Une image vaut mille mots - c'est du moins ce que dit le dicton.
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Il y a de nombreuses raisons pour lesquelles j'aime la photographie, dont la moindre n'est pas qu'une photographie (ou une série d'entre elles) a la capacité de transmettre des histoires à ceux qui les regardent.
Au fil des siècles, les gens se sont rassemblés autour des feux de camp, sur les places des villes, autour des repas et ailleurs pour raconter leurs histoires et ces rassemblements sont devenus essentiels pour façonner les cultures et les communautés. Plus récemment, certaines personnes ont déploré que l'art de la narration ait été perdu au milieu de la montée en puissance des différentes technologies.
Il y a peut-être du vrai là-dedans - mais je me demande aussi si c’est peut-être simplement la façon dont nous racontons des histoires qui a changé. La photographie numérique est l'un de ces moyens de raconter des histoires à l'époque où nous vivons.
Une photographie a la capacité de transmettre des émotions, une humeur, un récit, des idées et des messages - qui sont tous des éléments importants de la narration.
Bien sûr, le don de raconter des histoires n'est pas quelque chose qui n'arrive pas simplement - les bons conteurs sont intentionnels d'apprendre à raconter des histoires et à pratiquer leur métier. Voici quelques conseils pour les narrateurs photographiques.
L'histoire courte
Les histoires sont de toutes formes et tailles. Certains sont longs (romans ou même trilogies de romans) mais d'autres sont courts. En pensant photographiquement, ces nouvelles pourraient être une ou peut-être deux images.
La plupart des photographies de journaux entrent dans cette catégorie de narration - une image qui tente de capturer l'essence d'une histoire écrite d'accompagnement. Ils n’ont pas le luxe de présenter, d’explorer et de conclure plusieurs cadres, alors racontez presque toujours l’histoire d’un seul événement plutôt que d’un événement plus long.
Ces plans doivent contenir quelque chose qui attire l'attention du spectateur. Ils auront également généralement des points focaux visuels et / ou narratifs qui conduisent le spectateur dans la photo.
Les photos d'histoires courtes sont souvent des prises de vue qui laissent le spectateur de la photographie s'interroger sur ce qu'il regarde - non pas parce qu'il ne le comprend pas, mais parce qu'il intrigue et laisse les gens imaginer ce qui se passe derrière l'image et quelles autres images futures de la scène pourrait ressembler à. Dans un sens, ces histoires à image unique sont souvent tout aussi puissantes en raison de ce qu’elles n’incluent pas dans le plan que de ce qu’elles contiennent.
Introduire la relation - Lorsque vous racontez une histoire à travers une seule image, pensez à inclure plus d'une personne dans la photo - lorsque vous faites cela, vous introduisez une «relation» dans une photo qui fera apparaître tous les types de pensées chez les spectateurs de vos photos.
Cela dit, cadrer parfois soigneusement une deuxième personne HORS de votre plan peut ajouter à l'histoire que vous essayez de raconter. Laisser des preuves sur la photo d'une deuxième personne invisible peut ajouter des questions à l'esprit de vos téléspectateurs (c'est-à-dire une photo d'une personne seule à une table avec deux tasses de café devant elle - ou une photo d'une personne parlant avec animation à une personne invisible) . Les éléments invisibles d'une photo peuvent en ajouter beaucoup.
Pensez aussi au contexte - que se passe-t-il autour de votre sujet? Qu'y a-t-il en arrière-plan? Que disent les autres éléments de la photo sur votre sujet et ce qui se passe dans sa vie? Bien sûr, vous ne voulez pas être trop clair sur la configuration de votre arrière-plan - cela pourrait conduire à des clichés clichés.
Histoires d'images multiples
L'une des erreurs que je trouve que font de nombreux nouveaux photographes est qu'ils ont besoin de mettre tous les éléments possibles d'une histoire ou d'une scène dans chaque photographie qu'ils prennent. Cela conduit à des photos qui peuvent être assez encombrées, qui ont trop de points focaux et qui déroutent le spectateur.
Une façon d'éviter cela et de raconter encore une histoire avec vos images est d'en prendre une série. Dans un sens, ce que vous faites ici est une étape vers le tournage d’un film avec vos plans (un film est une séquence de plusieurs milliers d’images exécutées ensemble pour raconter une histoire).
Les séries de plans utilisés pour raconter une histoire peuvent aller de deux ou trois plans disposés dans un cadre ou un collage à des centaines de plans disposés dans un album (en ligne ou imprimés).
Une histoire commune d'images multiples que beaucoup d'entre nous connaîtront sera la photographie que nous faisons en vacances. Que nous le considérions ou non, une telle série de clichés documente les expériences que nous avons vécues sur une période de jours / semaines, voire de mois. J'ai inclus quelques photos (à droite) de l'un de mes voyages récents qui racontent l'histoire d'une nuit où un groupe d'entre nous avait fumé du tabac aux pommes dans un café turc.
D'autres histoires à plans multiples peuvent inclure des mariages, des fêtes, des conférences, etc.
Structure
Je n’ai pas étudié l’art de la narration en profondeur, mais même de mes études secondaires en écriture créative, je sais que les bonnes histoires ne se produisent pas simplement. Ils prennent la planification et un certain type de structure.
Avant de commencer à photographier votre histoire, réfléchissez au type de clichés dont vous pourriez avoir besoin pour la raconter. Les histoires de base comprendront généralement les éléments d'introduction, d'intrigue / corps et de conclusion:
1. Introduction - des plans qui mettent le reste des images en contexte. Ces plans présentent des personnages importants qui suivront, donnent des informations sur le lieu où se déroule l'histoire, donnent le ton dans lequel l'histoire sera racontée et introduisent les thèmes que l'histoire serpentera (voir ci-dessous pour plus d'informations sur les thèmes).
Les plans d'introduction doivent conduire les spectateurs dans le corps de l'histoire. Si vous pensez à un bon roman, ce sont souvent les premiers paragraphes qui déterminent si les gens achèteront et liront le livre dans son intégralité ou non. Il en va de même pour les histoires visuelles. Les photos d'introduction devraient donner aux gens une raison d'approfondir l'histoire.
Donc, dans un album de voyage - ces photos peuvent montrer les voyageurs emballant, peuvent inclure une photo macro d'une carte de la destination ou des billets, etc.
2. Tracé - les bonnes histoires sont plus que de simples mots vides. Ils explorent des idées, des sentiments, des expériences, etc. à un niveau plus profond. Les plans de terrain constitueront probablement la majorité de votre histoire photographique. Ils montrent ce qui se passe mais explorent également des thèmes et des idées.
J'essaye donc dans un album de voyage d'identifier des thèmes dans mes clichés que je revisiterai tout au long d'un voyage. Les types de thèmes peuvent inclure:
- Thèmes visuels - peut-être des couleurs ou des formes qui reviennent encore et encore lors d'un voyage - par exemple un ami m'a récemment montré son album d'un récent voyage dans les îles grecques qui comportait pas mal de plans avec des bâtiments blancs et une mer bleue - très puissant.
- Thèmes stylistiques - répétition des techniques et styles photographiques. Par exemple, lors de mon dernier voyage à l'étranger, j'ai décidé d'inclure une série de prises de vue macro des différentes flores que j'ai vues et j'ai fini par une série de photos de fleurs de différentes parties du monde.
- Thèmes de localisation - des photos récurrentes de types d'endroits similaires. Par exemple, lors d'un voyage il y a quelques années, j'ai décidé de faire des «marchés» un thème dans mes clichés tout au long du voyage. J'ai cherché et photographié les marchés dans chaque ville et village que nous avons visitées. J'ai trouvé fascinant de voir les similitudes et les différences entre eux.
- Thèmes relationnels - des plans qui se concentrent sur une ou plusieurs personnes au fil du temps. Sur un récit de voyage, cela peut documenter les humeurs d'une personne alors qu'elle traverse les hauts et les bas du voyage ou peut documenter le développement d'une relation entre amis, amants, frères et sœurs, etc. au fil du temps.
Une histoire photographique peut se concentrer uniquement sur un thème ou en imbriquer un certain nombre. Tous les plans d'un album de voyage ne cadreront probablement pas avec des thèmes, mais je trouve que lorsque vous travaillez pour les intégrer dans ce que vous faites, il y a un réel gain.
Parfois, des thèmes émergeront pendant que vous êtes en déplacement (lors d'un voyage, par exemple, des choses vous frapperont sur la route que vous n'auriez jamais pensé explorer), mais beaucoup d'entre eux sont des choses que vous devez prendre en compte et planifier. Par exemple, mes thèmes «marché» et «flore» étaient des choses que je devais intégrer à mon voyage. J'ai cherché ces clichés et je me suis placé dans des endroits où je recevrais les clichés que je recherchais.
Certains photographes écrivent eux-mêmes une `` liste à succès '' des photos qu'ils veulent obtenir un jour donné (c'est ce que je fais avec les mariages) tandis que d'autres le font de manière plus informelle dans leur esprit - mais la plupart des bons photographes ont la capacité non seulement de prendre bons plans spontanés, mais sont également assez intentionnels pour obtenir les types de plans dont ils ont besoin.
3. Conclusion - Les bons conteurs d'histoires sont assez intentionnels sur la façon dont ils terminent leurs histoires. Les dernières impressions comptent et il vaut la peine de considérer les images durables que vous souhaitez laisser au spectateur de vos photos.
En aucun cas, vous n'avez besoin de relier votre histoire proprement (les bonnes histoires laissent parfois les gens se sentir instables et veulent une résolution), mais réfléchissez à la façon dont vous voulez terminer.
Pour continuer notre exemple de récit de voyage, les clichés de conclusion pourraient être n'importe quoi, du cliché au coucher du soleil (je pense que cela a été exagéré personnellement) aux prises de vue de l'aéroport, aux prises de vue du déballage, aux prises d'avion, aux photos du dernier repas à destination, aux panneaux indiquant l'aéroport etc. etc. etc.
Édition
J'ai un certain nombre d'amis qui travaillent dans le secteur de l'édition et ils me disent que les romans sont rarement mis sous presse dans leur forme originale. Ils nécessitent généralement beaucoup de retouches et d'édition pour les mettre sous une forme qui fonctionnera.
La même chose est généralement vraie avec la narration photographique.
Le montage se déroule à plusieurs niveaux et va de l'édition de photos individuelles (recadrage, accentuation, amélioration des couleurs, etc.) à l'édition et à la présentation de l'ensemble de la série de prises de vue.
Lorsque vous présentez vos images sous forme de série, il est important d'être sélectif avec les prises de vue que vous incluez (et omettez). Avec les albums de voyage, j'en ai généralement composé deux pour chaque voyage. Le premier est l'album de l'histoire et c'est celui que je montre à la plupart des gens. Le deuxième est l'endroit où je garde toutes mes photos - généralement dans l'ordre dans lequel elles ont été prises.
De cette façon, je ne submerge pas les gens avec les centaines de photos que je prends lors d’un voyage, mais je sélectionne les meilleures et les arrange de manière à raconter au mieux l’histoire du voyage. Parfois, dans le processus d'édition, l'ordre chronologique devient moins important car l'histoire et les thèmes qu'elle contient sont plus dominants.
Affectation photographique
Voici un devoir amusant pour vous:
Photographiez et présentez une histoire photographique.
Votre histoire peut être une histoire à une image ou une histoire plus longue (essayons de la limiter à cinq images au total). Cela peut être sur n'importe quel sujet que vous souhaitez, peut-être raconterez-vous l'histoire d'une fête, de votre journée, d'une interaction avec un ami, d'une excursion d'une journée / vacances, d'un événement sportif, de votre animal en train de jouer, etc.
Pour nous montrer, postez simplement votre / vos photo / s dans les commentaires ci-dessous. Si vous le souhaitez, vous pouvez également nous en dire un peu plus sur l’histoire - ou simplement laisser les images parler d’elles-mêmes.
Vous pouvez également créer un ensemble Flickr et créer un lien vers celui-ci dans la section des commentaires afin que nous sachions où aller le voir.
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