Qu'est-ce que le panoramique?
Le panoramique est le mouvement horizontal d'une caméra lorsqu'elle scanne un sujet en mouvement.
Et comme quelqu'un qui a l'esprit est bloqué en permanence au jargon technique, comme le mien l'est, il y avait forcément un "hein?" ou deux. Alors permettez-moi de le décomposer un peu.
Lorsque vous effectuez un panoramique, vous déplacez votre caméra en synchronisme avec votre sujet alors qu’il se déplace parallèlement à vous. Encore un peu bavard, hein? Ce n’est pas aussi compliqué qu’il y paraît. Secouez la tête «non». Continuez et faites-le. Maintenant, coupez cela en deux et faites comme si vous bougiez la tête avec un guépard car il passe et vous avez l’idée. Pour effectuer un panoramique avec succès, votre appareil photo doit suivre le mouvement du sujet et correspondre aussi parfaitement que possible à sa vitesse et à sa direction.
C'est pour quoi?
Un panoramique correct implique un mouvement. Cependant, le panoramique crée la sensation de mouvement et de vitesse sans brouiller le sujet comme une vitesse d'obturation lente sans panoramique aurait tendance à le faire. Prenez par exemple les deux images ci-dessous. Le premier est un exemple de panoramique. Remarquez comment la voiture est claire et nette, mais le reste de l'image est floue pour montrer le mouvement du véhicule. Cet effet a été obtenu par panoramique.
Crédit d'image: Blentley
nMaintenant, regardez la deuxième image. Ceci est un exemple de vitesse d'obturation lente (ce qui nécessite également un panoramique) sans le panoramique de la caméra. Parce que la caméra a été maintenue statique, l'objet en mouvement, dans ce cas le train, représente le mouvement alors que la zone autour de lui est statique.
Crédit d'image: Papalars
Une image est-elle meilleure que l'autre? Peut-être, peut-être pas, c’est certainement une question de préférence. Les deux prises de vue statiques utilisant des vitesses d’obturation lentes et des images panoramiques ont leur place et leur heure et c’est à vous, en tant que photographe averti, de décider lequel vous souhaitez utiliser dans une situation donnée.
5 conseils pour un panoramique réussi
1. Le panoramique nécessite une main ferme et une vitesse d'obturation relativement lente.
La vitesse d'obturation réelle dépend de la vitesse du sujet, mais elle sera généralement de 1 / 200e ou plus lente. 1 / 200e si votre sujet vole vraiment, comme une voiture qui roule sur une piste de course, et peut-être aussi lent que 1 / 40e de seconde si votre sujet est un coureur sur une piste.
2. Gardez à l'esprit que plus votre vitesse d'obturation est rapide, plus il sera facile de garder votre sujet net.
Surtout que vous apprenez l'art du panoramique, ne ralentissez pas trop votre obturateur. Gardez-le juste assez lentement pour commencer à montrer du mouvement. Au fur et à mesure que votre confiance augmente et que vous maîtrisez les choses, ralentissez de plus en plus votre obturateur pour afficher un mouvement encore plus prononcé et ainsi séparer votre sujet qui accélère de l'arrière-plan.
3. Assurez-vous que votre sujet reste dans la même partie du cadre pendant toute l'exposition: cela garantira un sujet net et net.
4. N'oubliez pas que plus votre sujet se déplace rapidement, plus il sera difficile de faire un panoramique.
Ce point va de pair avec le numéro 3. Il est plus difficile de garder votre sujet dans la même partie du cadre s’il se déplace plus vite que vous ne le pouvez. Encore une fois, commencez par quelque chose d'un peu plus lent, puis progressez à partir de là.
5. Amusez-vous bien! et si au début vous ne réussissez pas, abandonnez à coup sûr. Attendez, euh, essayez à nouveau.
Astuce pour les débutants:
Crédit d'image: Natalie Norton
Lorsque j'essayais d'apprendre à faire un panoramique, j'ai sincèrement eu du mal à faire correspondre ma vitesse à celle de mon sujet. Je plantais fermement mes pieds dans le sol, tirais mes coudes fermement sur les côtés pour éviter que l'appareil photo ne bouge, attendais, attendais mon sujet, puis zoomais avec eux. J'avais le moment le plus difficile! Je me déplaçais normalement plus vite que mon sujet pour aboutir à une image qui n’était rien de moins qu’un désordre flou. Puis j'ai eu une idée. J'ai pris mon fils d'une main, j'ai tenu mon appareil photo contre mon œil de l'autre et l'ai fait tourner en cercle.
NOUS AVONS DÉPLACÉ À LA MÊME VITESSE PARCE QUE NOUS AVONS ÉTÉ CONNECTÉS! Je me sentais comme Albert Einstein!
Vous n’avez pas besoin de faire tourner un enfant d’une main pour obtenir le même effet… 🙂 Vous pouvez utiliser un ours en peluche, un pot à lait ou sauter sur un manège (allez, vous savez que vous voulez). Bref, j’ai trouvé que c’était un excellent moyen de comprendre et je n’ai eu aucun problème depuis!
Bonne prise de vue!