Ce plan est un plan HDR mélangé à partir de 6 plans bracketing. Chaque coup est un arrêt différent du suivant. Les expositions vont de -2 à +3. L'ouverture a été réglée sur f / 16. La vitesse d'obturation variait de 1/125 à -2, à 1/4 à +3.
Souvent, lorsque je photographie des paysages, l’image que la caméra voit par rapport à l’image dans ma tête sont très différentes. Parfois, cette image dans ma tête ne correspond pas à ce que la caméra capture, car la plage dynamique est beaucoup trop grande. Le contraste entre les hautes lumières et les ombres est tout simplement trop grand. Ce fut le cas avec cette photo que j'ai prise il y a une semaine d'Arch Rock dans le Valley of Fire State Park au Nevada.
Ce sont les six plans que j'ai utilisés pour le mélange HDR. J'ai également utilisé l'exposition uniforme et l'exposition +2 pour le mélange manuel de deux images que j'ai effectué dans Photoshop.
Avec le soleil se couchant directement derrière, exposer pour le ciel aurait rendu le rocher une silhouette. Cela aurait peut-être été bien si j'avais prévu une photo de silhouette - que j'ai capturée et que j'ai l'intention d'utiliser. Mais finalement, je voulais des détails dans la roche, je voulais des détails dans le ciel et je voulais maintenir le drame du spectaculaire coucher de soleil sur le désert dont j'étais témoin. En raison de la façon dont le paysage était aménagé devant moi, les filtres gradués de densité neutre n'allaient pas fonctionner pour cette photo. Si je voulais réduire mes reflets et garder les détails dans les ombres, j'allais devoir soit mélanger deux plans, soit utiliser un programme HDR pour obtenir le résultat que je recherchais. HDR signifie High Dynamic Range, ce qui signifie une image où la gamme de tons est plus élevée que ce que la caméra peut enregistrer avec précision.
Je ne savais vraiment pas quelle technique de traitement me donnerait les meilleurs résultats. Et assis là dans le désert, je ne voulais pas miser dessus. J'ai donc bracketing mes photos en utilisant le mode de bracketing d'exposition automatique sur mon EOS-1D X. J'ai pris des photos en mode Av, à f / 16, avec l'objectif EF 14 mm f / 2,8L II. J'ai mis entre crochets pour 7 expositions, mais j'ai fini par n'en utiliser que six. L'exposition -3 n'a vraiment rien ajouté au HDR, donc cela a été supprimé de mon traitement. J'utilise Nik HDR Efex Pro 2 pour mon traitement HDR pour mélanger les expositions, puis je termine dans Photoshop, en ajustant la couleur, la saturation, etc. Nik HDR Efex Pro propose une variété de préréglages, mais j'essaie toujours de garder le traitement HDR assez subtil . Je n'aime pas le look over the top que certains obtiennent, mais j'aime bien que l'image ressorte un peu. J'essaie de minimiser les halos et de garder les tons assez lisses.
Avant de traiter l'image HDR, j'ai également essayé un simple mélange à deux plans dans Photoshop. J'ai d'abord traité l'exposition uniforme et ajusté la couleur et la saturation. Ensuite, j'ai pris l'exposition +2 et j'ai traité de la même manière, en déposant cette image sur un nouveau calque dans Photoshop sur une exposition uniforme. J'applique ensuite un masque de calque au calque +2 et je peins tout le masque en noir pour masquer le calque.
Ensuite, en utilisant du blanc, j'ai peint l'arc pour révéler l'arc à +2 contre le ciel à exposition uniforme. Cela demande beaucoup de patience car avec la différence d'exposition, il est très facile de voir les halos si le masquage n'est pas fait avec soin. Une façon de faciliter la transition consiste à exécuter un filtre de flou gaussien sur le masque pour adoucir les bords. Combien dépendra de l'aspect du masque. Vous devrez peut-être exécuter le flou gaussien plus d'une fois pour le faire parfaitement.
En regardant les deux images, le mélange HDR semble avoir une transition plus douce des lumières aux sombres, ainsi qu'un aspect général plus riche. Je sais qu’il y a beaucoup de réactions négatives contre le HDR, et je comprends que ce n’est pas la tasse de thé de tout le monde. Mais je crois qu'il faut utiliser n'importe quel outil disponible pour exprimer ce que j'ai ressenti lorsque j'ai regardé la scène telle qu'elle s'est passée. Chaque scène sera différente et se prêtera à différentes techniques de traitement. Comprendre les techniques à votre disposition peut vous aider à surmonter les lacunes de la technologie et vous permettre d'exprimer votre créativité au maximum.
Cette photo a été réalisée en mélangeant une exposition uniforme avec une photo exposée à +2. L'exposition +2 a été masquée dans Photoshop, donc seules les zones que je devais montrer l'ont fait.