Une façon de faire ressortir les photos est de les composer d'un point de vue inhabituellement bas. Mais pourquoi la photographie en contre-plongée est-elle si efficace?
Une bonne photographie est difficile à définir, notamment parce qu'il y a toujours un élément de subjectivité à la juger. Même si vous avez des idées précises sur ce à quoi ressemblent de superbes photos, rien ne garantit que vous les créerez fréquemment. En fait, plus vos goûts sont aiguisés, moins vos propres photos sont susceptibles de vous satisfaire facilement.
La prise de vue de cette porte de Prague d'en bas lui a donné plus d'impact visuel et une composition plus propre.
Y a-t-il un secret pour prendre des photos accrocheuses? Si tel est le cas, j'aimerais pouvoir l'exploiter. Il y a une idée que j’essaie de garder à l’esprit: montrez aux gens des choses qu’ils ne voient pas dans leur vie de tous les jours. Cela signifie regarder de près et voir les détails, remarquer l'inhabituel, mettre l'accent sur le point d'intérêt, garder les choses simples et savoir quoi exclure. Qu'est-ce que vous avez vu et que voulez-vous transmettre?
Les statues prises par le dessous fonctionnent souvent bien lorsque le sujet regarde l'appareil photo.
Utilisée de manière créative, la photographie en contre-plongée répond aux critères d'être inhabituelle et fera souvent regarder les téléspectateurs deux fois. Cependant, cela nécessite un peu plus de réflexion que de simplement pointer la caméra vers le haut.
Être bas, viser haut
Bien sûr, la photographie en contre-plongée n’est pas une idée radicale dans le contexte de la photographie d’architecture ou de statues, car elles se lèveront souvent de toute façon. À moins que vous ne photographiiez ces sujets à distance, vous pointerez toujours l’objectif vers le haut. Mais même avec ces sujets, vous devez avoir le bon angle de prise de vue et réfléchir aux qualités que vous souhaitez accentuer.
Sur cette photo un peu étrange, le nom de la rue à droite ajoute un intérêt supplémentaire et donne l'échelle de l'image.
Si vous photographiez des sujets moins nobles tels que des personnes, des animaux ou des plantes, vous devrez être très bas pour rendre la perspective inhabituelle. Ceci, bien sûr, pourrait attirer l'attention sur vous en tant que photographe, vous devrez peut-être vous débarrasser de toute inhibition. Concentrez-vous sur la photo et vous oublierez bientôt ce que les autres pensent.
Architecture et statues
Dans le cas de l'architecture, les bâtiments plus ornés (par exemple gothiques) ne sont pas toujours mieux filmés directement en dessous, car tous leurs détails sont obscurcis ou perdus. Vous pouvez les photographier de cette façon et choisir un détail comme une gargouille en utilisant une faible profondeur de champ. La même chose peut être faite avec des statues à l'occasion, où vous vous concentrez sur une partie intéressante de la statue d'en bas et l'isolez.
Trois bâtiments ajoutent au sentiment fermé de cette photo, tandis que l'horloge soigneusement positionnée lui confère une certaine échelle.
Les bâtiments modernes comme les gratte-ciel de bureaux ont souvent l'avantage de fenêtres et de lignes, qui se rétrécissent et convergent si vous les photographiez juste en dessous. C'est un moyen efficace de diriger l'œil vers le haut du bâtiment. L'utilisation des diagonales est une vieille astuce pour diriger l'œil dans l'image, mais vous pourriez avoir besoin de quelque chose d'autre pour rendre la photo excellente: peut-être un ciel dramatique ou un nuage au-dessus du bâtiment.
En utilisant une faible profondeur de champ, j'ai isolé le verre dans la main de la célèbre suffragette Emmeline Pankhurst, Londres.
Angle de caméra
Il n'y a aucune obligation, lorsque vous vous trouvez sous un bâtiment ou tout autre objet, de le maintenir central ou horizontal dans la charpente. En faisant pivoter la caméra, vous trouverez souvent un angle qui augmente l'impression légèrement vertigineuse d'une hauteur imposante. Cet effet ne doit pas être sous-estimé. C'est une astuce utile pour la prise de vue en contre-plongée pour que le spectateur se sente légèrement désorienté.
À gauche: Silhouette de la cathédrale de Rouen. À droite: One Canada Square - le plus haut bâtiment du Royaume-Uni lorsque je l'ai tourné. La présence d'un deuxième bâtiment ajoute à l'effet vertigineux.
Lorsque vous pointez une caméra vers le haut à l'intérieur d'une église ou d'une cathédrale, j'évite d'inclure de petites sections de détails au bord du cadre. Au lieu de cela, je fais pivoter la caméra jusqu'à ce que tout sur l'image semble intentionnel et non quelque chose que je n'ai pas remarqué.
C'est une photo évidente à prendre de la tour de passage de la cathédrale de Rouen. L'astuce principale réside dans la composition et la recherche d'un angle efficace.
Gens
Photographier des personnes sous un angle faible produit des effets intéressants. Si vous regardez d'anciennes photos de film noir, vous verrez beaucoup de plans où la caméra est dirigée vers le haut. Cela donne aux portraits une sensation de mauvaise humeur et donne du pouvoir au sujet car il domine le photographe et, finalement, le spectateur. L'inconvénient de la prise de vue par le bas est qu'elle peut être peu flatteuse, ce qui donne souvent aux sujets une apparence plus large dans le corps et plus grosse dans le visage.
Un portrait en contre-plongée quelque peu maussade. Vous verrez beaucoup d'angles bas ainsi qu'un éclairage discret dans les vieux films noirs.
Vous pouvez également photographier sous des angles bas en photographie de rue, que ce soit de la hanche ou du sol. Lorsque vous photographiez depuis le sol, veillez à ne pas envahir la vie privée de quiconque en pointant la caméra vers le haut - restez conscient de votre environnement et regardez qui entre dans le cadre et comment ils sont habillés.
Cette photo du carnaval de Venise a été prise depuis le sol. Sans aucune sollicitation, la dame du milieu se pencha gentiment vers la caméra.
Le simple fait de prendre des photos de rue à un niveau bas ne peut pas, en soi, créer une photo réussie (si seulement c'était aussi simple que cela). Il faut encore avoir vu quelque chose d'intéressant ou d'extraordinaire et la composition doit être correcte. Vous remarquerez peut-être un détail au niveau du sol et le juxtaposerez aux personnes au-dessus.
Animaux et animaux de compagnie
Beaucoup de gens photographient leurs animaux de compagnie d'en haut, mais si vous descendez à leur niveau, vous pouvez presque les humaniser. C'est-à-dire que vous capturerez souvent leur personnage mieux que d'en haut. Comme les sujets humains, photographier un animal depuis le sol lui donne plus de puissance. Un exemple de ceci pourrait être si vous photographiez un chat se préparant à bondir - vous vous mettrez dans la position de la proie du chat.
Les chats prennent souvent ce regard majestueux et distant lorsqu'ils sont photographiés d'en bas.
Fleurs
Parfois, vous obtiendrez de bons résultats lorsque vous photographiez des fleurs sous un angle faible. Un avantage par beau temps est que vous pourriez avoir un ciel bleu uni comme arrière-plan. Le bleu se marie bien avec le rouge et le jaune - les trois forment ensemble un jeu de couleurs triadique. Il se marie également bien avec l'orange (par exemple les coquelicots de Californie), car le bleu et l'orange sont des couleurs complémentaires.
Cette prise de vue en contre-plongée d'il y a de nombreuses années était totalement inaperçue. Je visais à opposer la vie (fleurs et bourdon) à la pierre tombale de la Première Guerre mondiale et à la tragédie de la guerre. Je ne sais pas si j’ai réussi, mais l’idée résonne toujours.
Bien sûr, ce n'est peut-être pas la couleur qui vous incite à photographier les fleurs d'en bas. Vous voudrez peut-être mettre en valeur une longue tige ou capturer les qualités translucides des pétales d’une fleur sur un ciel lumineux. Vous pourriez opter pour l'effet dramatique de nombreuses fleurs qui se dressent au-dessus de l'objectif - un peu comme une forêt miniaturisée.
Ces photos de fleurs d'en bas visent à montrer les pétales semi-opaques éclairés par le soleil ainsi que la couleur et la forme. Le fait qu'il s'agisse de grandes fleurs rend ce traitement facile même avec un reflex volumineux.
Des arbres
Les arbres sont un candidat idéal pour la prise de vue en contre-plongée, individuellement ou collectivement. Comme les bâtiments, vous devez vous placer immédiatement en dessous d'eux pour rendre la prise de vue même légèrement non conventionnelle et maximiser l'effet. Ces photos ne sont pas toujours frappantes à moins qu'il n'y ait une formation de branche ou un motif intéressant au-dessus, vous devez donc faire attention en choisissant un sujet. Le feuillage coloré est une chose évidente à surveiller, surtout à l'automne.
J'ai photographié ceci principalement pour son motif d'écorce et sa texture, en utilisant le ciel bleu comme toile de fond agréable. Des formations de branches intéressantes ou des couleurs de feuillage peuvent également vous inciter à prendre de telles photos.
Équipement
Vous n’avez pas besoin d’équipement spécial pour photographier sous des angles faibles, mais il est évident qu’un écran LCD rabattable est une chose utile à avoir. Si vous ne l'avez pas, au moins la photographie numérique ne coûte rien à expérimenter, vous pouvez donc filmer à l'aveugle jusqu'à ce que vous obteniez ce que vous voulez. C'est ainsi que j'ai pris des photos en contre-plongée pour la première fois, avec des expositions répétées sans vue. Un objectif grand angle peut parfois vous aider à accentuer la hauteur avec sa vue panoramique sur le monde, mais ce n'est pas une nécessité.
J'espère que cet article vous incitera à prendre de superbes photos en contre-plongée, quel que soit le sujet. Bonne chance et partagez avec nous dans les commentaires ci-dessous!