Il est facile de se complaire lors de la prise de vue avec un appareil photo numérique. Tout est si simple: alignez la prise de vue, appuyez sur le bouton et continuez.
Revenez à la base et vous téléchargez votre collection de clichés, peut-être en envoyer à des amis sur le Web, peut-être faire des tirages pour l'album.
Mais regardez bien votre travail au cours de la dernière année. Quelle est la couleur? D'ACCORD? Comme ci comme ça? Ou tout simplement génial?
Si votre réponse était «brillante», vous feriez peut-être mieux de passer à autre chose. Vous n’avez probablement pas besoin de mon aide.
Mais peut-être commencez-vous maintenant à vous demander si la couleur de vos images numériques est vraiment aussi excitante et vibrante qu’elle devrait l’être. Si oui, lisez la suite.
Queue géante
Parfois, le système d’exposition automatique de votre appareil photo se laisse berner par la luminosité générale de la scène, un ciel chaud ou même une lumière vive qui n’est peut-être même pas prise.
Résultat? Blancs troubles, ciel terne, couleur plate.
Une façon de résoudre ce problème consiste à régler l'exposition de l'appareil photo avant la prise de vue en utilisant la compensation, en ouvrant l'objectif de moitié ou même d'un point f. La plupart des caméras ont cette fonctionnalité.
Mais, si vous n'étiez pas au courant de la faute à l'époque, tout n'est pas perdu. «De retour au ranch», vous pouvez généralement résoudre ce problème dans un logiciel en augmentant le niveau général de lumière de la scène ou, dans des applications telles que Photoshop, en ajustant les niveaux de lumière et d’ombre.
Chevy
Maintenant, amusez-vous. Cette photo d'une Chevrolet des années 50 a été réalisée dans une lumière grise et terne. Fait inhabituel, la voiture était pratiquement la seule couleur de la scène, les maisons derrière étant rendues dans des gris et des blancs doux.
Tout d’abord, la couleur bleue de la voiture a joué un rôle de premier plan en définissant les niveaux de surbrillance et d’ombre dans Photoshop. Ennuyeuse!
Ensuite, la voiture a été «repeinte» en rose, en ajustant Teinte dans Teinte / Saturation, puis les niveaux de lumière / ombre ont été réinitialisés.
Quelqu'un de moutarde ou de rose? Même méthode: la teinte a été ajustée dans Teinte / Saturation, puis les niveaux de surbrillance / ombre ont été réinitialisés.
Fonce!
Parfois, je prends des photos qui n'ont qu'un seul élément fort: la couleur flashy. Deux exemples sont la voiture rouge et le mur indigo. Aimez-les!
La seule mise en garde que je peux offrir lors de la réalisation d'images qui ont une couleur irrésistible: mettre en place une composition forte, avec un élément de premier plan puissant.
Trucs du métier
Si vous recherchez des couleurs précises, il vaut la peine d’effectuer les corrections au moment de l’exposition initiale: si le temps est nuageux, ajustez le paramètre de balance des couleurs; si vous photographiez à l’intérieur, faites en sorte que la balance des couleurs corresponde à la qualité de la lumière dominante.
Vous pouvez travailler à merveille sur le rendu des couleurs avec même les logiciels les plus basiques.
Faites attention aux photos de personnes; à moins que vous ne recherchiez un effet Dracula, le visage humain est très peu attrayant lorsque la couleur est hors faisceau.