L'un de mes photographes préférés, Ernst Haas, a dit que nous devrions chercher l'inspiration de n'importe où et partout. Écouter de la musique, regarder des peintures et des sculptures et lire des livres nourrit votre imagination plus profondément que de simplement regarder le travail d'autres photographes.
Je pense que cela est vrai. Explorer le travail d'un peintre que j'aime est aussi enrichissant pour moi que d'explorer une nouvelle ville au lever du soleil. De même, errer dans une forêt et photographier la lumière du soleil filtrant à travers les arbres.
Nos esprits sont des bêtes affamées. Nous pensons à environ 60 à 70 000 pensées chaque jour, la majorité d'entre elles étant les mêmes que celles que nous avions hier (et la veille). C'est effrayant. Vous pouvez voir à quel point il serait facile de vivre sa vie en pilote automatique.
Nous pouvons choisir de penser les mêmes pensées qu'hier, ou nous pouvons nourrir notre esprit avec de nouvelles idées - qu'elles soient visuelles, sensorielles, paroles ou musique.
Un artiste qui m'a inspiré par son travail et ses idées est Pablo Picasso. Lorsqu'il a parlé du processus artistique, il a articulé bon nombre de mes croyances fondamentales sur la prise de photos.
Il m'a rappelé les éléments les plus passionnants et les plus essentiels d'une vie créative. Dans l'agitation de la vie, j'oublie si souvent.
Aujourd'hui, j'aimerais partager certaines des idées de Picasso qui sont incroyablement inspirantes et percutantes sur tout voyage photographique.
1. «L'art lave de l'âme la poussière de la vie quotidienne.» - Pablo Picasso
Cette citation de Picasso résume pourquoi j'ai consacré ma vie à la photographie. Pourquoi je laisse être presque tout ce que je suis.
Il y a quelque chose dans la photographie qui remue profondément mon âme. Je me sens plus vivant en prenant des photos qu'avec la plupart des autres choses.
Jouer avec mes enfants ou parler à mon fils adolescent au fond de la nuit des défis auxquels il est confronté apporte un sentiment similaire de but. Cependant, très peu de choses correspondent au sentiment que j'éprouve dans l'acte de création.
La photographie est une quête qui affirme la vie. Cela me donne l'impression que je ne patine pas seulement à la surface de la vie - je me précipite, j'écris des courriels et je remplis des formulaires.
Bien sûr, il n'y a rien de mal avec l'une ou l'autre de ces activités, mais vous font-elles vraiment sentir vivant?
Nous devons tous vivre et accomplir des tâches banales nécessaires. Mais nous pouvons également nous engager à faire une grande place dans nos vies pour des choses qui créent une satisfaction plus profonde en nous-mêmes.
2. "L'inspiration existe, mais elle doit vous trouver en train de travailler." - Pablo Picasso
Cette citation de Picasso est un testament pour dire: prenez des photos même lorsque vous n'êtes pas d'humeur, même lorsque vous n'obtenez que des images de mauvaise qualité. La seule façon d'obtenir cette image fantastique est de continuer.
Vous ne savez jamais quand la lumière peut changer radicalement, rendant la scène avant que vous ne soyez étrangement belle. Alternativement, un étranger intrigant pourrait passer devant en faisant quelque chose de particulier!
Même si je suis photographe professionnel, je souffre parfois de procrastination autant que la personne suivante. J'ai l'intention de sortir pour tirer mais je suis distrait par mes enfants ou je suis trop fatigué après un repas copieux.
Je me rends compte que si je ne suis pas là-bas, je ne saurai jamais quelles expériences, puis quelles photos, il me manque. Cela semble être une perte de vie insensée.
Continuer. Continuez à chercher cette belle scène, cette personne intéressante ou un beau paysage. Quoi que ce soit qui fait flotter votre bateau, allez le trouver.
3. "L'art est l'élimination de l'inutile." Pablo Picasso
Je regarde des milliers de photos sur mes ateliers. Une chose que je vois régulièrement, ce sont les gens qui font des images trop compliquées. Lorsque vos images sont trop complexes, vous ne définissez pas correctement votre sujet.
Il existe une myriade d'idées de composition que vous pouvez utiliser pour vous aider à définir votre sujet. Par exemple, Rule of Thirds, créant des arrière-plans propres pour vos portraits et décomposant le monde en éléments.
Le concept global de toutes ces idées sur la composition est d'éliminer tout ce qui n'est pas nécessaire.
La photographie consiste à choisir ce qu'il faut mettre dans le cadre et ce qu'il faut emporter. Il est sage de faire votre composition, puis de regarder et de réfléchir. Qu'est-ce qui ne fonctionne pas ici? Que dois-je supprimer?
Par exemple, une erreur courante de nombreux photographes est de ne pas vérifier leurs coins. C’est incroyable de voir combien de fois les gens passent autant de temps à composer leur sujet, mais sans vérifier tout autour du cadre, en particulier les coins, pour voir que tout ce qu’il contient devrait être là.
Par conséquent, créer des images n’est pas simplement - "qu'est-ce que je mets dans le cadre? » Mais aussi - «Qu'est-ce que je retire?»
4. Créer une sensation dans vos images
«Il y a des peintres qui transforment le soleil en tache jaune, mais il y en a d'autres qui, avec l'aide de leur art et de leur intelligence, transforment une tache jaune en soleil. - Pablo Picasso
La même chose est vraie pour les photographes. Vous pouvez photographier un certain nombre de choses, et cela semble tout à fait réel. Cependant, que ressentez-vous lorsque vous regardez votre photo?
Il est trop facile de simplement documenter, sans créer de sens de ce que l'on ressent dans cette ville chaude et humide, de regarder ce visage, de ressentir les textures des bâtiments que vous capturez.
Photographier un matin d'hiver froid est simple. Néanmoins, traduire le sentiment de ce que cela ferait de se tenir dans un champ brumeux, avec le froid qui vous mord le visage et une profonde sensation d'étrangeté alors que le brouillard envahit le pays - c'est une autre compétence.
En fin de compte, le succès de toute photo est si cela crée un impact pour votre spectateur. La seule question que vous devez vous poser est la suivante: «Cette image évoque-t-elle un sentiment?»
Ce n'est pas seulement ce que nous voyons qui crée un impact, mais le sentiment qui est créé dans notre corps lorsque nous voyons quelque chose que nous aimons, n'aimons pas ou invoquons la joie ou la tristesse.
Les sentiments sont ce dont nous nous souvenons. Les images n'ont aucun sens du sentiment sont instantanément oubliables.
5. «Je fais toujours ce que je ne peux pas faire, afin d’apprendre à le faire.» - Pablo Picasso
L'une des choses qui m'ont surpris d'être parent est la rapidité avec laquelle les jeunes enfants adhèrent à l'idée, "Je ne peux pas faire ça maintenant, donc je ne pourrai jamais le faire."
Une fois que vous avez laissé cette pensée entrer dans votre esprit, elle peut rapidement exploser jusqu'à ce que vous soyez totalement convaincu que vous ne pouvez pas faire quelque chose. Plus jamais.
Je le vois chez mes enfants, et je le vois chez des clients de 70 ans qui viennent à mes ateliers. Je dois dire que "Je ne peux pas faire ça, donc je ne pourrai jamais le faire," est l'une des idées les plus destructrices pour votre photographie.
Bien sûr, le technophobe ne deviendra peut-être jamais le caméraman le plus habile du monde. En revanche, ils peuvent surmonter leur perception de soi et devenir compétents et confiants avec leurs caméras. J'en vois régulièrement la preuve.
L'une des idées les plus excitantes que j'ai remarquées dans la communauté scientifique ces dernières années est celle de la neuroplasticité.
Au lieu de la vieille croyance selon laquelle nos cerveaux deviennent «fixes» et immuables à mesure que nous entrons dans l’âge adulte, nous comprenons maintenant que les cerveaux sont complètement changeants.
En fait, à tout moment de la vie, on est capable de recâbler totalement les pensées et les croyances que nous avons sur nous-mêmes.
"L'homme qui pense qu'il peut et l'homme qui pense qu'il ne peut pas ont tous les deux raison." - Confucius
Pensez à toutes les choses que vous pensez ne pas pouvoir faire avec votre photographie et remettez en question ces croyances.
Si vous pensez que vous ne pouvez pas faire de photographie de rue, mais que vous aimeriez secrètement l'essayer, faites-le!
Si vous pensez que vous ne maîtriserez jamais le mode manuel, lisez-le. Sortez aussi souvent que vous le pouvez. Faites une tonne d'erreurs. Vous l’obtiendrez éventuellement.
Si comme moi, tu penses, «Je ne suis pas un photographe de la nature, mais j'adorerais l'essayer», allez passer du temps dans la nature. Expérimentez, jouez et essayez de nouvelles choses.
Tant que vous aborderez le monde avec l’attitude du «je peux», vous le ferez probablement.
6. Le monde est riche d'idées
«Un morceau de poussière spatiale vous tombe sur la tête une fois par jour… À chaque respiration, nous inhalons un peu l'histoire de notre univers, le passé et le futur de notre planète, les odeurs et les histoires du monde qui nous entoure, même les graines de vie." - Pablo Picasso
Bien sûr, la photographie commence comme un exercice technique. Vous devez utiliser une machine, souvent avec un petit ordinateur. Apprenez à bien connaître la machine que vous utilisez. Au moins à l'endroit où vous êtes à l'aise.
La photographie est une union du technique et du créatif. La partie créative de la photographie vient d'un endroit éthéré en vous qui est unique.
Votre vision créative découle de tout ce qui a fait de vous qui vous êtes - vos expériences, votre vie, ce que vous aimez et ce que vous détestez.
Cela vient aussi du monde qui nous entoure; du sentiment de l'histoire que nous éprouvons lorsque nous marchons dans les rues de la vieille ville; de la crainte de regarder un arbre majestueux de cinq cents ans.
Le monde n’est pas une surface plane. Partout où nous regardons, nous voyons le «moment», le temps; le moment de la journée. Nous savons également que dans quelques heures, tout ce que nous voyons actuellement peut changer.
La plupart des gens sont tellement enfermés dans leur esprit et concentrés sur eux-mêmes qu’ils ne s’ouvrent pas aux mystères du monde.
Il y a des histoires et des idées tout autour de nous qui peuvent nous inspirer dans notre photographie, peuvent provoquer de nouvelles idées et des aventures pour nous.
Tout ce que nous avons à faire est de prêter attention et de nous engager dans la puissance impressionnante de la photographie.
7. "Ne remettez à demain que ce que vous êtes prêt à mourir après avoir laissé en suspens." - Pablo Picasso
Plus je vieillis, plus je sens que j'ai besoin d'exiger de moi-même. Que d'ici la fin de chaque journée, je veux être profondément et vraiment satisfait. Pas seulement pour être content, ou pour avoir ma liste de choses à faire pleine de coches.
je veux avoir créé quelque chose. Quelque chose qui m'appartient entièrement. Une création que personne d'autre ne pourrait avoir, car ils ne sont pas moi.
La photographie nous donne cela, et j'aime ça. Cela peut nous donner l'occasion de voir, de ressentir et de découvrir davantage le monde.
Sans la photographie, la vie ne serait pas aussi riche et significative qu'elle l'est.
Face au sommeil ou à la chance d'attraper un lever de soleil incroyable, je me lève pour photographier le lever du soleil.
Nos vies s'accélèrent et, bien que nous en soyons conscients, nous devenons complaisants. Dans une partie subconsciente de nous-mêmes, nous croyons vraiment que nous vivons pour toujours. La possibilité de ne pas exister ne semble pas juste.
Notre temps sur cette planète est fini. Si nous reconnaissons que nous sommes des êtres organiques, cela peut nous motiver à exiger davantage de ce que nous voulons vraiment de nos vies.
Pour moi, c’est explorer et prendre des photos. C’est créer de l’art et le partager avec d’autres ou montrer aux gens les belles choses que je vois tout autour de moi.
Bien sûr, votre parcours photographique est différent du mien.
Vous pouvez enregistrer le voyage époustouflant de vos enfants, des bébés à l'âge adulte, ou documenter la couleur joyeuse des fleurs.
Alternativement, vous pouvez escalader des montagnes enneigées et montrer au monde les paysages impressionnants dont vous êtes témoin. Vous documentez peut-être les choses étranges et humoristiques que nous, les humains, faisons lorsque nous sommes dans le monde, habitant nos petites bulles alors que nous nous déplaçons dans les rues, inconscients du monde qui nous regarde.
Il y a tellement de façons d'être photographe. Tant de choses à documenter, explorer et voir. Suivez votre propre chemin.
Soyez simplement ouvert et curieux. Regardez autour de vous et ouvrez votre esprit à tout ce que vous ne remarquez pas habituellement.
En montrant à vous-même et aux autres ce que vous voyez dans ce monde, vous ouvrez la perspective des autres sur le monde qui les entoure. Vous les sortez de leur bulle trépidante - pleine des actualités 24h / 24 et 7j / 7, de la liste des choses à faire, des e-mails et des exigences quotidiennes de la vie quotidienne.
Vous leur donnez un cadeau de voir - un cadeau de prendre un moment pour s'arrêter et regarder avec admiration ce que le monde nous a présenté.
C'est une activité passionnante, incroyable et incroyablement enrichissante pour prendre des photos.
Ces idées ont-elles nourri votre âme créatrice? S'ils vous ont aidé à exiger plus de votre photographie et à prendre plus de temps dans votre vie pour vous engager dans cette fantastique quête, faites-le moi savoir ci-dessous. C’est toujours agréable de vous entendre.