Quelle direction? Quand photographier en orientation portrait ou paysage

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Anonim

Le capteur de la caméra standard est de forme rectangulaire - une configuration qui permet les orientations portrait et paysage.

Mais l'orientation paysage est-elle cruciale pour la réalisation d'une photographie de paysage? Le portrait doit-il toujours être photographié en orientation portrait?

De plus, que faire si vous photographiez un sujet qui n’est ni un portrait ni un paysage? Quelle orientation fonctionne le mieux?

Dans cet article, nous allons voir comment choisir entre une orientation portrait ou paysage en photographie.

Un peu d'histoire

Orientation paysage

Portrait et paysage les désignations découlent probablement des orientations des toiles utilisées dans l'art.

Les dimensions d'un rectangle horizontal s'adaptent le mieux aux larges perspectives représentées par les paysagistes. Cela a valu au format son titre de paysage.

Cependant, l'orientation paysage n'est pas limitée aux photos de paysage. Oui, les chefs-d'œuvre de paysage de Vincent Van Gogh, Hokusai et Monet ont été au format paysage. Mais des artistes comme Sandro Botticelli et Wassily Kandinsky ont créé un art non paysager en utilisant l'orientation paysage. Frans Lanting, Andreas Gursky et Gregory Crewdson représentent tous des sujets photographiques avec l'orientation paysage.

C’est la même chose pour la photographie de portrait. Des photographes comme Robert Frank et Annie Lebovitz ont abordé le portrait au format paysage.

L'orientation paysage de cette image d'une feuille traduit une approche visuelle plus détendue

Orientation portrait

Une toile plus haute que large est devenue une orientation portrait.

Léonard de Vinci Mona Lisa ou Johannes Vermeer une fille avec une boucle d'oreille sont des exemples célèbres de portraits représentés dans le format traditionnel. Et de Dorothea Lange Mère migrante et de Steve McCurry Fille afghane sont des exemples bien connus de photographie de portrait exécutés dans un format portrait.

Mais l’orientation portrait ne se limite pas à la représentation de personnes. Des peintres comme Rachel Ruysch et Claude Monet ont travaillé dans un format portrait pour accueillir des sujets non humains.

Et Edward Henry Weston a utilisé un format de portrait pour donner une qualité formelle à ses recherches sur les matériaux organiques, tandis que les Bechers ont réalisé des centaines d'images orientées portrait de monuments urbains.

L'orientation portrait de cette feuille abstraite confère une qualité plus formelle à l'image.

Devriez-vous utiliser l'orientation portrait ou paysage?

Adapter le sujet

L'un des facteurs décisifs dans le choix entre une orientation portrait ou paysage est les dimensions du sujet lui-même.

En termes de cadrage du visage et du corps d'un humain, un format portrait peut être idéal. La nature verticale du corps humain fonctionne bien avec une orientation portrait.

Les sujets verticaux comme les grands bâtiments, les arbres et les cascades peuvent également nécessiter une orientation portrait pour être capturés dans leur intégralité.

Les sujets constitués d'éléments horizontaux (comme les avions et les paysages) peuvent mieux s'intégrer dans l'orientation paysage.

L'orientation paysage peut également offrir plus de place pour incorporer des éléments supplémentaires dans une photographie.

Ceci est particulièrement utile dans les genres de photographie comme le portrait environnemental, où le cadre de la photographie est aussi important que le sujet.

En raison des dimensions des aéronefs, la photographie aéronautique est souvent réalisée dans une orientation paysage

Accentuation

L'orientation d'une image contribue de manière significative à l'accentuation visuelle.

Une orientation portrait exagère l'extension verticale des sujets d'une photographie. Mais une orientation portrait parle aussi de nos associations avec des sujets de grande taille, mettant l'accent sur un sentiment d'indépendance, d'émerveillement, de modernité et même de supériorité ou de malaise.

En revanche, une orientation paysage met davantage l'accent sur l'espace, illustrant la facilité et l'immersion.

Dans l'exemple simple ci-dessous, vous pouvez voir l'accent mis sur les silhouettes florales.

L'exemple de portrait met l'accent sur la qualité énergique et verticale de la fleur. L'orientation paysage crée une perspective plus détendue.

Recadrage

Chaque situation photographique est différente et parfois un élément d'une image potentielle est loin d'être idéal.

S'il y a des éléments présents dans une photo que vous préférez omettre, changer les orientations de l'appareil photo peut aider à obtenir une image plus soignée, que ce soit dans l'appareil photo ou en post-traitement.

Recadrer les informations en excès avec une orientation portrait simplifiera une image et minimisera les distractions.

Passer d'une orientation portrait à une orientation paysage diminuera la hauteur de l'image, donnant la priorité au flux horizontal dans une photographie à la place.

Formalité vs relaxation

Au fil du temps, notre utilisation historique de l'orientation de l'image a associé des qualités visuelles spécifiques aux formats portrait et paysage.

L'orientation portrait est associée à la formalité du portrait historique. Il est également associé au fait d'être debout, qui est attaché à l'éveil, à la sociabilité et à l'énergie.

Un format paysage, en revanche, peut donner une impression organique plus détendue à une photographie. Ainsi, une orientation horizontale est associée à la pose, donnant une qualité plus tranquille à une image.

Conclusion

Choisir entre une orientation portrait ou paysage n’est pas facile. Il y a de nombreux aspects à considérer et l'orientation d'une image dépend fortement de la situation.

Mais si vous comprenez les avantages et les inconvénients des différentes orientations, vous serez bien placé pour décider de l’orientation à utiliser!

Pensez-vous à l'orientation portrait ou paysage? Partagez avec nous dans les commentaires!