9 conseils pour créer de superbes portraits de rue

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Anonim

J'adore faire des portraits de rue. Que les personnes que vous photographiez posent ou vivent simplement leur vie quotidienne, les humains sont les sujets les plus captivants, les plus étranges et les plus intéressants.

La plupart de mes portraits réalisés dans la rue sont réalisés avec l'autorisation du sujet. C’est mon style. J'adore chercher des gens qui m'intriguent. Je leur signale souvent avec un sourire et un geste de ma caméra, puis je surveille leur réaction. Mais je photographie aussi des portraits non posés et la vie dans la rue, tout ce qui attire mon attention.

Je sais grâce à mes ateliers que beaucoup de gens trouvent difficile et même parfois terrifiant de photographier des inconnus. Ce qu'il est important de retenir, c'est que la plupart des gens aiment être remarqués. C’est un compliment à voir et à considérer comme intéressant. Mais s'ils ne l'aiment pas, le pire qui puisse arriver est que vous deviez supprimer la photo. Simple. De plus, plus vous faites cela, plus cela devient facile.

Voici quelques conseils pour créer des portraits de rue intéressants et évocateurs:

# 1 - Simplicité

«La seule idée directrice était d'éliminer le bruit visuel de la rue afin que les gens émergent d'une manière différente et, espérons-le, plus surprenante.» Eamonn Doyle

Je suis un amoureux de la simplicité dans ma composition et quand il s'agit de portraits de rue, la simplicité est vraiment votre amie. Une chose qui ruine tant de portraits est un arrière-plan chargé et compliqué. Un arrière-plan trop chargé donnera à votre image un aspect plat, car votre appareil photo ne peut pas capturer la profondeur que votre œil peut. Vous devez créer vous-même de la profondeur avec votre composition. Un arrière-plan chargé engloutira votre sujet et distraira votre œil.

L'un de mes types d'arrière-plans préférés pour les portraits de rue est quelque chose de propre, de coloré et de fort, comme l'image ci-dessous. La ligne au milieu crée un élément d'équilibrage vraiment fort pour le sujet. La force des couleurs et la ligne contrastent joliment avec cet homme plus âgé qui, avec ce léger sourire, a l'air de savoir une chose ou deux sur la vie.

# 2 - Décomposer le monde en éléments

Vous pouvez simplifier le but de la composition en l'idée que vous décomposez simplement le monde en éléments et les organisez de manière intéressante.

Je trouve très utile d’examiner la composition en gardant cela à l’esprit - que tout ce que vous faites est d’organiser les éléments du monde. Cela aide parce que nos yeux rendent les choses très compliquées pour nous photographiquement car nous voyons tout en 3D. Non seulement nous voyons et ressentons des centaines de milliers d'informations visuelles chaque minute de tout autour de nous, mais nos sens peuvent également capter ce qui se passe derrière nous.

Pour briser cette surcharge visuelle créée par vos yeux lorsque vous amenez le monde dans votre cadre, commencez par décomposer ce que vous voyez autour de vous en éléments - une peinture murale intéressante, des lignes fortes sur la route, de belles ombres, etc. à partir de là. Vous n'avez besoin que d'un ou deux éléments intéressants pour faire une photo. Ceux qui travaillent ensemble et disent quelque chose par leur équilibre, leur forme ou leur placement.

Un exemple

Cette photo ci-dessous est super simple. Il se passe très peu de choses, mais j'aime ça. Selon vous, qu'est-ce qui fait que cela fonctionne? Il y a quelques éléments forts ici qui en font une photo intéressante. Premièrement, c’est la main qui tient le journal avec un aperçu du visage en train de lire. Puis l'homme plus loin en avant marchait.

Maintenant, ces deux hommes, combinés à cette ligne forte du mur, me font ressembler à un tapis roulant. Vous savez que c’est le matin, en partie à cause du soleil, puis du journal, c’est le genre de chose que vous faites sur le chemin du travail, non? Alors maintenant, vous avez une petite histoire, peut-être sur la répétitivité et la monotonie de l'expérience humaine?

Je ne vois pas toujours une histoire dans une image lorsque je photographie; souvent, cela vient après que je regarde mes photos et que je les partage. Mais ce sur quoi je me concentre, c'est de chercher des éléments intéressants et de trouver comment les placer ensemble pour faire une composition intéressante.

# 3 - Tout est dans les yeux

«Le visage est une image de l'esprit comme les yeux en sont l'interprète.» Marcus Tullius Cicero

Lorsque vous commencez à prendre des photos de personnes, cela peut être une expérience effrayante. À tel point que vous vous précipitez souvent trop - peut-être dans le but de le faire le plus rapidement possible et de ne pas offenser ou déranger qui que ce soit. Mais plus vous prenez des portraits de rue et plus vous faites d'efforts pour vous détendre dans l'expérience, plus vous pouvez travailler à révéler les émotions profondes de votre sujet.

Lorsque vous adoptez une approche plus détendue et patiente, vous donnez aux gens l'espace pour se dévoiler et révéler leurs pensées et leurs sentiments à travers leur corps, leur visage et, surtout, leurs yeux. Les yeux vous indiquent comment le sujet se sent et pense souvent.

C'est là que le fait d'avoir un appareil photo est un avantage. En tant qu'êtres humains, nous ne regardons généralement pas dans les yeux de quelqu'un pendant de longues périodes. C'est trop puissant! Cela amène l'interaction avec cet humain à un autre niveau. Si vous avez un appareil photo entre vous et votre sujet, il agit comme une sorte de barrière de sécurité. Vous pouvez donc passer du temps à les observer, à voir ce que fait leur visage, à les regarder dans les yeux et à voir ce qu'ils ressentent vraiment.

# 4 - Soyez patients, les humains font des choses amusantes

«Vous n’avez pas besoin d’améliorer la réalité. Il n'y a rien de plus étrange que la vérité. Annie Leibovitz

Pour moi, prendre des photos de gens dans la rue, c'est s'ouvrir et remarquer la comédie d'être humain, comme l'appelle Elliot Erwitt.

«Vous pouvez trouver des photos n'importe où. Il s’agit simplement de remarquer les choses et de les organiser. Vous devez juste vous soucier de ce qui vous entoure et vous préoccuper de l’humanité et de la comédie humaine. » Elliott Erwitt

# 5 - Trouvez un bon arrière-plan et attendez

Il y a une tradition dans la photographie de rue que vous trouvez un endroit intéressant; un arrière-plan, une route ou un panneau, puis vous attendez que quelqu'un ou quelque chose se passe devant. Cela demande de la patience, ce qui est une très bonne chose à développer. J'ai remarqué que la patience est quelque chose qui manque souvent aux débutants. Peut-être parce que nous vivons dans un monde tellement habitué à la satisfaction immédiate que nous nous attendons à ce que de bons clichés viennent en abondance.

Cela fonctionne rarement comme ça. J'aime donc cette idée de trouver quelque chose d'intéressant dans la rue - des éléments, ou un lieu qui vous fascine, en attendant que quelque chose se passe. C’est un excellent moyen d’entraîner votre œil et de perfectionner votre timing. De plus, lorsque vous regardez continuellement un endroit, vous devenez très familier, très intime avec lui. Vous remarquerez des choses que vous n’avez pas vues au départ.

# 6 - Utilisez la couleur

«Je peins parce que la couleur est un langage important pour moi.» Georgia O’Keeffe.

La couleur est également un langage important pour moi et j'ai toujours préféré la couleur de prise de vue au noir et blanc. J'adore le sentiment de pouvoir communiquer avec la couleur et je pense que cela m'émeut autant que la lumière. Donc, pour moi, cela fait partie intégrante de mon style.

La photographie de rue est souvent dominée par la photographie en noir et blanc. Bien que ce que je fais ne soit souvent pas de la photographie de rue stricte (cependant, Bruce Gilden, extraordinaire photographe de rue controversé, a dit: "Si vous pouvez sentir la rue en regardant la photo, c'est une photographie de rue.").

Que vous utilisiez la couleur ou le noir et blanc, faites ce qui vous passionne le plus. Plus vous êtes enthousiasmé par votre sujet et par ce que vous créez, plus vous imprégnerez vos photos de sensation et de profondeur.

Les couleurs communiquent différents sentiments et idées (par exemple, le jaune est chaud et heureux, le vert est paisible, le rouge indique la confiance et la vitalité). J'adore les utiliser pour contribuer à l'histoire que je raconte avec mes images.

# 7 - Votre caméra est votre licence pour être curieux

"J'adore le fait qu'avoir une caméra vous donne essentiellement une licence pour aller vers n'importe qui et leur demander ce qu'ils font et pourquoi." Andrew Hinderaker

La plupart des gens sont parfaitement heureux d'être photographiés. C’est la clé lorsque vous sortez. Mon mantra lorsque je prends des photos d'étrangers est: soyez confiant (cela vient avec la pratique), amical, curieux et éthique. En d'autres termes, je préfère photographier des personnes qui sont d'accord avec l'expérience. Je ne photographie généralement pas les enfants et les personnes manifestement vulnérables, etc. C’est ma ligne éthique. Pour moi, la photographie est un échange et je respecte tous ceux que je photographie.

Les humains sont construits pour vouloir se connecter avec d'autres humains, et la photographie est une forme de connexion puissante lorsque vous l'utilisez comme telle. Lorsque vous prenez la photo de quelqu'un, vous dites essentiellement - je vous vois, vous m'intéresse. Et pour la plupart des gens, c’est un merveilleux compliment.

Pour moi, le portrait ci-dessus concerne deux choses, la lumière et le couple souriant. La chaleur de leurs sourires correspond à la chaleur de la lumière, ainsi qu'au fond luxuriant et estival de l'herbe et des arbres. J'ai pris cette photo en souriant simplement au couple et en faisant des gestes avec mon appareil photo. Bien sûr, le fait que c’était une belle soirée d’été et que nous étions dans le parc a aidé. Les personnes qui se détendent et s'amusent sont bien entendu des sujets plus faciles à aborder.

# 8 - La puissance du geste

Plus vous regardez de près les humains, plus vous voyez comment ils se révèlent de tant de façons. C’était une photo que j’ai prise pour un projet que je faisais sur le ventre des gens. Chaque photo était totalement différente parce que la façon dont les gens présentaient leur ventre et les gestes qu'ils faisaient, montraient tellement sur leur personnalité, ce qu'ils ressentaient sur eux-mêmes et sur leur corps.

Surveillez les gestes des gens. Tout comme les yeux, les mains sont très révélatrices des sentiments et des pensées des gens (et apparemment, les mains sont plus faciles à lire que les yeux si vous voulez savoir si quelqu'un ment).

# 9 - La clé des photos originales et intéressantes est d'être vous-même

«Je me photographie là-bas. Pas moi-même physiquement, mais mentalement. C'est ma vision du monde. " Bruce Gilden

Beaucoup de gens dans les ateliers s'inquiètent de la façon dont le monde semble sur-photographié maintenant et auront-ils jamais quelque chose d'intéressant ou d'original à apporter? Tout cela n’a-t-il pas été fait auparavant? Eh bien, ce n'est pas la bonne façon d'y penser. Bien sûr, le monde est très photographié maintenant. Surtout les endroits que je visite, Londres, Paris, Venise, Istanbul, etc.

Mais le monde n’est pas une chose tranquille - c’est un organisme en constante évolution et en mouvement. Rien ne reste pareil. Faire bouger des humains à travers le monde rend les possibilités de photos originales et intéressantes infinies.

Plus important encore, la photographie est une expression de qui vous êtes. Au début, vous prendrez peut-être des photos comme tout le monde. Mais plus vous le faites, plus vous créerez quelque chose d'unique et d'original qui est une expression totale de qui vous êtes: vos passions, votre expérience, votre style et votre façon de voir le monde. Cela crée les photographies uniques et intéressantes que vous visez. C’est comme le dit le célèbre musicien de jazz Miles Davis:

«Parfois, vous devez jouer longtemps pour pouvoir jouer comme vous.»

Conclusion

J'adorerais savoir ce que vous en pensez. Que faites-vous pour créer des portraits de rue intéressants? Commentaire ci-dessous, j'aimerais entendre vos idées!

Prendre des portraits de rue et explorer la vie urbaine des villes avec votre appareil photo est une expérience exaltante. Apprenez à vaincre vos peurs de la photographie de rue et à créer des compositions convaincantes avec les ateliers de photographie de rue populaires d'Anthony dans certaines des villes les plus dynamiques d'Europe.