Je suis récemment revenu d’un atelier de photographie dans la chaîne de l’Alaska, au sud de chez moi à Fairbanks, en Alaska. Le voyage était chronométré avec le pic des couleurs d'automne. Mes élèves et moi avons passé des dizaines d'heures au cours de la semaine, à explorer les couleurs vibrantes et à essayer vraiment de donner à l'étrange paysage orange, rouge et jaune l'apparence que nous voulions dans nos photos d'automne.
Il m'est venu à l'esprit que l'automne, photographiquement parlant, est bizarre. Il jette notre perception des couleurs à travers une boucle. Le monde, normalement un mélange de bleus et de verts, passe soudainement à des tons chauds et fous de jaune, orange et rouge.
Pour photographier efficacement les couleurs d'automne, vous devez recentrer non seulement votre appareil photo, mais également votre cerveau. Les «règles» de composition standard de la photographie de paysage changent un peu à l'automne. L'arrière-plan, qui pour beaucoup de travaux de paysage est le sujet réel de l'image (pensez aux grandes montagnes) devient le décor plutôt que le sujet à l'automne. Notre attention tombe au premier plan, là où les couleurs explosent.
Dans cet article, je vais aborder trois types de compositions pour l’automne: les détails, les vastes paysages et les paysages locaux. Une fois mélangés, ces trois types d'images vous aideront à raconter une histoire visuelle fascinante de votre expérience d'automne.
# 1 - Les détails
Photographier les détails se trouve dans la zone grise floue entre la photographie macro et la photographie de paysage. Parfois c'est l'un ou l'autre, parfois c'est un peu des deux. En général, cependant, je vois la photographie des détails comme une autre partie du travail du paysage. Ces images racontent une partie petite mais importante de l'histoire.
Mentalement, les détails nous donnent un point de départ pour voir comment un paysage se réunira, et ils jouent également un rôle important en donnant une impression d'échelle. Les petits morceaux de la scène sont rarement capturés dans une grande photo de paysage, et pourtant ils constituent une partie très importante de notre expérience sur le terrain. Les détails devraient également être une partie importante de l'histoire que nous racontons à notre public.
Choix de l'objectif
Le travail en gros plan nécessite un objectif capable d'une mise au point relativement rapprochée ou un téléobjectif puissant. J’ai utilisé de gros 500 mm et 600 mm pour ce type de prise de vue et j’ai utilisé de grands angles qui ont la capacité de faire la mise au point à quelques centimètres de l’objectif. Mais le plus souvent, j'utilise un téléobjectif modéré avec des capacités macro décentes. Rien d'extraordinaire, juste un bon objectif qui me permet de me rapprocher du sujet.
Quel que soit votre choix, ces types d'images ont rarement beaucoup de profondeur. Même les photos prises en basse perspective ne montrent que quelques centimètres de l'avant vers l'arrière. Par conséquent, les plans détaillés concernent généralement le motif et la couleur. Voici quelques éléments à prendre en compte lorsque vous composez:
- Considérez comment les lignes de l'image interagissent. Se croisent-ils de manière distrayante ou guident-ils votre regard autour du cadre d'une manière agréable?
- Quelle couleur domine? En automne, les couleurs comme le rouge peuvent être accablantes et doivent souvent être équilibrées par des verts ou des bleus plus froids.
- Isolez votre sujet en découpant des détails superflus ou en utilisant une faible profondeur de champ.
- Adoptez les couleurs d'automne, mais ne submergez pas votre spectateur avec trop de la même chose. Les bonnes images montrent généralement une variété de textures et de couleurs.
# 2 - Le paysage local
Lorsque vous effectuez un zoom arrière un peu à partir des détails, vous obtenez des scènes locales dans le paysage. Ce type d'image est rarement pris en largeur, vous appliquez plutôt des téléobjectifs moyens à forts pour isoler des parties convaincantes de la scène. J'aime beaucoup ce genre de plans. Ils laissent suffisamment d'espace pour appliquer les éléments de profondeur et d'échelle, tout en étant suffisamment serrés pour éviter les distractions et faire de superbes photos d'automne.
Ce type de cliché est particulièrement adapté à la photographie d'automne car les couleurs d'automne sont par nature inégales. En utilisant un téléobjectif court à modéré, vous pouvez sélectionner les taches de couleur dramatique qui peuvent être entourées de brun à la fin de l'automne ou de vert au début de la saison.
Pensez à utiliser des focales comprises entre 70 et 200 mm et sélectionnez une partie du paysage qui attire votre regard. Trouvez des lignes qui guident votre image à travers le cadre, pas en dehors, ou recherchez des juxtapositions de couleur et de texture.
# 3 - La grande scène
Je vais être honnête ici. À l'automne, lorsque les couleurs de mon état d'origine se déclenchent comme des feux d'artifice, ce sont rarement les scènes largement ouvertes qui attirent mon regard. Cependant, parfois, la portée et la taille du paysage ne peuvent être ignorées. C'est dans ces rares moments que j'atteins mes objectifs grand angle.
Et pourtant, ma concentration reste souvent proche de moi. Le premier plan à l'automne, peut-être même plus qu'à d'autres moments de l'année, est vital. Lors de la prise de vue large, je deviens souvent bas, en utilisant mon arrière-plan non pas comme sujet, mais comme cadre pour quelque chose de lumineux, flashy et intéressant à proximité.
Utilisez le premier plan
Je tournais fin août dans le parc national de Denali. Les couleurs étaient vives et belles, et par une journée ensoleillée, les montagnes de la chaîne de l'Alaska, y compris Denali lui-même, avaient émergé de derrière les nuages pour se profiler, blanches et glacées, sur le paysage. C'était magnifique, et pourtant je me concentrais sur les couleurs devant moi. Je n’ai pas ignoré cette toile de fond dramatique, mais je l’ai juste utilisée comme une toile de fond.
Lors de la prise de vue large, n'oubliez pas les détails que j'ai notés plus tôt, ni les motifs des paysages locaux. Ces deux éléments font partie intégrante de la vaste scène et vous aideront à comprendre comment les éléments du paysage s'unissent.
J'ai entendu une fois dire que les paysages grand angle étaient faciles. Je ne suis pas du tout d'accord, les grands angles sont les plus difficiles car il y a tellement de place pour la distraction. Comprendre et inclure des sujets de premier plan convaincants, comme une touche de couleur d'automne, vous permettra de créer un paysage dynamique grand angle.
Astuce bonus - Rassemblez tout
Dans un monde où la plupart de nos images se retrouvent sur Facebook et Instagram, l'art du reportage photo s'estompe. Les clichés autonomes attirent le plus d'attention, le plus de likes, de cœurs ou autre, sur les réseaux sociaux, mais ils font un mauvais travail en racontant toute l'histoire. Les détails, les scènes locales et les vastes paysages combinés sont de loin supérieurs.
En conclusion, je vous encourage à raconter toute l'histoire en embrassant de nombreux clichés. Utilisez les focales dont vous disposez, toutes. À travers votre objectif, explorez le paysage d'automne et partagez vos photos d'automne dans la section commentaires ci-dessous.