus de la moitié du temps, vous n’apparaîtrez pas.
D'accord, allez voir vos résultats!
Vive Darlene