Lorsque vous vous efforcez d'obtenir vos images directement dans l'appareil photo au moment où vous les prenez, vous allez récolter de nombreux avantages que vous ne réaliserez peut-être même pas.
"Il suffit de le Photoshop" est devenu un thème récurrent en photographie lorsqu'il s'agit de corriger les erreurs d'image. Selon la personne à qui vous parlez, Photoshop peut sembler une pilule magique qui résoudra toutes sortes de problèmes photographiques. S'il est vrai que les applications de retouche d'images peuvent aider à résoudre divers problèmes, de la correction de l'exposition à la suppression d'objets en passant par le remplacement d'un ciel nuageux par un ciel ensoleillé, il y a beaucoup à dire sur la philosophie d'utiliser le moins de modifications possible.
Je n’avais pas besoin de Photoshop pour obtenir cette image. Au lieu de cela, je devais me lever tôt, savoir d'où provenait la lumière et comprendre comment utiliser mon équipement photo.
C'est un sujet délicat à aborder car il y a tellement de marge de manœuvre lorsqu'il s'agit de définir ce que le terme à huis clos signifie vraiment. Pour certains, cela signifie ne permettre aucune post-production, même un simple recadrage. D'autres le définissent comme une correction générale des choses au moment où vous appuyez sur le déclencheur, même si certains ajustements de base tels que le redressement ou la correction de l'exposition peuvent être nécessaires plus tard.
Il y a des photographes pour qui l'obtenir directement à huis clos signifie rechercher les obstacles d'arrière-plan, les poils égarés ou les bras et les jambes capricieux qui pourraient autrement ruiner une bonne image.
Je n'aime pas être pris dans les moindres détails de ce à huis clos moyens. Mais je dirai que si vous pouvez vous efforcer d'avoir plus d'aspects d'une image corrects au moment où vous faites l'image, le résultat final sera bien meilleur.
Cela est vrai pour la plupart des types de photographie, à l'exception des exemples aberrants tels que l'empilement de mise au point extrême en macrophotographie ou les types de créations artistiques et de collages qui nécessitent un post-traitement.
Une once de prévention
Vous avez peut-être entendu une vieille sagesse qui ressemble à ceci:
«Mieux vaut prévenir que guérir.»
Cela s'applique à de nombreux domaines de la vie et il en va de même pour la photographie. Si vous pouvez prendre quelques secondes pour résoudre les zones problématiques au moment où vous prenez une photo, vous économiserez des minutes, voire des heures, sur votre ordinateur. Cela m'a pris du temps à apprendre quand j'ai commencé avec la photographie de portrait. Mais plus j'opère selon cette philosophie, plus mon flux de travail devient efficace.
Voyez-vous la corbeille verte sur le côté gauche de la photo? Cela peut ne pas sembler grand-chose, mais si cela est imprimé sur une grande toile, il ressortirait comme un pouce endolori. Les distractions en arrière-plan comme celles-ci sont beaucoup plus faciles à corriger en ajustant les choses pendant la session au lieu de passer du temps à Photoshopping chaque image plus tard.
Il y a des années, les seules choses que je savais pour prendre des photos de clients étaient des choses comme des visages souriants et de bonnes poses. En tant que tel, je me suis souvent cogné la tête contre mon clavier en parcourant mon catalogue Lightroom par la suite à cause de distractions indésirables dans mes photos.
Les automobiles, les piétons, les poubelles, les déchets, les animaux, les lampadaires et une foule d'autres imperfections peuvent tous être corrigés dans Photoshop, mais il est tellement plus facile de s'assurer qu'ils n'apparaissent même pas sur vos photos.
Finalement, j'ai vu la corbeille, j'ai donc légèrement modifié mon point de vue, ce qui a pris quelques secondes mais m'a fait gagner beaucoup de temps après le traitement.
Cela fonctionne aussi pour d'autres choses comme les poils égarés, les morceaux de saleté et les débris qui peuvent être emportés et atterrir sur les clients, ou les chemises lourdes qui aiment se dégager. Ces problèmes peuvent tous être résolus à un certain degré ou à un autre à l’aide d’un logiciel informatique, mais ce ne sera jamais aussi simple ou rapide que de les résoudre lorsqu'ils surviennent.
L'astuce pour faire cela est de rechercher de telles choses au moment de la séance photo. C’est ce qui m’a pris tant de temps à vraiment apprendre, et pour être honnête, j’apprends encore, même maintenant! Il y a tellement de choses à surveiller lors de la prise de vue. Ce flotsam ou des morceaux de détritus sur le sol peuvent être la dernière chose qui vous préoccupe, mais ils peuvent facilement ruiner une photo ou à tout le moins vous faire passer beaucoup plus de temps à les éliminer par la suite que vous ne le souhaiteriez.
Mon meilleur conseil à cet égard est de simplement vous entraîner à être conscient. Regardez votre environnement en plus de vos sujets et travaillez à voir les éléments d'arrière-plan et d'autres distractions qui pourraient normalement échapper à votre œil.
Lorsque vous voyez des choses, prenez des mesures correctives et informez même vos clients de ce qui se passe. J'ai interrompu de nombreuses séances de photos pour dire des choses comme: "Oh non, il y a un panneau de signalisation derrière vous. Faisons tous quelques pas de cette façon… »et à chaque fois cela a été apprécié par les gens qui me paient pour faire du bon travail. Cela envoie un message indiquant que vous savez ce que vous faites et que vous vous souciez suffisamment de faire les bons clichés.
Une version plus extrême de ceci, mais qui est tout aussi importante, consiste à prendre note des points problématiques qui ne peux pas être modifiés dans Photoshop et les traiter au moment de la séance photo.
Des problèmes tels que des panneaux qui sortent de la tête, la tête tournée dans la mauvaise direction, les mains dans des endroits difficiles ou le fait d'avoir des personnes avec des tenues complémentaires à proximité les unes des autres peuvent facilement gâcher une séance photo par ailleurs exceptionnelle et sont pratiquement impossibles à résoudre après -production. Plus vous recherchez ces problèmes et les résolvez sur place, meilleure sera votre photographie.
Éclairage et exposition
Il y a des années, avec les premiers appareils photo numériques, il était crucial d'obtenir une exposition juste au moment où vous preniez une photo. Mais les appareils photo numériques d’aujourd’hui ont une plage dynamique tellement incroyable que vous pouvez résoudre de nombreux problèmes d’exposition en post-production. Cependant, cela ne doit être utilisé qu'en dernier recours et ne doit pas être invoqué en règle générale, presque comme un filet de sécurité sous un trapéziste.
Lors de la prise de vue en RAW, vous pouvez réduire les hautes lumières, augmenter les ombres et ajuster les couleurs toute la journée pour obtenir exactement le bon look que vous visez. C'est un énorme avantage si vous travaillez pour des clients. C'est même utile si vous voulez simplement tirer le meilleur parti de vos clichés en tant que photographe occasionnel. Ce type de correction d'exposition a sauvé mon bacon plus de fois que je ne peux le compter lorsque je travaille pour des clients.
Ce couple était sévèrement rétro-éclairé, ce qui a rendu la situation photo très difficile.
Malgré la flexibilité du format RAW et les possibilités d'édition offertes par de nombreuses applications de photographie telles que Lightroom, Photoshop et Luminar, vous constaterez qu'il est préférable d'atténuer les problèmes potentiels d'exposition et d'éclairage au moment où vous prenez la photo plutôt que sur votre ordinateur. .
Ce n'est pas que vous ne puissiez pas résoudre les problèmes d'exposition en post-production plus tard, mais que si de simples ajustements d'exposition peuvent les faire disparaître avant même de prendre une photo, pourquoi voudriez-vous passer du temps à le réparer plus tard?
Il a fallu beaucoup d'édition pour obtenir un bon résultat du fichier RAW, mais j'aurais pu simplement ajuster mes paramètres d'exposition sur place et me faire gagner beaucoup de temps par la suite.
Votre temps est précieux
Plus je passe de temps en tant que photographe, plus je me rends compte que mon temps est vraiment précieux. Même si vous êtes un professionnel qui tire 100% de vos revenus de la photographie, moins vous passez de temps à éditer vos images pour résoudre les problèmes d'exposition signifie plus de temps à faire d'autres choses qui vous aideraient à perfectionner votre métier ou à développer votre entreprise. Ou du temps que vous pouvez passer avec votre famille!
Même si vous pouvez résoudre une multitude de problèmes photographiques ex post facto il n'y a pas de substitut à faire ce que vous pouvez pour faire les choses à huis clos et vous assurer que ces problèmes ne se produisent même jamais en premier lieu. En plus de vous épargner des heures incalculables de temps à jouer avec les curseurs et les couches sur votre ordinateur, vous développerez également vos compétences en tant que photographe.
Il faudra un peu de pratique pour apprendre à réduire les distractions indésirables et à obtenir des paramètres d'exposition précis lorsque vous appuyez sur le déclencheur. Mais vous récolterez des récompenses en termes de connaissances, de confiance et d'expérience. En fin de compte, le résultat sera de meilleures photos prises par un meilleur photographe, et c'est le genre d'avantage que vous ne pouvez tout simplement pas obtenir en déplaçant les curseurs dans Lightroom.