- La photographie de mode doit véhiculer une essence d'autorité, de sorte que votre direction du ou des modèles doit être confiante et sûre d'elle-même. Montrer des signes d'anxiété, de stress ou de manque de direction se reflétera invariablement dans la performance de votre modèle, alors faites en sorte que le sujet se sente à l'aise et impliqué. Organisez une liste de plans avant le tournage et répétez la technique et la composition de chaque plan dans votre esprit. Préparez le lieu, les accessoires et les vêtements à l'avance et pour une prise de vue vraiment efficace, assurez-vous de communiquer votre agenda, votre objectif et vos instructions de manière cohérente et calme.
- La photographie de mode est une question de vêtements et de beauté, alors rassemblez tous les éléments de la scène et du modèle pour refléter cela. Par exemple, si le tournage se concentre sur les vêtements - utilisez du maquillage et de la coiffure pour compléter le vêtement - et vice versa. Si vous désirez un look provocateur ou séduisant, optez pour un maquillage sombre et épais et des cheveux trop coiffés; Alternativement, pour une sensation innocente ou naturelle, choisissez des tons pastel tamisés, un maquillage doux et des coiffures douces et fluides. Les folkloriques d'apparence inhabituelle apportent de l'intérêt et de la personnalité à la pièce, tandis que les modèles féminins avec de grands yeux en amande, de grandes lèvres, de petits mentons et des visages symétriques sont considérés comme «plus commerciaux».
- La pose peut être un point difficile à maîtriser, mais parcourez les derniers magazines masculins et féminins pour cibler quelques suggestions inspirées et vous familiariser avec ce qui est actuellement à la mode. Utiliser des poses «décomposées» ou des poses qui nécessitent des formes de corps angulaires peut ajouter de l’intérêt et de la nervosité à la pièce - ainsi que contribuer à allonger la longueur du corps.
- Un studio est un endroit idéal pour réaliser une séance photo de mode car les photographes peuvent facilement contrôler l'éclairage et stabiliser les conditions. Si vous photographiez dans un environnement de studio, n'oubliez pas de mesurer toutes les zones de la scène pour éviter les ombres indésirables et l'utilisation d'un photomètre séparé plutôt que celui de votre appareil photo offrira une lecture plus précise.
- Si vous n’avez pas les moyens de louer un studio professionnel et tout l’équipement coûteux, vous pouvez tricher à la maison. Dégagez un espace dans une pièce qui bénéficie de grandes fenêtres et fixez un drap blanc, un filet ou un tissu à travers la fenêtre. Par une journée ensoleillée, vous aurez vous-même une boîte souple maison - idéale pour flatter même la lumière.
- Lors de la prise de vue dans des conditions de faible éclairage ou au soleil, il se peut que vous ayez besoin d'une source de lumière supplémentaire. Si tout ce que vous avez est un flash, plutôt que de tirer directement, réglez-le pour qu'il rebondisse sur un réflecteur, un mur ou un plafond à proximité. Expérimentez avec les angles pour créer une gamme d'effets et découvrez ce qui fonctionne le mieux pour vous et la scène que vous filmez. Faites attention aux ombres indésirables qui peuvent tomber sur le visage et le corps.
- Les accessoires sont fantastiques pour raconter un récit dans une photo de mode, mais l'un des meilleurs accessoires à utiliser est un miroir. Un miroir peut être utilisé pour raconter une histoire et agir comme un outil efficace permettant au photographe d'afficher l'avant et l'arrière de votre modèle. Prenez une lecture rapide pour le miroir et vous devrez peut-être encadrer vos expositions ici. Veillez à bien vous positionner, l'équipement d'éclairage et tout ce qui n'a rien à voir avec la prise de vue hors du reflet.
- Emplacement, emplacement, emplacement! Obtenir le bon emplacement est important si vous souhaitez transmettre un récit dans votre plan. Par exemple, si les vêtements et le style de beauté sont énervés, durs ou provocants, vous voudrez peut-être envisager un environnement urbain, ou pour le printemps / été et les modes naturelles, trouvez un environnement rural comme; un champ, une prairie, une plage, une forêt ou une rive.
- Influencez l'image en vous déplaçant autour de la scène et en explorant les angles qui fonctionnent le mieux pour exposer complètement le vêtement. Cela peut signifier grimper sur une échelle, s'accroupir bas, travailler un angle incliné ou se rapprocher du sujet. Pensez à ce que le message est ici et créez une composition pour le renforcer.
- La photographie de mode est réalisable seule, mais pour passer à la vitesse supérieure chez un ami, un membre de la famille ou un étudiant en photographie en tant qu'assistant. Les photographes ont souvent besoin d'une paire de mains supplémentaire pour positionner les réflecteurs, incliner et réinitialiser l'équipement d'éclairage, ajuster le positionnement des vêtements et nettoyer la scène.
