Le livre électronique d'Andrew Mastering Lightroom: Book Four - The Photos est maintenant disponible à un prix spécial de 40% de réduction pour une durée limitée auprès de Snapndeals. Il s'agit d'un guide avancé sur le traitement des photos dans le module Développement de Lightroom, expliquant comment utiliser le puissant moteur de traitement de Lightroom, ainsi que les préréglages de développement et les plug-ins pour créer de belles images.
L'histoire
Il y a quelques années, j’ai traversé la Bolivie, le pays le plus pauvre d’Amérique du Sud et, à certains égards, le moins avancé. J'ai passé quelques jours à Potosí, une petite ville largement oubliée dont l'histoire a joué un rôle central dans le façonnement du monde moderne. Construit au pied du Cerro Rico (Rich Hill), l'argent extrait à Potosí a traversé le continent, à travers les villes de Carthagène et de La Havane, et à travers l'océan jusqu'à Séville et Madrid en Espagne, où il a propulsé l'essor des nations européennes. comme le plus riche et le plus développé de l'époque.
L'argent ne coule plus de Potosí, bien que les mines soient toujours ouvertes. La ville semble exister sur un mélange de production minière et de tourisme. C’est l’une des villes les plus hautes du monde, située à un peu plus de 4 000 mètres au-dessus du niveau de la mer dans les Andes boliviennes. C’est un endroit froid, même en été. Le grésil ou la neige peuvent frapper à tout moment de l'année.
J'aimais errer dans les rues à la tombée de la nuit, regarder les gens du coin vaquer à leurs occupations quotidiennes. C'était une période chargée, avec des enfants non scolarisés, des magasins fermant et des gens quittant leur travail. Potosí est une ville de contrastes: la pauvreté de certains habitants locaux face à la relative affluence des voyageurs étrangers; la splendeur décolorée de la magnifique architecture coloniale ancienne contre les maisons plus récentes en briques de terre aux bords de la ville; la tragédie et la portée de l’histoire de la ville par rapport aux bribes de la vie quotidienne moderne. Le sentiment que, même après des centaines d'années, c'est toujours un endroit où les traditions des gens qui vivaient ici avant l'arrivée des Espagnols se croisent avec les habitudes des Sud-Américains modernes d'origine européenne.
Alors que je me promenais dans les rues, le crépuscule tombant, une femme bolivienne a marché au coin de la rue. Elle avait attaché ses cheveux en deux longues tresses et portait un chapeau de soleil à la bolivienne sur la tête. Il y avait une couverture en bandoulière autour de ses épaules, à l'intérieur de laquelle était assis un bébé, les cheveux coiffés d'un nœud supérieur, regardant derrière lui alors que sa mère avançait. J'ai eu le temps de lever l'appareil photo et de prendre une seule photo avant qu'un deuxième enfant ne fasse le tour du coin et me bloque la vue.
Cette photo n'est pas parfaite. Le visage du bébé est légèrement flou. La photo était sous-exposée (le moment est arrivé si vite que je n’ai pas eu le temps de régler la correction d’exposition). Le feu arrière d'une voiture et l'homme flou en arrière-plan sont des distractions (voir la version originale ci-dessous). Pourtant, ce n’est pas important. La photographie évoque l'émotion, et parfois les choses arrivent trop vite pour la perfection technique.
Ce qui compte, c'est le moment. Sur cette photo, c'est la juxtaposition entre la mère marchant dans un sens et son bébé en regardant un autre. L'atmosphère créée par la lumière tamisée d'une autre nuit froide à Potosí. L'âge du bâtiment qu'elle traverse. L'intersection des manières anciennes avec le présent.
C'est une photo sur laquelle je reviens encore et encore, retraçant au fur et à mesure que mes compétences s'améliorent. Chaque fois, mon approche est guidée par mon souvenir de ce moment et de ce que j'ai ressenti. Posez-vous la même question lors du traitement des images. Qu'avez-vous ressenti? Et comment pouvez-vous exprimer ce sentiment avec la couleur, la lumière et l'ombre?
Premiers pas
Il y a plein de problèmes avec la photo originale (ci-dessous). Il est sous-exposé et doit être éclairci (mais pas trop car je veux conserver l’atmosphère créée par la lumière qui s’estompe). L'arrière-plan est distrayant. Les couleurs sont boueuses.
Étape 1 Corrections de base
Le bébé est le point focal naturel de la photo, et j'ai voulu le souligner. Je voulais aussi beaucoup de bleu, la couleur naturelle de la lumière au crépuscule, sur la photo. Pour commencer, je mets Profil dans le Panneau de calibrage de la caméra à Paysage de la caméra. Ce paramètre est destiné à être utilisé avec des photos de paysage, mais vous pouvez l'utiliser chaque fois que vous souhaitez accentuer les couleurs bleu ou vert. Je suis aussi allé au Panneau Corrections de l'objectif et activé à la fois Corrections de profil (avec Vignettage mis à zéro) et Aberration chromatique suppression.
Je suis allé au Panneau de base et gardé Exposition où c'était, même si la photo était sous-exposée, parce que j'aimais l'atmosphère sombre. Je pose Balance des blancs à auto, qui donnait une couleur neutre, puis la réduisait (à 3639 Kelvin) pour créer une dominante de couleur bleue. Cela m'a donné un bon point de départ.
Deux versions de la photo après l'achèvement de la première étape. L'un a le profil Camera Landscape et l'autre le profil Camera Portrait. Même s'il peut sembler logique d'utiliser le profil Portrait de caméra sur une photo contenant des personnes, Paysage de caméra est la meilleure option compte tenu de mon intention, car il donne les couleurs les plus appropriées.
Isoler le sujet
Mon objectif est maintenant de poursuivre le traitement de manière à minimiser les distractions et à mettre l'accent sur le bébé.
Étape 2 Recadrer
J'ai utilisé le Outil de recadrage pour couper le côté droit de la photo, en éliminant l'arrière-plan gênant. Cela fait une grande différence car l'œil n'est plus éloigné des gens par la lumière floue.
Étape 3 Ajustements locaux
J'ai ajouté un Filtre radial et déplacé le Exposition curseur vers la gauche pour assombrir l'arrière-plan. le Filtre radial est nouveau dans Lightroom 5, mais si vous disposez d'une version antérieure de Lightroom, vous pouvez faire quelque chose de similaire avec le Brosse de réglage (en peignant dans la zone que vous souhaitez assombrir).
Étape 4 Ajoutez du punch
La photo était assez plate alors je suis retourné au Panneau de base et augmenté Contraste. Ensuite, j'ai utilisé le Brosse de réglage faire une sélection sur le dos de la femme et l’enfant, et augmenté Clarté et Exposition. Le but était de rendre le bébé plus net et un peu plus lumineux que le reste de l'image, en encourageant l'œil à aller sur cette partie de la photo.
Cette capture d'écran montre le masque créé par le Brosse de réglage.
Étape 5 Faites fonctionner la couleur
Ensuite, j'ai utilisé le Brosse de réglage à nouveau pour sélectionner une zone plus petite et déplacer le Temp curseur à droite, ce qui rend cette zone plus chaude. L'idée ici est de travailler sur le contraste de couleur naturel entre les couleurs de l'orange et du bleu.
Cette image ci-dessous montre le résultat de ces ajustements. La clé était de les rendre subtils pour que l'image paraisse naturelle et non sur-traitée.
Tout au long du traitement, j'ai imaginé que j'avais pris la photo sur un film de diapositives et que la scène ressemblait vraiment à ça. Le fait que la scène se soit déroulée différemment de ma version est accessoire. L'idée n'était qu'un guide de l'approche que je devais adopter.
Étape 6 Assombrissez les bords de l'image
Ensuite, j'ai créé deux Filtres gradués, un de chaque côté du cadre. J'ai réduit le Contraste dans chacun. Un effet secondaire de la réduction Contraste est-ce que la zone touchée devient également plus claire, alors j'ai ajusté Expositione pour les assombrir à nouveau.
Ce sont des ajustements subtils qui réduisent le contraste sur les bords pour mettre en valeur la zone autour du bébé au centre de l'image, où j'ai augmenté Clarté plus tôt.
Finalement, j'ai décidé que l'image était trop sombre et agrandie Exposition pour compenser. Voici les versions originale et finale ensemble afin que vous puissiez les comparer.
Que pensez-vous de ces techniques de traitement et du style dans lequel la photo a été traitée? Avez-vous des suggestions pour une interprétation alternative du fichier Raw original? Merci de nous le faire savoir dans les commentaires.
Le livre électronique d'Andrew Mastering Lightroom: Book Four - The Photos est maintenant disponible à un prix spécial de 40% de réduction pour une durée limitée auprès de Snapndeals. Il s'agit d'un guide avancé du traitement des photos dans le module Développement de Lightroom, expliquant comment utiliser le puissant moteur de traitement de Lightroom, ainsi que les préréglages de développement et les plug-ins pour créer de belles images.