Pourquoi vous devriez avoir des héros de la photographie

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Anonim

© Kevin Landwer-Johan

Les bombardements quotidiens d'images peuvent nous laisser insensibles à un art vraiment inspirant et provoquer une catharsis créative. Les images envahissent nos vies plus que jamais. Ils sont sur Internet, les médias sociaux, la télévision, les panneaux d'affichage, les trottoirs et les murs. Les images sont sur presque tous les produits que nous achetons. Remplir les côtés entiers des bâtiments ou sous forme d'icônes graphiques miniatures sur nos téléphones.

Toute personne intéressée à développer ses compétences en photographie peut trouver cette saturation quelque peu nauséabonde.

Réduisez votre sphère d'influence. Volontairement. Régalez vos yeux sur le meilleur et votre muse créative sera pleine et satisfaite. Se livrer à de la malbouffe visuelle ne fera que vous rendre gonflé et malsain. Sans inspiration.

Ceux qui sont partis avant nous

Les maîtres de la caméra sont nombreux. Les vrais héros de la photographie ont produit des œuvres impressionnantes dans tous les genres imaginables.

Apprenez des meilleurs. Trouvez ceux qui se sont distingués et dont le travail se démarque et vous émeut. De nos jours, il est très facile de rechercher et de localiser des portefeuilles de photographies qui vous inspirent.

Comment trouver vos héros de la photographie

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Faites une liste des styles de photographie qui vous intéressent le plus. Il n’y en a peut-être qu’un seul. Recherchez vos résultats sur Google et ajoutez le mot «photographe». Vous pouvez rechercher «photographe de rue», «photographe de paysage», etc. Les résultats vous fourniront un point de départ avec lequel vous pourrez travailler et affiner. Essayez également de rechercher des sites spécifiques à la photographie, tels que 500 pixels. Pinterest est une autre bonne option. La recherche de hashtags sur Instagram produit également des résultats fructueux. Mais sur ces sites Web non structurés, veillez à trouver les meilleurs photographes les plus renommés.

Ne vous contentez pas de lire les manuels d’appareil photo et les livres «Comment faire». Lisez des blogs et des livres de photographes dont vous admirez le travail. La lecture de ce qu'ils écrivent peut fournir un aperçu précieux de la façon dont un photographe pense. Comment ont-ils obtenu un certain aspect et une certaine sensation sur une photographie particulière? Quel a été le processus par lequel ils ont travaillé pour développer leur style distinctif? Quel équipement ont-ils utilisé?

Il existe de nombreux documentaires en ligne incroyables que vous pouvez regarder sur des photographes célèbres. S'asseoir pendant environ une heure pour voir et entendre comment les photographes travaillent est une excellente façon d'apprendre.

Allez aux expositions. Voir des corpus de travaux organisés, imprimés et encadrés magnifiquement est une expérience bien différente de celle de regarder des photos sur un écran d'ordinateur ou sur votre téléphone.

Parlez à vos amis photographes et découvrez de qui ils s'inspirent.

Suivez l'une de ces suggestions et votre inspiration augmentera.

Nouveau dans la photographie? Cherchez une sphère d'influence plus large

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Si vous êtes nouveau dans la photographie et que vous ne savez pas par où commencer, adoptez une approche plus large. Regardez des livres sur la photographie où plusieurs artistes et styles sont discutés. Tirez parti de ceux qui vous émeuvent le plus.

Je pense que le tout premier livre de photographie que j'ai possédé s'appelait L'appareil photo. Il fait partie de la série classique Time / Life »Life Library of Photography ». Le dernier chapitre du livre présente dix photographes et m'a présenté le travail d'Ansel Adams, W. Eugene Smith, Diane Arbus, entre autres.

Deux photographes qui ont retenu mon attention dans ce livre sont Irving Penn et Henri Cartier-Bresson. J'ai continué à étudier leurs styles et leurs méthodes au fil des ans. Avec le recul, je pense que c'est le lien avec les gens qu'ils photographiaient qui m'a le plus touché.

Portrait à la lumière naturelle

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Quelques années plus tard, j'ai récupéré le livre de Penn «Mondes dans une petite pièce». Son utilisation de la lumière naturelle dans ses portraits m'avait toujours captivé. Dans ce livre, il écrit sur le développement de son studio de plein air et son utilisation dans des pays comme la Papouasie-Nouvelle-Guinée et le Maroc. Il m'a motivé à imiter cette innovation. J'ai conçu et construit ma propre version d'un studio de lumière naturelle et je l'utilise dans les régions montagneuses du nord de la Thaïlande.

De temps en temps, lorsque l'occasion se présente, j'aime photographier les différents peuples de minorités ethniques qui vivent dans cette partie du monde, (où je vis également.) Au cours des dix dernières années environ, j'ai eu de nombreuses expériences agréables en photographiant ces derniers. les gens dans leurs villages. Le studio me permet de les photographier dans leur espace, dans leur zone de confort. En utilisant le studio, j'ai plus de contrôle sur l'éclairage et l'arrière-plan que je n'en aurais autrement.

Photomontages

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Peu de temps après avoir acheté mon premier appareil photo, j'ai été présenté aux photographes avec lesquels David Hockney barbotait à l'époque. J'ai vu cette vidéo. L'idée de faire des images au-delà des limites photographiques conventionnelles des contraintes de temps et d'espace m'a séduit, j'ai donc expérimenté.

À l'époque, nous n'avions ni Internet ni informations, et les exemples des montages photographiques de Hockney étaient difficiles à trouver. J'ai commencé à déconner et à mâcher des tas de films.

Une fois que je suis passé au numérique, un tout nouveau monde s'est ouvert. J'ai commencé à produire des vidéos et des photos à intégrer dans mes montages. J'expérimente encore plus de trente ans après avoir été initié à cette forme cubiste de création d'images. Le concept me captive toujours et m'amène à explorer de plus en plus profondément.

Soyez déterminé dans votre culte de héros

Cherchez à émuler. Picasso a dit: «Les bons artistes copient, les grands artistes volent.» Tirez le meilleur parti de ce que vous voyez dans le travail des autres photographes. Ne vous contentez pas de l’admirer, de l’imiter. Intégrez les techniques et les méthodes que vos héros utilisent dans votre photographie. Incorporez ensuite vos idées ou des choses que vous avez vues dans diverses autres photos de photographes.

Le bombardement quotidien d'images dans votre espace oculaire vous pousse, espérons-le, à produire des photographies de meilleure qualité, plus excitantes et créatives. C'est trop difficile à faire seul. Trouvez vos héros et rendez-leur hommage en développant votre propre style, inspiré des images qu'ils ont produites.