Masque souvenir
Lorsque vous photographiez un article pour une campagne marketing ou pour enregistrer son état physique, cela s'appelle photographie de produit. C'est un type de photographie très spécialisé. Bien que vous ne puissiez jamais être chargé de photographier un produit commercial, certaines des techniques utilisées dans la photographie de produits peuvent avoir un rapport avec votre vie personnelle.
Peut-être que ces techniques offrent une solution à un problème que beaucoup de gens ne reconnaissent pas: s'accrocher aux rappels de personnes, de lieux ou d'événements du passé.
Oeuf d'autruche sur un piédestal
Une collection de petites choses
L’oncle de ma femme, Larry, est décédé récemment. Larry était un gars incroyable et un homme de bon goût. Pendant environ 10 ans à la fin des années 60 et 70, il a voyagé dans de nombreuses régions éloignées de cet orbe bleu que nous appelons chez nous. Au cours de ses voyages, il a acquis une vaste collection d'objets que j'appelle à contrecœur des souvenirs.
Pour Larry, ces objets représentaient des souvenirs, des souvenirs et des objets précieux de ses voyages. Maintenant qu'il est passé, la valeur monétaire de ces objets est inconnue. Les histoires de leur origine, qui en ont finalement fait une valeur personnelle pour Larry, ont été perdues. Il nous reste à savoir quoi faire de sa vaste collection. Il y a des boîtes et des boîtes de ces choses, dont la plupart ne sont pas étiquetées.
Au-delà de la collection de Larry, quand je regarde autour de moi, je vois des meubles qui me rappellent mes parents décédés depuis longtemps. La plupart d'entre eux ne sont pas fonctionnels et ne correspondent pas à mes goûts personnels. Je les garde parce qu'ils évoquent des souvenirs. Ma femme a eu une idée originale qui a semblé résonner chez tout le monde: créer une série photographique pour préserver les souvenirs que représente la collection d'objets matériels. Peut-être plus correctement, pour moi de créer cette collection. Ce dossier photographique numérique occuperait certainement moins d'espace que les objets physiques.
Petite figurine sur fond noir
Combiner les approches de la photographie de produits et de la photographie d'archives
Pour ce projet, je combine les approches de la photographie de produits et de la photographie d'archives. Je photographie les objets comme si j'allais les vendre, et j'enregistre les images sous de nombreux angles pour que le récit de leur existence soit complet. Nous pouvons également être en mesure d'utiliser les images résultantes pour déterminer si les objets ont une valeur en dehors de notre famille. À partir de là, nous pouvons décider quoi vendre, quoi donner et quoi garder pour nous-mêmes et les autres membres de la famille.
Masque africain, une plus grande pièce sur fond noir
Pour vous donner une idée de l'échelle du projet, j'ai 15 boîtes contenant chacune entre 10 et 20 objets. Nous parlons donc de 200 à 300 objets. Bien que j'aie fait une brèche dans la collection, au moment de la rédaction de cet article, j'ai encore un long chemin à parcourir. Cependant, mon flux de travail et mon objectif se solidifient.
Pour faire de la photographie de produits ou d'archives, vous avez besoin d'une bonne lumière contrôlée avec des ombres limitées. Les ombres sont idéales pour les portraits et les drames, mais elles nuisent à une image capturée à des fins d’archivage où vous souhaitez capturer les détails de l’objet. Vous devez également contrôler les reflets et vous assurer que la lumière semble provenir de partout.
Ce bol en verre avec dorure à la feuille d'or était très réfléchissant
Équipement
J'ai envisagé d'utiliser une configuration stroboscopique de studio. C’est un excellent moyen d’éclairer les choses, mais cela peut se compliquer avec des objets plus petits. Cela prend également beaucoup de place. Il est généralement destiné aux objets plus gros dans des espaces plus grands. J'avais besoin d'une empreinte plus compacte qui me permettrait de faire les photos chez moi quand cela me convenait.
Une petite lightbox de 24 pouces pour la photographie de produits
La collection que je photographie contient des objets allant de 1 pouce cube à de grands objets maigres de près de 18 pouces de long. J'ai décidé qu'il valait la peine d'investir dans un petit cube d'éclairage portable conçu pour la photographie de produits. Le cube portable de 24 pouces a des murs réfléchissants, des lumières LED et une sélection d'arrière-plans. Il se range dans un étui de transport de la taille d'un portefeuille mince et offre la flexibilité nécessaire pour accueillir tous les objets dans un espace relativement confiné.
J'utilise le cube avec une petite table à cartes et mon trépied. Il existe de nombreuses marques de ce type de configuration, mais pour mes besoins, j'ai utilisé le Promaster Still Life Studio 2.0.
Intérieur Lightbox avec un fond noir et une petite boîte pour élever des objets
Dès le départ, quelques défis se sont présentés. Certains objets ne tiennent pas bien d'eux-mêmes, et certains objets ont vraiment intérêt à être assis hors de l'arrière-plan pour les faire ressortir davantage. Trouver des supports intéressants ou des blocs d'affichage tout d'un coup semblait important.
balance des blancs
De plus, j'ai découvert que je devais obtenir une ligne de base pour la balance des blancs. Lorsque vous utilisez la balance des blancs automatique dans ce type d'environnement, même si vous utilisez un arrière-plan blanc, la gestion des couleurs devient problématique. En établissant une balance des blancs de base, vous pouvez corriger les couleurs de toutes les images en post-production (à condition de prendre des fichiers RAW) ou dans l'appareil photo si vous utilisez et définissez une balance des blancs personnalisée.
Soyez prudent lorsque vous utilisez des paramètres de balance des blancs personnalisés sur un appareil photo que vous utilisez à d'autres fins. Si vous êtes comme moi, vous oublierez peut-être que la balance des blancs a changé, ce qui ne crée que des problèmes avec les autres travaux.
Certains objets ont leurs propres supports
Le studio portable a un ensemble de lumières LED en haut du cube, un panneau de diffusion sous les lumières pour faire une plus grande lumière, des panneaux latéraux hautement réfléchissants et un ensemble d'arrière-plans en blanc, noir, gris et bleu clair / gris . Lorsque vous prenez une photo, il y a un petit trou (à l'avant ou en haut) où vous insérez votre objectif, de sorte que l'éclairage est assez uniforme tout autour. Cela fonctionne plutôt bien. La plupart des articles sont bien éclairés dès la sortie de la porte.
Choix de couleurs pour les arrière-plans
Profondeur de champ et exposition
Une fois que vous avez défini votre balance des blancs (en utilisant une carte grise ou une balance des blancs personnalisée), vous devez prendre en compte la profondeur de champ et l'exposition. Les cubes sont très bien éclairés, donc il y a beaucoup de lumière. Cette lumière domine et vous n’avez pas à vous soucier de la lumière ambiante qui interfère avec votre balance des blancs ou votre exposition.
Étant donné que de nombreux objets que je photographie dans mon projet sont petits, je dois être proche mais pas tout à fait à une échelle macro. En raison de ce facteur, la profondeur de champ devient un gros problème. Si je photographie en grand ouvert, une partie de l'objet est floue. Une faible profondeur de champ est nécessaire lorsque vous devez créer une séparation par rapport à l'arrière-plan. Dans ce projet, l'arrière-plan s'apparente à du papier transparent, ce qui signifie que je n'ai pas besoin de créer cette séparation. Au lieu de cela, je peux choisir une profondeur de champ plus large pour m'assurer que la totalité du plus petit objet est mise au point.
Pour obtenir un enregistrement complet d'un objet, vous devez le voir de tous les côtés
Je viens d'une formation dans les enquêtes d'ingénierie médico-légale. Ici, j'ai photographié des objets pour assurer la préservation du plus d'informations visuelles possible.
Pour capturer vos éléments, une profondeur de champ raisonnable (peut-être autour de f / 8) devrait donner la bonne quantité de profondeur de champ sans effets de diffraction. Bien entendu, cela dépend de la taille du capteur de la caméra.
Parce que je place le studio portable sur une petite table à cartes, je peux surélever tous les objets que je photographie. Lors de la prise de vue d'objets fixes, utilisez un trépied pour configurer les prises de vue et déplacez l'objet par rapport à votre appareil photo. Étant donné que les éléments sont tridimensionnels et que les images numériques sont plates (2D), vous avez besoin de plusieurs images pour capturer chaque objet de manière adéquate.
Pour être minutieux, il est judicieux de capturer une dizaine d'images. Un de l'avant, de l'arrière, des deux côtés, des quatre coins, du haut et du bas. En fonction de la nature de l’élément ou de sa complexité, il est parfois préférable de prendre moins d’images. Dans ce cas, il est préférable de garder l'appareil photo dans une bonne position, de régler la balance des blancs, la profondeur de champ et l'exposition, puis de faire demi-tour.
La profondeur de champ permet de montrer les détails incroyables des objets
Étiqueter les articles
À l'étape suivante, j'ai étiqueté mes articles. Vous ne voulez pas photographier un objet, seulement pour ne plus jamais le retrouver! Mes articles étaient emballés à bulles, j'ai donc étiqueté les boîtes avec une lettre et donné un numéro à chaque article emballé à bulles. Pour garder une trace de tous les articles et de leurs numéros associés, photographiez la lettre / le numéro, puis photographiez l'article, en l'étiquetant avec le numéro lorsque vous en avez terminé. En mettant un identifiant au début de la série d'images pour cet élément, vous pouvez facilement voir le nom des images plus les images ensemble. J'ai également utilisé cette technique fréquemment pour la photographie événementielle.
Une fois que j'ai eu toutes mes images, j'ai corrigé la balance des blancs, puis j'ai passé les images à travers une goutte de traitement par lots pour obtenir les images comme je les aime.
En fin de compte, j'ai une grande collection d'images, et vous pouvez aussi. Vous pouvez utiliser un site Web ou une galerie de vérification pour regarder et partager toutes les images. Cela facilite la gestion de toutes les images de tous les éléments.
Beaucoup de détails dans ce masque
Conclusion
Prendre cette approche pour photographier des objets significatifs de la vie semble être un moyen de préserver les souvenirs d'objets significatifs sans conserver les objets physiques. Parfois, je m'accroche aux choses parce qu'elles signifient quelque chose pour moi ou me rappellent des gens ou des moments plus heureux. Cependant, je n’ai pas d’espace, je n’ai pas besoin des objets, et je ne les veux pas dans ma vie à part pour me rappeler les autres.
Par exemple, j'ai un petit buffet de style provincial français que j'ai depuis aussi longtemps que je me souvienne. C'était important pour mes parents et cela me les rappelle. Ils sont décédés il y a de nombreuses années. À travers des objets comme celui-ci, je me connecte à mon passé lorsqu'ils étaient ici. En conséquence, bien que ce soit un objet significatif qui me relie à mes parents, c’est un style qui ne rentre pas dans ma maison, et c’est grand et peu pratique.
En fin de compte, peut-être juste un enregistrement photographique du mobilier, sans le garder, est tout ce dont j'ai besoin. Je dois juste m'assurer que les images de tous les objets, grands et petits, sont raisonnablement accessibles pour les moments où je veux me souvenir de mes parents ou de mon oncle Larry.
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