Lors de l'apprentissage de la photographie, il peut être difficile de comprendre le fonctionnement de votre reflex numérique. La plupart d'entre nous ont commencé à filmer en automatique parce que nous ne savions pas ce que nous faisions lorsque nous avons passé notre appareil photo en mode manuel.
Fondamentalement, votre reflex numérique dispose de quatre modes de prise de vue principaux, ils sont; Programme (P), Manuel (M), Priorité à l'ouverture (Av / A) et Priorité à l'obturation (Tv / S).
Les différents modes de prise de vue sur un reflex numérique avancé. | 
Le mode manuel vous permet de tout contrôler sur votre appareil photo. |
Dans cet article, je vais essayer d'expliquer la vitesse d'obturation, l'ouverture et l'ISO de la manière la plus simple possible. J'espère que cela vous aidera à ne plus jamais utiliser le mode automatique sur votre appareil photo. Je ne déteste pas le mode automatique, mais je pense que cela réduit votre créativité.
Le mode Priorité à l'ouverture vous permet de tout contrôler sauf la vitesse d'obturation - il sera réglé automatiquement en fonction de vos autres paramètres. Vous pouvez contrôler votre ISO ou le laisser sur automatique. | 
Le mode Priorité à la vitesse vous permet de tout contrôler, sauf l'ouverture - il sera réglé automatiquement en fonction de vos autres paramètres. Vous pouvez contrôler votre ISO ou le laisser sur automatique. |
Le mode manuel vous fait réfléchir et ralentir
Lorsque vous prenez une photo en mode automatique, vous ne faites que capturer un moment de manière objective. Par exemple, disons que vous prenez une photo d'un chat. Votre seule intention est de faire photographier le chat, c'est un instantané. Le mode automatique vous donne immédiatement la bonne exposition alors qu'en mode manuel, vous devez passer par un processus créatif dans votre cerveau pour prendre l'image.
Supposons que vous preniez une photo du même chat en mode manuel, vous ne cliquez pas simplement sur un bouton. Vous pensez réellement à ce que vous voulez faire. Vous voudrez peut-être imaginer le chat avec un arrière-plan flou, vous voudrez peut-être photographier le chat en mouvement ou figer le moment pendant qu'il clignote. Ce que je veux dire, c'est que le mode manuel apporte plus de subjectivité à vos photographies, une plus grande prise de conscience de votre intention et de ce que vous devez faire pour obtenir le résultat final que vous souhaitez.
Le problème que beaucoup de gens ont avec le mode manuel, ou du moins je l'ai fait, est de savoir comment obtenir la bonne exposition. Mes photos seraient soit surexposées soit sous-exposées.
Trouver la bonne exposition
Vous obtiendrez une exposition correcte lorsque vous serez en mesure de créer l’équilibre parfait entre la vitesse d’obturation, l’ouverture et la sensibilité ISO en fonction de la quantité de lumière disponible. Lorsque vous photographiez à l’extérieur, votre exposition changera toujours, disons que vous effectuez une séance de portrait à la lumière naturelle. Votre exposition changera toutes les cinq minutes car la lumière varie tout le temps.
Comparaison entre une image correctement exposée, surexposée et sous-exposée (de gauche à droite).
Il se peut qu'il y ait un nuage recouvrant le soleil ou qu'il se couche, donc l'intensité de la lumière changera. Dans une session en studio, une fois que vous avez positionné vos lumières comme vous le souhaitez et que vous avez trouvé la bonne exposition, vous n'aurez plus besoin de modifier vos réglages à moins que vous ne changiez la position de votre lumière et son intensité. Fondamentalement, mon point est que vous devez tenir compte de la quantité de lumière disponible, de l'intensité et de sa direction.
Un portrait en studio. Dès que j'aurai mes paramètres d'exposition correctement, je ne les modifierai pas.
Vitesse d'obturation, ouverture et ISO expliqués
Avant d'arriver au sujet principal de cet article et que vous quittiez enfin le mode automatique pour de bon, je veux expliquer la vitesse d'obturation, l'ouverture et l'ISO.
Vitesse d'obturation
La vitesse d'obturation est la durée pendant laquelle le capteur à l'intérieur de votre reflex numérique est exposé à la lumière. Une vitesse d'obturation plus rapide laissera entrer moins de lumière qu'une plus longue. C'est pourquoi nous utilisons des vitesses d'obturation très longues en photographie en basse lumière. Le temps entre l'ouverture et la fermeture de l'obturateur varie en fonction de la quantité de lumière souhaitée dans votre photo.
La vitesse d'obturation contrôle la lumière ambiante, c'est une chose très importante. Si vous avez besoin de moins de lumière, obtenez une vitesse d'obturation plus rapide. Faites l'inverse si vous avez besoin de plus de lumière. Une vitesse d'obturation rapide gèlera également l'action car la photo sera prise beaucoup plus rapidement qu'une vitesse d'obturation plus longue. Cela vous permettra de contrôler si vous souhaitez qu'un sujet en mouvement apparaisse en mouvement ou figé dans votre image
Utilisation d'une vitesse d'obturation rapide pour figer une voiture de sport en mouvement
L'utilisation d'une vitesse d'obturation lente permet d'afficher les voitures en mouvement ou uniquement la lumière provenant de leurs phares.
Ouverture
L'ouverture (ouverture dans l'objectif) contrôle la quantité de lumière qui est laissée à l'intérieur de l'appareil photo. Il y a une chose déroutante à propos des ouvertures. Une grande ouverture laisse entrer plus de lumière, mais les grandes ouvertures se traduisent par de petits nombres. En d'autres termes, une ouverture de f / 1,8 est une grande ouverture (ouverture) mais le nombre est petit, alors qu'une ouverture de f / 16 est une petite ouverture mais le nombre est grand. Une fois que vous avez compris cela, tout devrait bien se passer car l'ouverture n'est pas si difficile à comprendre.
Fondamentalement, vous utilisez l'ouverture pour deux choses principales. Si vous avez des conditions de faible luminosité, vous devrez utiliser une grande ouverture (petit nombre) pour laisser entrer plus de lumière. Mais nous utilisons surtout l'ouverture pour contrôler la netteté d'une image. Une plus grande ouverture (petit nombre) vous donnera une profondeur de champ plus faible (un arrière-plan flou), et une petite ouverture (un plus grand nombre) vous donnera une plus grande profondeur de champ (il n'y aura pas de flou en arrière-plan, la plupart de la photo sera nette).
ISO
Tourné avec une ouverture de f / 5,6 pendant un concert, je n'avais pas de flash et j'ai dû augmenter mon ISO à plus de 1000 pour obtenir une exposition correcte. J'ai utilisé une focale de 50 mm.
L'ISO est la sensibilité du capteur de votre appareil photo à la lumière. Avec une sensibilité ISO plus élevée, la sensibilité à la lumière est augmentée, vous aurez donc plus de lumière sur votre photo. Un conseil que je peux vous donner est de ne pas avoir peur de l'ISO. Cela nuit à la qualité de votre photo en ajoutant du grain (bruit), mais avec les reflex numériques d'aujourd'hui, vous pouvez augmenter l'ISO à 1000 (ou plus) tout en conservant une bonne qualité. En outre, vous pouvez toujours réduire le bruit plus tard en post-production. Je prends parfois des portraits jusqu'à 1250 ISO, car je n’ai pas vraiment le choix et le choix est l’intérêt de cet article.
Mode manuel
Le mode manuel en photographie consiste à faire des choix. Parfois, utilisez une sensibilité ISO de 1250 pour les portraits. La plupart des gens me diraient que je n'ai aucune idée de ce que je fais s'ils voient mes paramètres parce qu'ils ont peur d'une image granuleuse à ISO élevé. Mais j'ai fait le choix d'utiliser un ISO élevé pour compenser la vitesse d'obturation (assurez-vous que c'était assez rapide).
C'est un portrait utilisant une grande ouverture de f / 1,8 et un ISO de 1000, je n'avais pas de flash avec moi et c'était longtemps après le coucher du soleil.
Si j'utilise une longue distance focale avec une ouverture de f / 5,6, j'obtiendrai probablement un bokeh satisfaisant. Une vitesse d'obturation d'au moins 1 / 125e ou 1 / 160e est nécessaire pour éviter toute prise de vue floue due au bougé de l'appareil photo car mon objectif est assez lourd. J'ai vraiment besoin d'une photo nette, donc cela me fera augmenter mon ISO à 1250 car mon choix était de photographier avec cet objectif, à cette ouverture et à cette vitesse d'obturation.
Pour utiliser le mode manuel, il faut faire des choix artistiques et jouer avec la vitesse d'obturation et l'ouverture, laissant l'ISO comme compensation additive pour obtenir l'exposition correcte. Si vous voulez photographier une route avec des voitures qui passent au milieu de la journée, vous voudrez probablement une photo nette, vous utiliserez donc une petite ouverture. Vous avez alors besoin d'une vitesse d'obturation rapide pour geler les voitures afin que l'ISO, dans ce cas, soit très probablement assez élevé.
Une image à la lumière du jour d'une voiture rapide utilisant une vitesse d'obturation rapide. La quantité de lumière disponible m'a permis d'utiliser une vitesse d'obturation rapide avec un ISO de 100 et une petite ouverture. Si c'était au coucher du soleil, j'aurais dû augmenter mon ISO pour compenser le manque de lumière.
Si vous photographiez des couchers de soleil et que vous souhaitez capturer des nuages se déplaçant dans le ciel; vous utiliserez probablement une petite ouverture pour réduire la lumière, ce qui forcera une vitesse d'obturation longue (lente) et vous devrez probablement réduire l'ISO à 100. Ce que vous faites est de jouer avec la vitesse d'obturation, l'ouverture et l'ISO pour obtenir l'effet souhaité.
Il existe de nombreuses façons de les équilibrer, mais chaque choix produit un résultat artistique différent. C'est à vous de faire ce choix.
Il s'agit d'une pose longue de 30 secondes avec un ISO de 100, l'appareil photo a été placé sur un trépied, j'ai utilisé une petite ouverture de f / 14 pour une image nette.
Conclusion
L'utilisation du mode manuel vous permet de réfléchir et de réfléchir davantage à la photo que vous vous apprêtez à prendre; J'appelle cela le choix artistique. Comme je l'ai déjà dit, la vitesse d'obturation, l'ouverture et l'ISO font la photo. Entre vos choix artistiques, vous pouvez choisir d'avoir une faible profondeur de champ, une grande profondeur de champ, un sujet en mouvement ou figé.
Pensez à ce que vous voulez faire avant d'appuyer sur le déclencheur.
Vous pouvez également choisir la quantité de lumière souhaitée sur votre photo. Si votre choix artistique est déterminé par l'ouverture, alors vous devez jouer avec la vitesse d'obturation et l'ISO pour trouver la bonne exposition. Cependant, s'il est déterminé par votre vitesse d'obturation, vous devez jouer avec l'ouverture et l'ISO pour trouver l'exposition correcte.
Remarque: votre caméra atteindra ses limites. Mais vous pouvez utiliser des filtres ND pour assombrir votre image ou un flash pour l'éclairer.