Une contribution d'invité par Todd Sisson - auteur de notre eBook de photographie de paysage.
La majorité des images de paysage sont photographiées dans l'aspect horizontal. Je suppose que c’est parce que le format horizontal se rapproche de la façon dont nous percevons la «réalité». Cependant, les paysages sont époustouflants au format vertical et souvent les caractéristiques uniques du format vertical conviennent mieux à une scène qu’à une composition horizontale *. Je suis coupable d'avoir sous-tourné les verticales ces jours-ci, principalement pour des raisons commerciales, mais dans n'importe quelle situation de tournage, j'essaie de me rappeler de rechercher à la fois une composition verticale et horizontale à partir d'une scène.
Voici pourquoi je pense que vous devriez photographier verticalement et quelques conseils rapides pour réussir à créer une image verticale.
Première raison: les verticales sont faciles à apprendre
La composition verticale à l'aide d'un objectif grand angle ou ultra-large est le moyen le plus rapide de créer des images de paysage intéressantes. Mes premiers paysages à succès étaient tous des compositions verticales où j'ai trouvé un objet de premier plan modérément photogénique et l'ai utilisé pour mener à la scène plus grande. À ce jour, je trouve plus facile d'encadrer un coucher de soleil intéressant au format vertical. J'utilise des roches, des herbes, des fleurs - à peu près tout ce qui a une forme pour présenter le regard du spectateur à la scène.
Moraine Lake, Alberta Canada (1997). Nikon F601, Nikkor 24mm, f / 16, (vitesse d'obturation inconnue), Fuji Velvia et, plus important encore, Lee 3 stop GND filter. C'était la première image que j'ai jamais faite qui s'est avérée ce que je pensais! Notez que les éléments de premier plan n'ont pas besoin d'être spectaculaires pour fonctionner, ils doivent simplement être bien disposés dans le cadre et compléter le reste de la scène. Lorsque j’apprenais, j’ai trouvé plus facile d’éliminer les distractions au premier plan et de créer une composition «serrée» au format vertical. En conséquence, j'ai tourné beaucoup trop de verticales à mes débuts et très peu de bonnes images horizontales…
Deuxième raison: les compositions verticales peuvent être plus dynamiques
Dans ce billet de blog dPS, j’ai expliqué les principes des «compositions dynamiques de paysage». Ce que je n’ai pas révélé dans cet article (pour une raison inexplicable), c’est que les compositions verticales peuvent souvent accentuer les qualités dynamiques d’une image, en particulier lors de l’utilisation d’un objectif ultra-large.
La rivière Clutha à Alexandra (ce n’est pas bancal, le pont descend en pente…). Nikon D7000, Nikkor 12-24 mm f / 4 DX, Polariseur Marumi. 12 mm, f / 11, 1 / 13e, ISO100. Le format vertical accentuait les lignes de tête présentes dans les roches de premier plan. Être bas et incliner vers le bas sur un objectif ultra-large déforme et étend la longueur perçue des lignes directrices au premier plan.
La rivière Clutha à Alexandra (le pont descend toujours en pente - je le promets!). Nikon D7000, Nikkor 12-24 mm f / 4 DX, Polariseur Marumi. 12 mm, f / 11, 1 / 13e, ISO100. Lors de la prise de vue horizontale, le pont et les arbres ne seraient pas dans le cadre si nous utilisions les mêmes angles de caméra et la même proximité que ceux appliqués au format vertical. Dans ce cas, j'ai dû prendre du recul et recomposer pour tout inclure, ce qui a réduit l'impact dynamique des roches.
Troisième raison: les verticales se vendent bien
Dans l’introduction, j’ai pollué le caractère sacré artistique de l’article en mentionnant des «raisons commerciales». Il y a cinq ans, nous gagnions notre vie en vendant des cartes postales de nos images - les cartes postales horizontales dépassent largement les cartes postales verticales, et elles s'adaptent mieux sur un présentoir, alors je me suis retrouvé par inadvertance enfermé dans un état d'esprit horizontal (comme je l'ai mentionné la semaine dernière, profondément la pensée et la conscience de soi ne sont pas mon point fort). Cette tendance des ventes se reflète définitivement sur notre site Web, où la majeure partie de nos ventes d'impression est horizontale.
Cependant, au cours de l'année écoulée, nous avons intensifié notre activité de photographie de stock et c'est un domaine dans lequel les images verticales se vendent extrêmement bien - en particulier pour un usage éditorial et des couvertures de magazines où le format fonctionne à merveille avec la mise en page verticale des supports imprimés. Par conséquent, nous prenons beaucoup plus d'images verticales. Vous n'êtes peut-être pas un photographe à plein temps, mais il existe une myriade de façons de gagner de l'argent grâce à votre passe-temps photographique ces jours-ci, ne laissez pas d'argent sur la table - prenez des photos verticales avec vos compositions horizontales.
Conseil de prise de vue verticale 1: soyez bas et rapprochez-vous
Comme je l'ai noté dans l'image précédente, être bas et rapproché accentue la puissance visuelle des lignes principales et augmente considérablement le poids visuel des éléments de premier plan. Pour descendre, vous devrez utiliser un trépied qui n'a pas de colonne centrale afin de vous rapprocher du sol, j'ai détaillé ici nos conseils de trépied qui peuvent être intéressants si vous êtes perplexe par les tenants et les aboutissants de l'achat du trépied. traiter.
Mont Egmont en Nouvelle-Zélande. Canon 5d mkii, Canon 17-40mm f / 4 ultra-large, polariseur Marumi. 17 mm, f / 16, 1 s, 100 ISO. En m'approchant de manière invraisemblable de l'herbe de premier plan dans cette scène, j'ai éliminé d'autres éléments distrayants, augmenté le poids visuel des herbes et accentué les lignes de repère en bas à droite de la photo. En plus d'être proche, j'étais également très près du sol lors de la réalisation de cette image.
Conseil de prise de vue verticale 2: prenez de la hauteur et rapprochez-vous
Lors de l'utilisation d'un objectif ultra-large, il est possible d'inclure le balayage complet d'une scène et d'accentuer la dynamique visuelle de l'image en passant au-dessus des éléments de premier plan et en composant verticalement. Pour ce faire, vous aurez besoin d'un trépied qui s'étend bien au-dessus de la hauteur de votre sujet, puis inclinez l'appareil photo vers le bas.
Fleurs de lupin, bassin du Mackenzie, Nouvelle-Zélande (par Sarah Sisson). Canon 5d mkii, Canon 17-40mm f / 4 ultra-large, polariseur Marumi. 17 mm, f / 16, 1/8 de seconde, 100 ISO. Sarah a dû étendre complètement son trépied et se tenir sur une boîte afin de placer l'appareil photo au-dessus de ces fleurs de lupin hautes. La haute perspective signifiait que toute la prairie était visible et accentuait l'espace entre les fleurs au premier plan.
Conseil de prise de vue verticale 3: décomposez la composition
Lorsque je compose des verticales fortes, j'ai tendance à «décomposer» la scène en premier plan, milieu de plan et arrière-plan (la même pensée aide bien sûr avec les images horizontales). Une bonne composition contiendra de l'intérêt pour ces trois zones visuelles - ce qui se rapproche à peu près de la règle des tiers des directives de composition.
Lac Pukaki en Nouvelle-Zélande. Nikon D800e, objectif ultra-large Nikkor 17-35 mm f / 2.8, polariseur Marumi et filtre d'arrêt GND Singh Ray 3. Cette image a des couches d'intérêt visuel au premier plan (barre de gravier et roches) au milieu du sol (couleur réfléchie et montagnes) et à l'arrière-plan (le ciel). Notez que les termes premier plan, milieu de terrain et arrière-plan s'alignent vaguement avec les principes de la règle du tiers - je trouve que je photographie plus en phase avec la règle des tiers pour les verticales que pour les horizontales.
Conseil de prise de vue verticale 4: - Laissez un peu d'espace
Ayant juste évoqué la redoutable règle des tiers, je sens qu'il est de mon devoir de jeter une clé dans les œuvres. Essayez de jouer avec vos compositions verticales en laissant «trop» d’espace vide. L'espace mort peut sembler cool et les graphistes l'adorent pour déposer du texte dans (conseil de vente).
Arbre de chou solitaire, Taranaki en Nouvelle-Zélande. Nikon D7000, Nikkor 16-85 mm DX, Polariseur Marumi. 35 mm, f / 11, 1 / 20h, ISO100. Je pense que les images verticales ont souvent fière allure avec beaucoup de biens immobiliers vides (je suis un récidiviste joyeux briseur de la règle des tiers). Cette image a été vendue plusieurs fois en tant que page intérieure avec du texte déposé sur la partie du ciel.
Conseil de prise de vue verticale 5: essayez les téléobjectifs verticaux
Les téléobjectifs verticaux sont une option de composition particulièrement intéressante, en particulier autour des montagnes. Comme le bord long est orienté de haut en bas, vous pouvez exploiter plus efficacement la compression téléobjectif (en autorisant plus de premier plan dans le cadre à des distances focales plus longues et en accentuant le différentiel de hauteur sur la scène).
La route du mont Cook en Nouvelle-Zélande. Nikon D7000, Nikkor 70-200mm f / 2.8 Vrii, Polariseur Marumi. 135 mm (équivalent 202 mm 35 mm), f / 11, 1 / 15h, ISO100. L'aspect vertical exagère les effets de la compression téléobjectif dans des scènes comme celle-ci.
Conseil de prise de vue verticale 6: Investissez dans un support en L
Un support en L ou «plaque en L» est une plaque de montage de trépied en forme de L (surprise, surprise!) Qui s'enroule autour du boîtier de votre appareil photo. Cela vous permet de monter sans effort votre caméra dans l’orientation verticale sans avoir à renverser le point de montage de la rotule sur le côté. Vous n'aurez plus jamais à combattre la gravité et à ajuster les pieds du trépied pour que l'appareil photo soit nivelé lors de la prise de vue verticale - génie!
Vous trouverez un peu plus d'informations sur les avantages des plaques en L ici sur notre site Web.
* J'utilise les termes vertical ou horizontal parce que la terminologie couramment utilisée "portrait" et "paysage" me rend anormalement irascible et grincheux. Ces termes sont une gueule de bois absurde dérivée d'une boîte de dialogue d'options d'imprimante Windows 95 (peut-être que cela énerve mon vétéran Mac intérieur). Après tout, un portrait peut être photographié verticalement ou horizontalement et de même un paysage…
Todd et Sarah Sisson sont des photographes de paysage à plein temps basés à Central Otago en Nouvelle-Zélande. Ils sont les auteurs de notre nouvel eBook Loving Landscapes: A Guide to Landscape Photography Workflow and Post Processing.
Leur travail peut être trouvé sous forme de tirages d'art et de toile sur www.sisson.co.nz Ils peuvent être trouvés sur Facebook, Google Plus et Twitter.