Permettez-moi de vous présenter brièvement Lightroom et Photoshop. Il y a relativement peu d'étapes requises pour traiter les images empilées de focus. Dans un article précédent (Comment photographier les images nécessaires à l'empilement de la mise au point), je suis passé par ce que je pense que vous trouverez est la meilleure et la plus simple façon de prendre les photos requises.
Ma tasse à thé Melbourne
Cette image est mise au point de manière acceptable de l'avant vers l'arrière. Vous ne pouvez obtenir ce type de grande profondeur de champ qu'en prenant et en combinant par ordinateur plusieurs photographies. Vous pouvez travailler sur l'image, prendre des photos qui sont focalisées sur différents points, puis combiner ces photographies avec un logiciel. Photoshop fait bien le travail, mais il existe également d'autres programmes spécialisés pour la mise au point d'images empilées. Zerene Stacker et Helicon Focus sont ceux qui semblent le plus souvent mentionnés.
J'espérais que la tasse à thé ferait une image lumineuse et attrayante, et en donnait une illustration claire. Cependant, ce n'est pas une bonne photo, n'est-ce pas? Étant un peu plus ambitieux, j'ai surtout utilisé cette technique pour produire des images de feuilles de palmier. Ce serait vraiment génial si vous pouviez trouver votre propre projet, votre muse personnelle pour appliquer cette technique.
feuille de palmier
J'avoue que je ne suis pas toujours la personne la plus patiente en matière de traitement. De temps en temps, j'ai passé des heures sur une image, mais j'aime généralement que les choses soient faites rapidement. Cependant, avec des images empilées, travaillant dans Lightroom, puis Photoshop, j'apprécie plutôt le processus. Je pense que cela s'explique en partie par le fait que je suis satisfait du produit final, mais c'est aussi une routine simple et agréable, qui peut être presque relaxante.
Première étape - Lightroom
L'une des joies de la photographie, et des ordinateurs aussi, c'est qu'il y a souvent plus d'une façon de faire les choses. C'est mon approche, ce n'est probablement pas la seule approche, mais cela fonctionne bien.
Tout d'abord, j'importe les fichiers RAW dans Lightroom.
Importer dans Lightroom
Les images à mettre au point empilées
Les images ci-dessous n'ont pas été traitées, juste converties en jpeg.webps. Je pensais que vous devriez avoir une idée de ce par quoi j'avais commencé et qu'il pourrait vous être utile de voir où chaque prise de vue individuelle était focalisée.
Image n ° 1
Le plan suivant était focalisé de l'autre côté du cadre, à gauche. Dans la situation réelle de prise des photos, il était facile de voir quelle partie de la feuille était la plus éloignée de l'appareil photo et laquelle était juste un peu plus proche.
Image n ° 2
Cela avance, avec une concentration le long du bord gauche de la feuille.
Image n ° 3
Si vous photographiez un sujet qui a un bord distinct, comme cette feuille, quelque chose qui va de l'arrière vers l'avant de l'objet, cela peut être très utile. Cela facilite la mise au point et vous donne quelque chose sur lequel vous pouvez travailler par incréments égaux.
Image n ° 4
Pour la photo suivante, je suis passé de l'autre côté de la feuille.
Vous remarquerez peut-être que j'aime faire très attention pour m'assurer que la partie avant de la photo, où l'œil du spectateur ira en premier, est extrêmement nette.
Image n ° 5
Trois plans couvrent la partie avant à des profondeurs légèrement différentes.
Image n ° 6
Ajustements de Lightroom
Pour ces clichés, je savais quel était mon objectif pour l'image finale. À cette fin, j'ai effectué une quantité modeste de traitement, en utilisant uniquement le panneau de base de Lightroom. Je ne ferais certainement rien comme des corrections d'objectif, des transformations ou des ajustements locaux - rien au-delà des bases, seulement des ajustements globaux. Le vrai travail va être fait par Photoshop, et nous devons lui donner les meilleures chances possibles de faire son travail.
Il peut s'agir de feuilles, de vos biens préférés ou même d'un paysage (j'aimerais essayer de faire un portrait empilé, un portrait serré avec une mise au point de l'avant vers l'arrière), le fait est que votre projet nécessitera votre propre traitement individuel. C'est ce que j'ai fait pour les feuilles très texturées.
Paramètres de Lightroom
Ce traitement a révélé quelques détails et a donné aux images un peu plus de mordant ou de bord. Cela semblait bien fonctionner et aller vers ce que j'avais en tête pour l'image finale. J'ai ensuite synchronisé tous les paramètres dans Lightroom.
Jusqu'ici tout va bien?
Avec toutes les images sélectionnées, dans ce cas seulement six, appuyez sur G puis sur CTRL / CMD + A. Vous pouvez ensuite passer à la deuxième étape, en allant dans Photo> Modifier dans> Ouvrir en tant que calques dans Photoshop.
Sélectionnez Photo> Modifier dans> Ouvrir en tant que calques dans Photoshop
Deuxième étape - Photoshop
Vous pouvez très bien configurer Photoshop à votre manière. C'est ce que vous devriez voir dans le panneau Calques une fois vos images ouvertes.
La première étape dans Photoshop consiste à sélectionner tous les calques. Mon habitude est de le faire en cliquant sur la couche supérieure, en maintenant la touche Maj enfoncée et en cliquant sur la couche inférieure.
Tous les calques, les six images, sélectionnés.
Une autre confession? Il y a une partie de moi qui aimerait rendre ce son beaucoup plus difficile, au moins un peu plus intelligent. Il y aurait alors plus de chances que vous soyez impressionné. Cependant, les deux étapes suivantes sont trop faciles.
Alignez les images
Étant donné que le point de mise au point s'est déplacé à travers l'image, la taille de l'objet dans le cadre aura légèrement changé. Mais Photoshop peut gérer cela pour vous.
Edit> Auto-Align Layers a toujours parfaitement fonctionné pour moi.
Vous pouvez choisir de faire de grands efforts pour redimensionner les images à la main, en faisant de l'objet réel la même taille dans chaque image, en prenant soin d'aligner des parties du sujet dans chacune des photographies. Je ne l'ai jamais trouvé nécessaire, et toute étape supplémentaire pour réaliser l'alignement serait probablement mieux couverte par une vidéo. Pour le moment, je suis heureux que Photoshop ne m'ait jamais laissé tomber en utilisant Auto-Align Layers.
La boîte de dialogue d'alignement automatique des calques
Dans la zone Projection, j'ai trouvé que Auto fonctionne parfaitement.
Pour la section Correction de l'objectif, j'ai trouvé préférable de décocher Suppression de vignette et Distorsion géométrique (comme indiqué ci-dessus). Ces choix m'ont donné quelques résultats étranges et n'ont apporté aucun avantage perceptible. J'aime à penser que le secret de ce bon déroulement est d'avoir pris de bonnes images en premier lieu. Appuyez sur OK, et Photoshop fait son travail et le fait très bien.
Bien sûr, vous pouvez essayer les paramètres de votre choix. En fait, je vous encourage vivement à expérimenter, à jouer! Cependant, l'ancien acronyme de KIS, Keeping It Simple, semble fonctionner assez bien.
Mélangez les couches
Ensuite, allez dans Edition> Calques de fusion automatique. J'aurais aimé pouvoir rendre ce son plus difficile.
Fusion automatique des calques…
Comme je suis sûr que vous vous en rendrez compte, vous devez choisir l'option Empiler les images dans la boîte de dialogue Auto-Blend Layer qui apparaît. Avec les images que j'ai fournies à Photoshop, j'ai choisi de cocher la case Tons et couleurs sans couture.
Mais, si cela ne produit pas un résultat qui vous convient, cela ne vous coûte que très peu de temps pour expérimenter. C'est ce qui a bien fonctionné pour moi. Les images que vous avez chargées dans Photoshop peuvent avoir été créées dans des circonstances différentes des miennes, et l'image finale souhaitée peut également être très différente. L'important est que les principales étapes soient les mêmes.
Boîte de dialogue Calques de fusion automatique.
Ci-dessous, vous pouvez voir les masques de calque créés par Photoshop. Sur un masque de calque, le blanc révèle, de sorte que les zones blanches sont là où Photoshop a déterminé que la mise au point est bonne. Les zones blanches sont les parties autorisées à passer et à contribuer à l'image finale. Dans cet exemple, en regardant le masquage des calques, vous pouvez voir le focus avancer.
Je pense que les masques sont assez intéressants, assez même.
Fusionner les calques
Enfin, faites un clic droit sur n'importe quel calque et choisissez l'une des commandes de fusion.
Fusionnez les calques.
Ce que vous voyez maintenant, dans votre fenêtre principale de Photoshop, est votre seule image empilée de mise au point.
Résultat final de l'image empilée de mise au point!
Vous pouvez voir les fourmis en marche indiquant une sélection par Photoshop d'une partie de l'image. Mon conseil est simple. Il semble aléatoire dans son placement, je ne l'ai jamais trouvé utile, alors ignorez-le.
Lorsque vous fermez l'image dans Photoshop, cliquez simplement sur Enregistrer et vous trouverez un fichier ajouté à votre bibliothèque Lightroom. Dans cet exemple, où il y avait six fichiers au départ, il y en a maintenant sept (la nouvelle image empilée de focus a été ajoutée).
Ce fichier supplémentaire sera au format TIFF ou PSD (quoi que vous ayez configuré dans vos préférences LR).
C'est à peu près tout. Les étapes deux et trois, remplissez notre mémoire initial. Vous avez produit une image empilée de mise au point. Il ne reste plus qu'à exporter l'image depuis Lightroom.
Cependant, je pense que vous pourriez trouver un peu insatisfaisant de quitter le processus à ce stade, de repartir avec le travail pas complètement terminé. Je pense que vous voudrez peut-être voir ce qui s'est passé ensuite.
Troisième étape - traitement final
J'ai choisi de poursuivre le traitement du fichier TIFF dans Lightroom. En utilisant le pinceau de réglage, j'ai ajouté une clarté positive, +20, sur la partie supérieure de l'image. En appuyant sur la touche «O», vous pouvez voir le masque rouge où la peinture a été appliquée.
La zone rouge est l'endroit où un ajustement local a été appliqué de +20 Clarté.
J'ai ajouté un filtre gradué avec l'exposition abaissée de 2 arrêts sur le côté gauche de l'image.
Un filtre gradué de -2 exposition a été ajouté sur le côté gauche de l'image.
Un autre a également été ajouté en bas, car j'aime vraiment que le noir soit incontestablement un noir pur.
Un autre filtre gradué avec -2 exposition a été ajouté au bas de l'image.
J'ai ensuite repris cette image dans Photoshop, où j'ai utilisé le seau pour remplir quelques morceaux de noir supplémentaires dans le coin inférieur gauche de la feuille.
Puis j'ai repéré des morceaux de nature retouchés qui étaient un peu trop réels. En particulier, je pense que les taches blanches sont très gênantes. Puis je me suis tourné vers l’un de mes favoris de longue date, le Nik’s Silver Efex Pro.
Malheureusement, il semble probable que Google emprunte la voie qu'il a empruntée plusieurs fois auparavant. Après avoir acheté la société allemande Nik Software il y a quelques années, il semble que le logiciel puisse maintenant mourir par manque d'attention. Cependant, j'aime toujours les résultats que j'obtiens de Silver Efex Pro et je l'utilise toujours. Dans ce cas, j'ai appliqué le Structure haute - lisse préréglé.
J'ai ensuite recadré l'image dans un carré. Le résultat final est ci-dessous.
Image empilée de mise au point finale.
Conclusion
J'espère que le premier article vous a aidé à prendre des photos pour l'empilement de la mise au point et que celui-ci vous aide dans le traitement. Surtout, j'espère que vous pourrez y essayer. J'espère que cela ne vous dérange pas que je répète le même point, ce serait formidable si vous pouviez trouver votre propre projet et appliquer ces techniques. Pour moi, c'est une raison majeure pour écrire ces articles.
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