Un article d'invité par David Powell de Shoot Tokyo
Voici quelques leçons que j'ai tirées du tournage quotidien… J'espère que vous apprécierez.
1. «À faire ou à ne pas faire…. Il n'y a pas d'essai"
Beaucoup de gens tournent quotidiennement car ils ont la chance de faire carrière dans la photographie. D'autres se lancent dans un projet 365 tandis que d'autres prennent des photos tout le temps. J'ai décidé après avoir commencé ShootTokyo que je voulais photographier quotidiennement pour essayer d'améliorer rapidement ma photographie.
Photographier tous les jours n’est pas difficile. Cela demande du dévouement, de la créativité et de la planification. Cela devient également beaucoup plus facile avec le temps. Quand j'ai commencé, je me creusais la tête pour quelque chose d'intéressant à la photographie, mais maintenant vous pouvez me mettre à peu près n'importe où pendant 10 minutes et je peux trouver de nombreuses façons de le photographier.
2. Emportez votre appareil photo partout
Pour capturer de superbes images, vous devez avoir votre appareil photo avec vous. Les gens me demandent toujours où je trouve le temps de tourner. Honnêtement, je tire tout ce qui est devant moi où que je vais. La plupart des superbes clichés que vous prendrez ne sont ni planifiés ni configurés. Des événements ou des situations se déroulent et vous les capturez.
Avoir ma caméra avec moi m'a permis de capturer les événements du tremblement de terre du 11 mars au Japon alors que je le vivais et de le partager avec ma famille, mes amis et finalement des inconnus inquiets pour leurs proches à Tokyo.
Avoir une caméra m'a permis de capturer cette femme en train de regarder l'actualité des tremblements de terre pendant une pause.
3. Prenez des photos de personnes
L'une des photos les plus intéressantes que vous puissiez prendre est celle de personnes. Je vais vous révéler un secret. La plupart des gens aiment se faire photographier. De nombreux photographes hésitent à demander aux gens s'ils peuvent prendre leur photo afin qu'ils finissent par essayer de se faufiler. C'est juste quelque chose que vous devez surmonter. Alors que la plupart des gens aiment se faire prendre en photo, ils aiment aussi savoir que cela se passe. J'ai trouvé que 9 personnes sur 10 diront que c'est sûr et vous donneront un grand sourire ou une pose de tout ce que vous cherchez lorsqu'on le leur demande. L’approche que j’ai adoptée et qui semble fonctionner est authentique et je demande simplement «Ça vous dérange si je prends votre photo?». Souvent, je leur demanderai de continuer à faire ce qu'ils font et je prends ma photo. Je porte également ces cartes de visite que j'appelle des «cartes de photographie» que je donne aux gens et leur fais savoir qu'ils peuvent m'envoyer un e-mail et je leur enverrai avec plaisir une photo haute résolution pour leurs problèmes. Probablement 10% m'envoient un e-mail, mais leur donner une carte rend l'interaction plus «légitime» et met les gens à l'aise.
J'ai appris à ne pas hésiter à demander si je peux prendre la photo de quelqu'un et je suis tellement contente des résultats que je peux obtenir maintenant… Regarde cette nana branchée chez Hachiko de Shibuya…
Cette belle fille passant par la gare de Shibuya…
et les chiens…
4. Moins vous transportez de matériel, plus vous prenez de photos
C'est une leçon que j'ai apprise à la dure après avoir traîné une quantité excessive de matériel photo à travers Tokyo et lorsque je voyageais. En général, je quittais la maison avec mon Canon 5DMKII. Je voulais m'assurer de prendre n'importe quelle photo, donc je m'assurerai d'apporter un bon assortiment d'objectifs; 16-35 mm, 24-70 mm, 50 mm, 135 mm et peut-être mon 70-200 mm. J'aurais aussi un assortiment de filtres, un flash ou deux et d'autres bricoles. À la fin de la journée, je passe tout mon équipement à trimballer mon énergie que je n’ai pas passé autant de temps à photographier. La réalité est que vous pouvez faire de superbes photos avec le matériel que vous avez accordé, vous savez comment l'utiliser.
Maintenant, plus souvent qu'autrement, je quitte la maison avec un seul objectif (à focale fixe). Cela me permet de me concentrer sur la prise de photos et de faire ressortir ma créativité pour capturer la photo dont j'ai besoin avec la seule distance focale dont je dispose. Je porte les accessoires les plus minimes; carte supplémentaire, batterie supplémentaire, un filtre ND et un chiffon pour essuyer l'objectif. C'est ça.
Est-ce que je rate des photos en raison de mon équipement limité? Bien sûr, mais ce que j'ai manqué est facilement compensé par tous les autres clichés que je reçois.
5. Forcez-vous à photographier un objectif pendant une semaine
Une grande partie du travail n ° 4 est de savoir comment utiliser votre équipement. Je me suis rendu compte que je portais souvent plusieurs objectifs car je ne savais pas comment prendre une photo ou la photo que je voulais avec les outils dont je disposais. J'aurais l'impression d'être limité avec un 50 mm, alors je voudrais m'assurer d'avoir un 70-200 mm s'il était loin, et un 24-70 mm au cas où j'aurais besoin de zoomer pour capturer ce dont j'avais besoin, ou peut-être un 16 -35mm au cas où j'aurais besoin de le capturer large. Je photographie maintenant presque exclusivement des objectifs à focale fixe. Avec mon Leica M9, je photographie un Summilux 21 mm f / 1.4, un Summilux 35 mm f / 1.4 et un Noctilux 50 mm f / 0.95.
La réalité est que vous pouvez capturer une superbe photo avec probablement n'importe quel objectif que vous avez avec vous à condition de comprendre comment utiliser l'équipement que vous avez. Ce que je veux dire par là, c'est quels plans fonctionnent pour un objectif donné. À quel angle ou à quelle distance devez-vous vous trouver pour cette distance focale particulière afin de vous donner la perspective souhaitée. J'étais doué pour photographier mon objectif 50 mm, mais j'ai vraiment du mal avec mon 35 mm et je venais d'acheter un 21 mm et je ne comprenais pas vraiment comment en tirer le meilleur parti. Je me suis forcé dans une rotation d'objectif où j'ai tourné un seul objectif pendant une semaine. Je vais être honnête, c’était incroyablement frustrant pour moi. Parfois, je voulais simplement passer à un objectif différent car il était impossible d'obtenir la photo que je voulais ou dont j'avais besoin, mais au bout de quelques jours, il est devenu beaucoup plus facile d'obtenir les photos que je recherchais et j'ai rapidement pu pré-visualiser la photo. avant même de porter l'appareil photo à mon œil. Maintenant, je peux marcher dans les rues à l'aise avec l'un de mes objectifs principaux et rentrer à la maison avec une carte remplie de clichés qui me satisfont.
6. Développer un style personnel
Il n'y a pas de bien ou de mal avec la photographie. Certaines personnes aiment les flashs. D'autres tirent simplement avec leurs iPhones. Certains adorent photoshoper leurs photos pendant des heures. Faites ce que vous aimez faire. Une chose que le tournage quotidien m'a aidé à faire est de développer un style de prise de vue personnel. Quand j'ai commencé, je regardais toujours les gens et essayais de voir si je pouvais tirer comme «eux». Cela m'a aidé à apprendre à utiliser mon équipement, mais une fois que vous savez comment utiliser votre appareil photo, vous devez développer un style qui vous appartient. Je n'ai pas de nom pour mon style, mais j'aime beaucoup la mise au point sélective et les images nettes et naturelles. Je ne fais pratiquement aucun post-traitement sur les photos. Le plus que je ferai est de nettoyer les taches de poussière, de recadrer un peu ou d'ajuster l'exposition, mais pour moi, Photoshop sur mon Mac est de corriger les petites imperfections mais pas pour faire des photos.
J'aime utiliser une profondeur de champs très étroite pour raconter mes histoires. Il n’existe pas de règles strictes sur ce que vous pouvez et ne pouvez pas faire, devriez ou ne devriez pas faire. Apprenez les bases, puis décidez comment vous choisissez de les appliquer.
J'adore utiliser une profondeur de champ étroite et jeter les couleurs primaires floues.
J'ai appris à aimer photographier les gens une fois que j'ai surmonté la peur initiale de demander aux gens si je peux prendre leur photo.
J'adore combiner une faible profondeur de champ avec beaucoup de contraste comme sur cette image de «Dark Shibuya»…
7. Tirez hors des fenêtres de l'avion
Je n'ai jamais fait partie de ces personnes qui tirent par les fenêtres des avions. J'ai parcouru probablement près de 1 000 000 de milles dans ma carrière et je ne peux pas croire tous les sujets que j'ai manqués; Alaska, Mt Fuji, les bidonvilles de Mumbai, skyline de Chicago, arrivées à Boston. C'est quelque chose que j'ai commencé à faire cette année et j'ai été très satisfait des résultats.
8. Essayez de nouvelles choses
Essayez différents types de photographie en essayant d'apprendre ce que vous aimez. J'ai été surpris de découvrir à quel point j'aimais photographier la lune, à quel point c'était facile et que j'avais déjà tout ce dont j'avais besoin. Si vous voulez apprendre à photographier la lune, lisez CECI. (lien vers: http://shoottokyo.com/photograph-moon/)
J'ai également développé un amour pour le HDR. C'est la seule fois que j'utilise un logiciel pour modifier mes images. Le HDR peut facilement être exagéré, je dois donc faire attention, mais j'ai trouvé que je l'ai vraiment apprécié. Mon article inaugural sur Shoot Tokyo était sur HDR. Vous pouvez le lire ICI.
Le panoramique est un excellent moyen d'apporter du mouvement et du mouvement à vos photos pour les rendre vivantes. Si vous ne savez pas comment faire, lisez CECI.
9. Tirez de nuit
Je fais la majorité de mes tournages de nuit. Je suis surpris de voir combien de personnes arrêtent de filmer lorsque le soleil se couche. Ce dont vous avez besoin, c'est d'un trépied, d'une sensibilité ISO basse et d'un peu de pratique. Il y a tellement de choses à photographier quand le soleil se couche.
Comme des traînées lumineuses…
Chantiers de construction en soirée…
Villes
10. Tout sauvegarder
Je ne saurais trop insister sur ce point. J'ai eu une sérieuse série de malchance avec les Mac l'hiver dernier et ce printemps. En fait, j'ai eu 5 pannes complètes de disques durs sur mon (mes) Mac (s). Chaque fois, j'ai pu demander à Apple de faire un remplacement complet de ma machine, mais cela a continué à se produire. Ils n'ont jamais été en mesure de résoudre le problème, mais je fonctionne sain et sauf sur un Mac équipé de lecteurs flash à semi-conducteurs. Je suis de nature très paranoïaque, j'ai donc eu la chance de ne pas perdre une seule photo tout au long de ces numéros. Cette expérience vient de renforcer ce que je sais déjà; tout sauvegarder, souvent et à plusieurs endroits. J'ai des amis et je connais d'autres photographes qui ont perdu leur disque dur sans sauvegarde. Je ne peux pas imaginer le sentiment de perdre toutes mes photos, mais je fais de mon mieux pour que cela ne m'arrive jamais.
Actuellement, je sauvegarde à l’aide de Time Machine d’Apple sur des disques Western Digital connectés à FireWire. Je fais cela car je voyage souvent et le lecteur de sauvegarde m'accompagne. Beaucoup de gens arrêtent les sauvegardes en voyage, c'est lorsque vous pouvez rencontrer un problème tel que la perte d'un lecteur, le téléchargement d'un virus ou le vol d'un ordinateur portable. Lorsque je retire les données des cartes et sur mon Mac, elles sont sauvegardées avant de supprimer les données des cartes. Je dispose également de plusieurs lecteurs supplémentaires que je fais pivoter en copiant tout mon dossier «images» une fois par mois en guise de sauvegarde supplémentaire.
J'espère que vous avez trouvé cela utile!
Dave Powell est un blogueur et photographe basé à Tokyo, au Japon. Il écrit le blog de photographie Shoot Tokyo. Vous pouvez voir plus de son travail sur www.shoottokyo.com ou le suivre sur Twitter et Google +.