Fake it to make it - Création de photos composites convaincantes

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Anonim

Composites photo - on disait que «l'appareil photo ne ment jamais». Nous avons utilisé des termes tels que «preuves photographiques» et «mémoire photographique». Nous pensions que les caméras capturées étaient des représentations littérales de faits représentant exactement ce que vous auriez observé si vous aviez été témoin de la scène.

Ensuite, au fur et à mesure que les techniques de retouche se sont améliorées, les photographes ont appris des moyens d'améliorer et même de modifier les images.

Bien avant l'époque de la photographie numérique, des photographes expérimentés cherchant à améliorer et à manipuler leurs images utilisaient l'esquive, la gravure, l'aérographe, la superposition de négatifs, la peinture à la main et une foule d'autres «méthodes analogiques». Parfois, c'était au nom de l'art, d'autres fois pour tromper le spectateur.

«Le père McKenzie essuie la saleté de ses mains en sortant de la tombe. Devoir - décrivez un titre de chanson ou des paroles des Beatles. J'ai utilisé une photo d'un cimetière du Vermont, pris une photo de moi-même dans l'arrière-cour, et avec un peu de composition créative, j'ai représenté les paroles de «Eleanor Rigby».

Entrez dans le monde de la photographie numérique et des programmes d'édition de bureau.

Il n’a pas fallu longtemps avant d’utiliser le terme «Photoshop» non seulement comme nom comme nom commercial d’un programme d’édition, mais comme verbe décrivant la manipulation d’une image à l’aide de cet outil. Lorsque nous disons maintenant qu'une image a été «photoshoppée», nous disons qu'elle a été modifiée numériquement. L'appareil photo ne ment peut-être pas, mais le photographe le peut s'il le souhaite.

Il a fallu un certain temps pour cloner toutes les empreintes de pas de cette photo de Bandon Beach, Oregon.

L'éthique de la retouche photo

Alors, est-ce que modifier votre image est une mauvaise chose? Immoral?

Je dirais que cela dépend de votre intention et du contexte dans lequel vous utilisez l'image. Nous avons tous entendu le terme «fake news». Si vous êtes un photojournaliste dont le travail est de dépeindre une scène avec sincérité, alors le reste de cet article n'est pas pour vous. Avancez… «la retouche photo créative» est totalement tabou pour vous. Assez dit.

Pour le reste d'entre nous, la manipulation de photos est-elle acceptable? Combien? Quel genre? Dans quelles circonstances?

Revenons à ces questions un peu plus tard, après avoir examiné certains types d '"améliorations" des photos.

Un ballon au-dessus des monuments de Boise, Idaho. L'un est composé de l'autre un coup droit. Pouvez-vous repérer le faux?

Mauvaise magie

Avez-vous déjà eu le malheur de regarder un très mauvais spectacle de magie, du genre où le magicien non qualifié ne connaît clairement pas son métier et les illusions sont évidentes? Tu sais, sans question, il y a vraiment a été quelque chose dans sa manche? Une mauvaise manipulation de photos est comme de la mauvaise magie; ni l'un ni l'autre ne devraient être exécutés pour un public.

Si vos techniques ne sont pas convaincantes, si le ciel substitué ne convient pas à la scène ou si la personne composée dans la photo de groupe a l'air de l'avoir découpée et collée sur la photo, vous n'êtes peut-être pas prêt à réaliser votre photo. la magie. Apprenez à faire le «truc». Pratiquez, pratiquez un peu plus et montrez le résultat à un seul critique. Lorsque vous réussissez enfin le rassemblement, montrez ensuite votre création aux masses.

SOOC?

La plupart d'entre nous font au moins quelques retouches photo standard. Je souris toujours aux photographes qui disent avec fierté que leurs images sont «Straight-Out-Of-Camera» (SOOC), non éditées. Qu'ils «réussissent toujours bien dans la caméra». Ah bon?

À moins que vous ne fassiez uniquement des images .jpg.webp (où la caméra elle-même effectue des retouches à l’aide de l’algorithme .jpg.webp intégré), vous avez une image brute qui nécessite au moins une édition de base, même pour être présentable.

Bien sûr, faites la meilleure exposition possible dans l'appareil photo, cadrez votre photo afin qu'aucun recadrage ne soit nécessaire. Choisissez une balance des blancs adaptée à la scène - ce sont toutes de bonnes habitudes. Mais avoir à modifier votre photo pour en faire ressortir le meilleur? - Ce n’est que logique, à mon humble avis.

J'ai eu de beaux clichés d'une tempête sur un champ de blé et une bonne silhouette de moulin à vent. Composite photo créatif au travail.

Composites photo créatifs

Nous arrivons maintenant à ce qui est clairement la manipulation de photos, la création d'une image à partir de plusieurs pièces. Il s'agit de l'assemblage d'une photo composite finale à partir de prises de vue séparées soigneusement conçues pour faire quelque chose de mieux que ce que vous pourriez faire avec une seule exposition.

Faites-le bien et vous pourrez créer des scènes qui illustrent votre vision créative. Créez des choses de beauté qui n'ont jamais été mais qui auraient dû l'être; des paysages avec de grands nuages, de magnifiques couchers de soleil, ou peut-être des portraits réalisés dans des champs de fleurs. Faites-le bien, et les gens s'émerveilleront de votre création, inconscients de votre magie. Faites-le mal, cependant, et vous vous retrouverez avec un monstre de Frankenstein, une horreur mal cousue assemblée à partir de pièces et de pièces inégalées.

Examinons donc certains éléments à prendre en compte lors de la création de composites photo convaincants.

Je pense que l’échelle semble correcte ici, mais un pilote pourrait dire qu’un jet n’arriverait pas comme ça en approche finale. Les deux avions sont intégrés dans la photo du coucher du soleil.

Lumière et ombre

Prenons un exemple où nous pourrions ajouter une personne à une scène dans laquelle elle n’était pas à l’origine.

Vous avez l'image de la scène et vous avez une image distincte de la personne. La première question à vous poser est la suivante: la direction de la lumière correspond-elle? Regardez où la lumière et les ombres tombent dans les deux images. Si la lumière de l'image de la personne vient de la gauche, la lumière de la scène d'arrière-plan doit également provenir de la gauche. Si vous ne le vérifiez pas, même l’observateur non formé regardera votre photo composite et saura que quelque chose ne va pas, même s’il ne peut pas mettre le doigt dessus.

Parfois, vous pouvez retourner la personne ou l'image d'arrière-plan pour que la direction de la lumière corresponde; cela dépend des scènes avec lesquelles vous travaillez. D'autres fois, vous devrez rechercher un arrière-plan différent avec une meilleure correspondance.

L'échelle n'est peut-être pas correcte, mais la composition créative est une nouvelle façon amusante de jouer avec votre petit-fils. Faites très attention à la direction et à la qualité des ombres. Composer des images où la lumière dans une pièce est dure avec des ombres dures et l'autre où la lumière est plus brillante, plus sombre, plus douce ou d'une autre manière différente sera un cadeau de quelque chose de louche.

Parfois, vous devrez peut-être ajouter une ombre manuellement. Supposons que vous ajoutez une image de voiture à une autre image de route. Considérez où l'ombre de la voiture tomberait par rapport à la lumière de la scène. Puis mélangez quelques ombres si nécessaire pour créer un composite photo plus convaincant.

Angle

L'angle de la caméra et la distance focale des objectifs utilisés pour réaliser les prises de vue séparées doivent correspondre le plus possible si vous souhaitez créer des composites photo convaincants.

Un arrière-plan à angle élevé ou faible avec une superposition composite à angle différent ne sera pas parfait. Cela s'applique même aux substitutions du ciel.

Si vous voulez créer des photos composites d'un paysage et changer le ciel pour peut-être celui qui a un beau coucher de soleil ou de meilleurs nuages, jetez un coup d'œil à l'angle des deux prises de vue et à la distance focale des objectifs utilisés.

Vous serez en mesure de savoir si quelque chose ne semble tout simplement pas correct.

Un jour de pluie gris au phare de Portland Head dans le Maine. Le phare avait besoin d'un faisceau lumineux, non? Facile à ajouter. Convaincant? À vous de me dire.

Couleur

Parfois, cela peut être le plus difficile pour obtenir de bons composites photo convaincants. Il est presque garanti que les images à des moments différents et à des endroits différents ont des balances des blancs légèrement différentes. Mélangez une pièce plus froide dans une scène plus chaude, où la teinte est légèrement différente ou où d'autres différences subtiles existent, et une fois de plus, votre spectateur détectera cette carte dans votre manche.

Voyez si vous pouvez définir une balance des blancs dans Lightroom pour votre image de base, puis, à l'aide de la fonction Sync, appliquer la même balance des blancs à votre image insérée. Ensuite, prenez les deux dans Photoshop pour votre travail de composition.

Parfois, la meilleure option pour éviter un combat avec les différences de couleur est d'éviter complètement la couleur et de devenir monochrome avec votre image. Un composite monochrome est beaucoup plus facile à retirer qu'un composite couleur. C’est un bon point de départ pour les «magiciens de la photo».

La lune était dans le plan original, mais minuscule. Je l'ai agrandi un peu, mais pas au point d'être incroyable.

Escalader

Faites attention à faire correspondre la taille relative des images dans vos composites photo. À moins que vous n'essayiez de faire en sorte que le modèle de votre photo ressemble à une fée sur cette bûche forestière, la taille correspondante compte.

L'élève qui a raté la photo de groupe de sa classe, mais que vous l'avez composé plus tard, ne l'appréciera probablement pas si vous lui donnez l'air d'avoir une tête géante par rapport aux autres dans la photo.

Quels que soient les éléments multiples que vous utilisez pour créer votre image, considérez comment leurs tailles relatives correspondent.

La fausse lune s'est-elle composée? Pas cette fois. C'était une prise de vue au téléobjectif qui faisait paraître encore plus grande la pleine lune déjà grande.

Quelque chose de drôle ici?

Après avoir travaillé à créer un composite photo convaincant, il peut être difficile d'être objectif. Vous avez travaillé dur pour faire les choses correctement, mais vous pouvez parfois avoir des doutes quant à savoir si tout semble naturel.

Ou cela pourrait être l'inverse; vous êtes convaincu d'avoir créé le composite parfait, mais vous avez oublié ce qui pour quelqu'un d'autre est une falsification évidente. C'est le moment de faire venir quelqu'un d'autre, quelqu'un qui n'a aucune idée de ce sur quoi vous avez travaillé, pour regarder votre création.

Demandez simplement: «À quoi ça ressemble?»

Ne leur dites pas immédiatement que vous avez fait quelque chose sur l'image - voyez s'ils détectent quelque chose. Si ce n’est pas le cas, percez un peu plus profondément.

"Vous voyez quelque chose d'inhabituel?" Faites attention à leurs réponses.

Si c'est quelqu'un qui connaît vos compétences, il peut soupçonner que vous avez changé le ciel, mis ce joli lapin dans la scène de la forêt ou rasé numériquement quelques kilos du modèle. Cependant, même dans ce cas, ils devraient être en mesure de vous dire si votre création est convaincante.

Parce que vous pouvez…

La deuxième partie de ce dicton, "… Ne veut pas toujours dire que vous devriez." Ou comme Oncle Ben l'a dit à Peter Parker, (alias Spiderman), "Un grand pouvoir implique de grandes responsabilités."

Avec de la pratique, vous pouvez devenir hautement qualifié dans les composites photo. Modifiez une photo, remplacez le ciel, rendez-la d'une beauté à couper le souffle, et personne n'y réfléchit à deux fois. Même les autres photographes s'émerveillent des couchers de soleil que vous semblez toujours attraper, de la grande lumière, des plages immaculées sans empreintes de pas, déchets ou personnes. Ils attribuent à vos belles images des compétences photographiques exceptionnelles, un travail acharné, des sacrifices et une bonne dose de chance. Ils ne réalisent pas que vous avez fait votre propre chance, ainsi que cet incroyable lever de soleil sur l'océan, avec une composition photo créative.

Jusqu'au jour où la vérité sortira…

Vous n’êtes qu’un photographe ordinaire, mais un grand artiste Photoshop.

Un type qui sait où tracer la ligne est le célèbre photographe de paysage, Nick Page. Une fois, j'ai eu la chance d'interviewer Nick sur le thème de l'échange de ciel dans la photographie de paysage. En plus d'être un photographe de paysage exceptionnel, Nick est aussi un éditeur talentueux. Si quelqu'un pouvait vous tromper avec un composite créatif, Nick pourrait le faire facilement.

Il pourrait, mais il ne le fait pas.

Il pourrait, mais il ne le fait pas. Ses superbes photos sont la vraie affaire. Photo par / avec la permission de Nick Page.

«Avec ma photographie de paysage, j'ai tracé la ligne dans le sable, (dans ma tête en tout cas), que je ne vais pas composer ou échanger le ciel. Pour moi, cela se résume à deux choses », a déclaré Nick.

«Ma partie préférée de la photographie de paysage est d'essayer de chasser la lumière, et d'avoir cette superbe lumière alignée avec un excellent emplacement. Cela demande des tonnes de planification et d'efforts, et j'adore cet aspect de la photographie. Si je devais commencer à laisser tomber le ciel dans mes photos de paysages, je me priverais de la joie de «la poursuite».

Et la deuxième chose? «Je veux que les gens sachent et croient que les photos que je prends sont réelles», a déclaré Nick. «Tant de photographes que je suis, je ne peux pas toujours faire confiance à cette lumière incroyable qu’ils ont toujours sur leurs photos. Oui, c'est un art, mais j'apprécie vraiment l'effort supplémentaire d'essayer de l'obtenir pour de vrai, et je veux que les gens sachent et aient confiance que je mets cet effort supplémentaire.

La composition photo créative est une façon amusante de raconter l'histoire.

Aussi simple qu'un clic - la montée des robots

Nous nous dirigeons vers un changement majeur dans la retouche photo alors que nous entrons dans l'aube de l'ère de l'intelligence artificielle (IA). Depuis quelque temps déjà, les ordinateurs sont capables de «reconnaître» les images. Dites à Google Photos de rechercher sur tout Internet des photos de chiens verts, même improbables, et il en trouve presque instantanément beaucoup. Il ne s’agit pas d’une recherche par mot-clé; il «reconnaît» l'image d'un chien et la couleur verte et trouve les photos.

La reconnaissance faciale? Lightroom peut le faire.

Nous voyons déjà de meilleures et de meilleures implémentations des outils de retouche photo AI. Combien de temps faudra-t-il avant qu'un programme d'édition d'IA puisse faire un meilleur travail que vous? Peut-être que ce jour est presque là.

Substitution du ciel. Bientôt, vous le ferez en un seul clic avec l'outil AI de remplacement du ciel Luminar 4.

Skylum Software a récemment annoncé son nouveau logiciel d'édition Luminar 4 avec «AI Sky Replacement». Non seulement il peut remplacer le ciel dans une photo, mais il le fait également sans sélections, calques ou masques. Il prétend gérer même des images détaillées telles que de fines branches d'arbres s'étendant dans le ciel. Et cela va encore plus loin, en utilisant les couleurs du ciel de remplacement pour mieux correspondre à la scène.

Émotions mixtes

Je dois avouer que j’éprouve des sentiments mitigés à propos des outils d’édition de logiciels qui améliorent les compétences que j’ai acquises après des centaines d’heures passées à travailler sur un ordinateur brûlant (Me too - Editor). Ou cela ne nécessite pas que je gagne cette superbe photo en réglant l'alarme à 4h30, en frissonnant dans le froid d'avant l'aube et en espérant que les nuages ​​et la couleur sont parfaits pour être déçu. Un clic pour un beau cliché?

Pourrais-je, en toute conscience, participer à un concours avec un tel cliché et accepter un prix pour «mon» image? Celui fait avec l'intelligence artificielle au lieu de juste mon intelligence et mes compétences?

Le bison de Yellowstone supporte des conditions hivernales rigoureuses. Vous pensez que celui-ci faisait à l'origine partie de ce plan? Vous avez été «bufflé». Ajouté avec le compositing.

Photographie et art «réel»

Je dois penser que lorsque la photographie est entrée en scène pour la première fois, les artistes traditionnels, les peintres, les dessinateurs et ceux qui ont créé leur art à partir de zéro à la main ont dû se moquer. Les photographes n'avaient aucune compétence artistique et n'étaient pas de «vrais artistes».

Plus tard, nous sommes passés des caméras purement mécaniques aux caméras automatiques et du film au numérique. Autofocus? Paramètres d'exposition automatique? Balance des blancs automatique? Peuh!

Que diriez-vous de traiter des négatifs et des films dans des bains chimiques, de travailler avec des négatifs et des agrandisseurs, en évitant et en brûlant avec de vrais outils et du vrai papier photographique? Dites-vous que vous faites tout cela maintenant sur un ordinateur en quelques clics de souris? Que si vous faites une erreur, vous pouvez simplement la défaire et ne pas avoir à jeter votre travail et tout recommencer?

Vous vous appelez un "vrai photographe?"

L'expérience de l'éclipse totale du 21/08/17 était incroyable. J'ai utilisé la composition photo créative pour séquencer mes prises de vue pour cette image.

J'ai fait une photo de la forêt près de Crouch, Idaho la veille de l'éclipse. Le lendemain, je capture l'image de la «bague en diamant» de l'éclipse. Cela ressemblait à ceci, mais je ne suis pas sûr que j'aurais pu capturer cela en un seul coup. Compositing photo créatif.

Conclusion

Tu obtiens le point. Au fur et à mesure que la technologie évolue, nos outils changent, nous trouvons des moyens plus faciles de faire les choses et de plus en plus de gens peuvent s'impliquer sans avoir à passer des années à acquérir des compétences complexes. Un plus grand nombre de personnes peut, avec une assistance technologique, produire de meilleures images.

Une dernière chose à retenir cependant, la touche humaine, «l'âme» de votre photographie, votre vision personnelle ne sera jamais remplacée par une intelligence «artificielle». Les photographes avisés apprécient toujours les compétences particulières des artistes qui créent de belles images à la main. Les photographes numériques avisés apprécient toujours les compétences des photographes analogiques qui ont créé de superbes photos avec un équipement très basique. Et, peut-être qu'un jour, vous et moi apprécierons les compétences d'un robot photographe et d'un éditeur d'IA. Ou peut être pas.