Comment photographier une convention

Le post suivant est du photographe australien Neil Creek qui fait partie du Fine Art Photoblog et développe son blog en tant que ressource pour le photographe passionné.

Photographier les conventions de la culture pop a été l'un de mes passe-temps photographiques préférés, et j'y ai beaucoup appris de ce que je sais sur la photographie. Lors de conventions, j'ai perfectionné mes compétences en photographie de portrait, en photographie événementielle, en collaboration avec les clients, qu'il s'agisse des participants ou des organisateurs, de l'éclairage hors caméra, de la photographie en basse lumière, de la photographie de performance sur scène, du raffinage et du traitement rapides de gros tournages, et plus encore. Ces compétences ont été d'une grande aide dans la photographie connexe, en particulier la photographie de portrait et de mariage.

Outre toute l'expérience précieuse, la photographie con est amusante! Il y a une atmosphère d'excitation partagée, de nombreuses personnes s'habillent en costume vous offrant de nombreuses séances de photos, et ce sont généralement des sujets plus que consentants. Il y a toujours quelque chose de nouveau à voir, et il y a souvent une grande variété d'emplacements et de toiles de fond.

De nombreux conseils dans le grand Comment photographier une conférence post présenté ici il y a quelques semaines s'applique, alors lisez-le également. Le conseil qui suit, cependant, vient spécifiquement de mon expérience de la photographie des conventions.

Alors, comment pouvez-vous être le meilleur photographe de convention possible? Eh bien, il y a beaucoup de choses à considérer. Voici quelques-unes des leçons que j'ai apprises au cours des nombreuses années où j'ai photographié des conventions.

Préparation

Soyez prêt. Il se passe beaucoup de choses lors de conventions, et parfois cela peut être un véritable test d’endurance, surtout ceux qui s’étalent sur plusieurs jours. Un peu de préparation peut rendre tout beaucoup plus facile.

Assurez-vous que votre équipement est prêt, batteries chargées, cartes supplémentaires disponibles, capteur nettoyé, etc.
Emportez l'essentiel avec vous: sac / pack robuste pour votre équipement et vos extras, eau, collations, stylo et papier, comprimés contre les maux de tête, pansements collants, etc.
Établissez des contacts. Connaître les gens avant de partir permet de briser la glace plus facilement et de mettre le pied dans les bonnes portes. Plus d'informations ci-dessous.
Connaissez votre équipement. La nature rapide et imprévisible de la photographie de convention signifie que vous devez connaître votre équipement à fond et comment changer d'objectif ou de réglage à un moment donné pour saisir une occasion de photo éphémère.
Pré-réservez votre billet. Chaque fois que vous pouvez éviter de faire la queue, vous pouvez prendre des photos.

Travailler avec les clients

Les costumiers et les cosplayers lors d'une convention sont la véritable carte de visite pour les photographes. Des costumes magnifiques, sexy, impressionnants et cool défilent plus vite que vous ne pouvez les tirer. Vous ne voudrez rater aucune occasion d’obtenir les meilleures photos possibles.

Le respect. Tout d'abord, respectez votre sujet. Ils ont mis beaucoup de travail dans leur tenue, et ce n'est pas parce que vous savez qu'ils veulent que vous preniez leur photo que vous avez le droit d'être impoli avec eux. Sans eux, vous n’avez pas de photo.
Soyez amical et bavard. Les clients peuvent toujours être timides ou mal à l'aise devant la caméra, en particulier les novices. Souriez, soyez amical et engagez la conversation: interrogez-les sur leur costume, comment ils aiment la convention, sur le personnage dans lequel ils sont habillés. Gardez leur esprit loin de l'objectif sur leur visage.
Montrez-leur les photos. Si vous avez le temps de prendre plus de quelques photos à la hâte, montrez au sujet vos premières photos à l'écran. Cela les détendra, et s’ils trouvent qu’ils ont l’air cool (cela dépend de vos excellentes compétences en photo!), Ils seront plus enthousiastes à l'idée de poser pour plus.
Trouvez de bons endroits. Tirer dans la salle des commerçants est mauvais, partout où vous allez bloquer la circulation pour obtenir une photo est une erreur. Essayez de trouver un endroit avec un espace ouvert et un arrière-plan attrayant, par exemple un hall d'entrée ou une zone extérieure gazonnée.
C’est comme un portrait avec une touche. La plupart des mêmes règles pour le portrait s'appliquent, comme la règle des tiers, l'inclinaison du corps par rapport à la caméra et l'adoption de poses dynamiques. Cependant, avec le costume, le sujet prend un caractère, alors travaillez avec cela. Laissez-le inspirer des poses et inspirer le sujet à agir avec son personnage.
Digne d'un poste à lui seul. J'ai abordé plus en détail le sujet du tournage des costumiers et des cosplayers dans une paire de didacticiels vidéo illustrés sur mon blog. Regardez-les pour voir des détails plus détaillés sur ce sujet.

Obtenir les bons spots

Obtenir un bon point de vue est essentiel pour obtenir de bonnes photos lors de certains événements de convention, tels que les concours de costumes. Pour éviter d'attendre des heures dans la file d'attente pour obtenir la meilleure place de la maison, il est utile d'être «au courant».

Établissez des contacts. Découvrez qui organise la convention, et en particulier l'organisateur des événements que vous souhaitez tourner. Présentez-vous et essayez de négocier un accès spécial.
Montrez votre folio. La meilleure façon de montrer aux gens que vous êtes sérieux est de leur montrer des exemples de votre travail. Personne ne mettrait de côté un siège au premier rang pour un pauvre photographe. Parlez-vous en montrant votre meilleur travail.
Partagez vos photos. Cela aide à vous faire respecter par les organisateurs si vous êtes déjà connu et respecté par les participants à la con. Faites-leur connaître votre travail et s'ils vous aiment, ils peuvent exiger que vous obteniez de l'aide.
Commencez à parler tôt Le plus tôt vous pourrez vous faire connaître des organisateurs, mieux ce sera. Ils peuvent planifier de faire de la place pour vous, ils peuvent intérioriser l'idée de vous avoir là-bas, et ils peuvent peut-être travailler avec vous pour rendre la photographie de l'événement conviviale. Laissez-le trop tard et vous ne serez qu’un autre stress dont ils ne voudront pas s’inquiéter.
Obtenez un laissez-passer de presse. Demandez si la convention a un laissez-passer de presse. Nous espérons que cela vous permettra d'éviter les files d'attente, de vous garantir de bonnes places et de vous donner la préférence par rapport aux autres photographes. S'ils n'ont pas de carte de presse, proposez-leur de rédiger une proposition pour en introduire une.
Restez à l'écart. Si tout fonctionne pour vous et que vous avez un accès spécial aux événements, ne mettez pas en péril votre position en vous gênant. Restez en arrière-plan, ne faites pas de demandes déraisonnables et aidez les organisateurs de l'événement si vous le pouvez. Ils seront probablement très stressés et n'auront pas le temps de vous aider.
Construisez votre réputation Pour accéder à ce poste et vous solidifier en tant que photographe «pro» à la convention, vous devez construire et développer votre réputation de photographe professionnel. Lisez ci-dessous pour plus de conseils sur la façon de procéder.

Respect, réputation et résultats

La réputation est tout. En tant que photographe, il est essentiel de favoriser une bonne réputation. Cela est vrai quel que soit le type de photos que vous prenez, mais lorsque vous avez affaire à des gens, c'est encore plus vrai. Surtout si vous comptez sur cette réputation pour obtenir un traitement privilégié parmi de nombreux autres photographes.
Construisez-le et ils viendront. Au fur et à mesure que vous vous bâtissez une réputation de photographe qualifié et professionnel, vous trouverez des personnes qui vous demandent. Si les participants s'attendent à ce que vous assistiez à une convention, vous aurez beaucoup d'influence auprès des organisateurs.
Traitez toutes les photos. Chaque photo peut faire l'objet de quelques ajustements de l'appareil photo. Donnez à chaque photo cette attention, et cela se verra dans les résultats.
Soyez brutal dans l'abattage. Tout photographe doit le savoir, mais prenez beaucoup de photos et montrez beaucoup moins. Prenez des milliers, partagez des centaines.
Ne téléversez rien de peu flatteur. C'est la clé: si les gens ne peuvent pas vous faire confiance pour leur donner une belle apparence, ils ne voudront pas que vous les photographiiez.
Obtenez les photos en ligne dès que possible. Plus vous faites attendre les gens, plus le buzz de l'événement s'éteindra. Vous souhaitez traiter vos photos et les mettre en ligne dès que possible afin que tout le monde cherche des photos d'eux-mêmes et de leurs amis, et partage les liens, tant qu'ils sont encore en plein essor. Les gens vous aimeront pour cela.

Les conventions de tournage m'ont conduit vers des lieux photographiques que je n'aurais pas pu imaginer. J'ai noué des contacts et des amis qui ont enrichi ma vie et mes compétences. Ne sous-estimez pas la puissance de ces connexions. D'ailleurs, la prise de vue par contre c'est amusant!

En savoir plus sur Neil sur son blog, y compris des projets, des tutoriels et de nombreuses photos. Vous pouvez également vous connecter avec Neil sur Twitter, où il se fera un plaisir de répondre à la photographie et à d'autres questions.