Ouvrir Photoshop pour la première fois, c'est un peu comme aller à votre premier rendez-vous; vos mains transpirent, vos yeux se glacent, vous perdez complètement tout sens de la direction et du temps. Au moins, c'était le scénario pour moi.
Photoshop est un programme incroyablement complexe qui peut être utilisé comme un outil artistique pour une amélioration positive ou une distorsion grossière lorsqu'il s'agit de portraits. Il est trop facile de sur-éditer, de se laisser emporter par le grand nombre d’outils à portée de main ou d’essayer des schémas de dissimulation élaborés pour les images mal prises au début. Il y a certains outils que j'ai appréhendés au début de ma courbe d'apprentissage, cependant, qui étaient essentiels pour éditer des images de portrait claires et simples. Trois ans après ma première rencontre stupide, et d'innombrables heures de lecture et de pratique plus tard, il y a trois outils que j'utilise encore dans presque toutes les photos que je pousse dans Photoshop. J'ai depuis découvert que les utilisateurs, à chaque étape, appliquent continuellement ces outils à leur flux de travail photographique.
Tout le monde doit commencer quelque part, donc si vous ne savez encore rien d'autre à ce sujet, commencez par vous familiariser avec ces trois outils Photoshop et vous construirez une base solide pour faire passer votre édition de photographie de portrait au niveau supérieur.
1. Courbes
La «courbe en S» est l'une des techniques de montage les plus courantes qui offre un punch instantané. Je vous garantis qu'une grande majorité des photographes travaillant sur tout, des paysages aux images de boudoir, utilisent cet outil à une étape de leur flux de travail Photoshop. Il existe de nombreux effets différents que vous pouvez obtenir en utilisant l'outil Courbes, donc l'astuce consiste simplement à jouer un peu avec lui pour voir ce qui fonctionne le mieux par image; il n’existe pas de paramètres spécifiques dans l’outil permettant d’obtenir toujours d’excellents résultats. Une grande partie est une question de préférence. Vous pouvez obtenir une finition audacieuse, colorée, contrastée ou mate douce, simplement en réajustant simplement les points sur la courbe. Les courbes extrêmes donneront cependant d'étranges décolorations, donc pour une édition de portrait propre, tenez-vous-en à de petits ajustements.
2. Outil de clonage (tampon)
Ceci est particulièrement utile pour réparer les imperfections ou les petites imperfections de la peau, mais a également d'innombrables autres applications. Pour l'utiliser, passez simplement votre souris sur la zone que vous souhaitez copier, appuyez sur la touche Option pour Mac (Alt pour Windows) et cliquez sur. Cela «clone» la zone que vous souhaitez répliquer. Relâchez la touche option / alt, déplacez votre curseur sur la zone que vous souhaitez corriger, puis cliquez à nouveau. Cela remplacera la zone «mauvaise» par la zone «bonne».
Leçon apprise: n'essayez pas de faire tout le lissage de votre peau avec l'outil de clonage. Cela semblera beaucoup trop terminé et il est beaucoup trop long de faire correspondre chaque pixel. Ce n'était clairement pas mon idée la plus intelligente, je l'admets. Épargnez-vous les ennuis - il existe de meilleures façons!
Au fur et à mesure que je me suis amélioré avec la précision de cet outil, j'ai pu l'utiliser pour des choses telles que l'élimination des poils errants, le remplissage de plaques de sable ou d'herbe, et d'autres petits détails embêtants. C'est vraiment un outil crucial à maîtriser.
3. Esquiver et brûler
Dodge et Burn sont techniquement deux outils différents mais sont souvent utilisés en conjonction l'un avec l'autre. Ils forment un duo puissant avec un impact subtil mais impressionnant. Je l'utilise le plus souvent sur les yeux pour leur donner un éclat supplémentaire. Pour comprendre la fonction de chacun, pensez-y de cette façon: lorsque vous «esquivez», vous évitez les ombres pour éclaircir vos reflets et lorsque vous «brûlez», vous brûlez dans les ombres et les assombrissez.
Lorsque j'utilise ces outils pour les yeux, je diminue l'opacité à environ 30% et «esquive» l'iris, puis je «brûle» les ombres dans l'anneau qui l'entoure ainsi que les cils. Encore une fois, assurez-vous de ne pas aller trop loin et de donner à votre client des yeux brillants fantomatiques, mais un petit ajustement va très loin dans ces gros plans! Vous pouvez également utiliser ces outils pour ajouter de la couleur et du contraste au ciel, ou ajouter une lumière intéressante à des zones spécifiques de votre image.
Comme pour tous les outils Photoshop, le succès de l'édition dépend de l'utilisateur sachant quoi utiliser, quand et comment l'utiliser avec modération. Si vous êtes un débutant, j'espère que cela vous aidera à vous indiquer par où commencer et à vous débarrasser du cerf-dans-les-phares qui semble pour de bon!